१०० ज्ञात पेंटिंग जो पॉल सेज़ेन की कहानी बताती हैं

सेज़ेन पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट पीढ़ी से संबंधित है, लेकिन वह मोनेट के बाद सिर्फ रंग नहीं जोड़ता है वह सनसनी और संरचना को एक साथ पकड़ना चाहता है: प्रकाश, हाँ, लेकिन वॉल्यूम के साथ जो बादल के गुजरते ही ढह नहीं जाते हैं उनकी पेंटिंग विमानों में आगे बढ़ती है, तिरछी स्पर्श, रंगीन द्रव्यमान और रोगी सुधार हम समझते हैं कि पिकासो और मैटिस इसे एक प्रमुख प्रारंभिक बिंदु के रूप में क्यों देखते हैं: सेज़ेन अभी तक आकार को तोड़ नहीं देता है, लेकिन वह बहुत स्पष्ट रूप से दिखाता है कि कहां दबाना है।

फिर भी जीवन इसकी महान प्रयोगशालाओं में से एक है सेब, नाशपाती, कंपोटियर, बोतलें, मेज़पोश, पर्दे और जग बहुत गंभीर अभिनेता बन जाते हैं कुछ भी वास्तव में एक तस्वीर की तरह संरेखित नहीं है, और यह इस मामले की प्रतिभा है: तालिका झुकती है, फल वजन, आकृति संकोच करते हैं, अंतरिक्ष हमारी आंखों के सामने फिर से बनाया गया है एक सेज़ेन सेब सिर्फ एक फल नहीं है यह एक छोटा नारंगी ग्रह है जो सजावटी आलस्य से इनकार करता है।

मोंटेग्ने सैंटे-विक्टॉयर ने सेज़ेन के अन्य बड़े क्षेत्र का निर्माण किया वह इसे कई दृष्टिकोणों से लेता है, बेलेव्यू, बिबेमस, लॉव्स, वाल्क्रोस या चेटौ नोयर के पास पैटर्न दोहराव हो सकता है; घर पर, यह विधि बन जाती है प्रत्येक संस्करण आकाश, चट्टान, पाइंस, घरों, सड़क और रंगीन योजनाओं के बीच एक अलग संबंध का परीक्षण करता है पहाड़ न केवल एक प्रोवेनकल परिदृश्य है: यह संवेदनाओं की एक वास्तुकला है, जिसमें दीवार को पकड़ने के लिए पर्याप्त शांत और आंख को जगाने के लिए पर्याप्त तनाव है।

लेस बेगनर्स और लेस ग्रैंडस बेगनियस एक अधिक स्मारकीय सेज़ेन दिखाते हैं शरीर रेनॉयर की सांसारिक कृपा की तलाश नहीं करते हैं और न ही एक अच्छी तरह से कंघी सैलून के अकादमिक खत्म होते हैं वे परिदृश्य में द्रव्यमान, चाप, त्रिकोण, लय बन जाते हैं यह कभी-कभी अजीब, कभी-कभी शक्तिशाली, अक्सर पहली नज़र में सुखद से अधिक आधुनिक है सेज़ेन मानव आकृति को व्यवस्थित करना चाहता है क्योंकि वह एक पहाड़ या एक कॉम्पोट निर्माता स्नान करने वालों को हमेशा आराम नहीं लगता है, लेकिन पेंटिंग हमेशा कड़ी मेहनत नहीं करती है।

चित्र उसकी हठ का एक और उपाय देते हैं मैडम सेज़ेन, एम्ब्रोज़ वोलार्ड, लाल बनियान में लड़का, आत्म-चित्र, अंकल डोमिनिक या लुई-अगस्टे सेज़ेन जरूरी नहीं कि बहकाने की कोशिश करें वे एक घने, निर्मित, लगभग मूक उपस्थिति स्थापित करते हैं चेहरे वॉल्यूम की तरह पेश किए गए लगते हैं, लेकिन जीवन से कभी खाली नहीं होते सेज़ेन ज्यादा चापलूसी नहीं करता है; वह देखता है, वह ठोस हो जाता है, वह मॉडल को मानव वास्तुकला बनने देता है यह सांसारिक नहीं है, लेकिन यह शैतानी रूप से ठोस है।

एल 'एस्टाक, गार्डेन, औवर्स, पोंटोइस, जस डी बौफान, बिबेमस और चातेऊ नोयर भी जगह के साथ अपने रिश्ते की कहानी बताते हैं सेज़ेन प्रोवेंस को अनिवार्य लैवेंडर के साथ एक सनी ब्रोशर की तरह चित्रित नहीं करता है वह योजनाओं, सड़कों, छतों, पेड़ों, खदानों, कॉम्पैक्ट घरों और द्रव्यमान की तलाश करता है जो पकड़ में आते हैं उनके परिदृश्य उज्ज्वल हो सकते हैं, लेकिन वे निर्मित रहते हैं सूरज एक वार्निश नहीं है: यह एक ऐसी सामग्री है जिसके साथ वह छवि बनाता है।

इसका ऐतिहासिक महत्व आकृति और निर्माण की स्वतंत्रता के प्रति निष्ठा के बीच इस तनाव से आता है इंप्रेशनिस्टों ने सनसनी जारी की थी; सीज़ेन फिर पूछता है कि इस सनसनी को बिना फॉर्म खोए कैसे पकड़ना है क्यूबिज़्म तब वहां एक विशाल सुराग मिलेगा पिकासो और ब्रैक ने केवल सेज़ेन की नकल नहीं की, लेकिन उन्होंने अपने सबक को समझा: एक छवि दुनिया को कुछ ऐसी चीज के रूप में दिखा सकती है जो आंख पुनर्निर्माण करती है, न कि केवल एक बहुत ही बुद्धिमान खिड़की के रूप में।

यह शीर्ष सबसे प्रसिद्ध आइकन के साथ शुरू होता है, फिर श्रृंखला, वेरिएंट और पैटर्न की ओर फैलता है जो सेज़ेन के वास्तविक पैमाने को दिखाता है आपको इस सूची को सेब, पहाड़ों और अनुशासित स्नान करने वालों की कतार के रूप में नहीं पढ़ना चाहिए बल्कि यह चित्रात्मक विचार में चलना है: प्रत्येक पेंटिंग रंग बिछाने का एक तरीका जोड़ती है, जगह रखने की, फल बनाने की, एक सड़क या एक चेहरा उन्हें दिलचस्प कार्य करने के लिए कहे बिना बोलता है।