माडा प्रिमावेसी का पोर्ट्रेट
नौ साल की उम्र में, माडा अच्छी छोटी लड़की नहीं खेलती है कूल्हे पर हाथ, पैर मजबूती से रखे गए और प्रत्यक्ष टकटकी, वह फूलों, अम्लीय रंगों और लगभग अमूर्त सतहों की सजावट के लिए खड़ी है।
यह बाल चित्र इतना आधुनिक क्यों है?
क्योंकि क्लिम्ट ने स्पर्श शिशु चित्र को मना कर दिया है माडा एक वयस्क के आत्मविश्वास के साथ अंतरिक्ष पर कब्जा कर लेता है, जबकि उसका शरीर एक स्वायत्त सजावट की धुरी बन जाता है: सफेद पोशाक, फूलदार मोजे, पीले रंग की पृष्ठभूमि और रंगीन बैंड चेहरे के रूप में ज्यादा गिनती करते हैं।
पेंटिंग एक समान चित्र और एक सजावटी निर्माण दोनों है चेहरा और हाथ धीरे-धीरे मॉडलिंग रहते हैं, लेकिन फूल, कपड़े और पृष्ठभूमि गहराई को खत्म करते हैं बच्चा केवल सजावट से खुद को अलग नहीं करता है: वह इसे व्यवस्थित करता है।
माडा प्रिमावेसी कौन थी?
यूजीनिया प्रिमावेसी, जिसे माडा के नाम से जाना जाता है, का जन्म १९०३ में ओलमुत्ज़ में स्थित बैंकरों और उद्योगपतियों के परिवार में हुआ था, आज चेक गणराज्य में ओलोमौक वह ओटो और यूजेनिया प्रिमावेसी के चार बच्चों में से एक है उनके माता-पिता ने गुस्ताव क्लिम्ट, मूर्तिकार एंटोन हनक और वास्तुकार जोसेफ हॉफमैन को दिनांकित किया।
वर्षों बाद, माडा ने खुद को एक स्वयंसेवक और टॉमबॉय के रूप में वर्णित किया यह चरित्र क्लिम्ट द्वारा चुने गए मुद्रा को रोशन करता है, हालांकि इसे एक साधारण "मनोवैज्ञानिक स्नैपशॉट" में कम किए बिना चित्रकार ने इस बहुत सटीक रवैये का निर्माण करने से पहले कई कपड़े और पदों पर कोशिश की।
कूल्हे पर दाहिना हाथ, पीठ के पीछे बायां हाथ और पैरों के अलावा एक स्थिर सिल्हूट का उत्पादन करते हैं माडा को देखने की अनुमति नहीं मांगती है वह पीछे देखती है।
छह सजावटी बलों का सामना करने वाला एक बच्चा
पेंटिंग एक ऑर्केस्ट्रेटेड सतह की तुलना में एक गहरे टुकड़े की तरह कम कार्य करती है प्रत्येक क्षेत्र सिल्हूट को धक्का देता है या बरकरार रखता है।
द लुक
आंखें लगभग वयस्क दर्शक के स्तर पर हैं यह फ्रंटलिटी शर्म की किसी भी छाप को रद्द कर देती है और मॉडल को असामान्य अधिकार देती है।
हिप पर हाथ
कोहनी सिल्हूट में एक स्पष्ट कोण खोलता है यह इशारा एक बचकाना मुद्रा को भौतिक पुष्टि में बदल देता है, बिना सामान या सीटों के।
सफेद पोशाक
सफेद खाली नहीं है: इसमें ग्रे, गुलाबी, क्रीम और ठंडा स्पर्श होता है बिखरे हुए फूल परिधान को सजावट से जोड़ते हैं।
नीली गाँठ
साइड पार्टिंग और ब्लू रिबन सिर के संतुलन को थोड़ा स्थानांतरित करते हैं वे खुली बांह पर प्रतिक्रिया करते हैं और मुद्रा को सममित होने से रोकते हैं।
फूलदार पैर
पैटर्न वाले मोजे या मोज़ा पैरों को अलग करने के बजाय पोशाक जारी रखते हैं काले जूते दो भारी लहजे के साथ रचना को बंद करते हैं।
पीली पृष्ठभूमि
अम्लीय पीले, फूल और रंगीन त्रिकोणीय क्षेत्र एक विशिष्ट कमरे का वर्णन नहीं करते हैं वे एक मानसिक और सजावटी वातावरण का निर्माण करते हैं।
पूरी पेंटिंग से लेकर असली सामग्री तक
ये अलग-अलग तस्वीरें अलग-अलग परिस्थितियों में एक ही वस्तु का दस्तावेजीकरण करती हैं। वे यह समझने में मदद करते हैं कि एक चपटा पुनरुत्पादन हमेशा क्या नहीं दिखाता है।
शरीर का आकार
प्रारूप नौ साल के बच्चे को लगभग जीवन-आकार की उपस्थिति में बदलने के लिए काफी बड़ा है फोटो ग्रिफिंडर, सीसी बाय-एसए ३.०।
सफेद एक समान नहीं है
यह अन्य शॉट पोशाक में तापमान अंतर और फूलों के घनत्व को उजागर करता है फोटो वैली गोबेट्ज़, सीसी बाय-एसए २.५।
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नियंत्रित रंग
आधिकारिक मेट छवि रंग अनुपात और कार्य की संपूर्ण फ़्रेमिंग के लिए एक स्थिर संदर्भ प्रदान करती है।
क्लिम्ट ने कोशिश की, आगे बढ़े और फिर से शुरू किया
मेट पेंसिल अध्ययन के एक महत्वपूर्ण शरीर की रिपोर्ट करता है माडा ने अलग-अलग कपड़ों और अलग-अलग दृष्टिकोणों में प्रस्तुत किया यहां पुन: प्रस्तुत ड्राइंग में बाईं ओर बैठे स्थिति को दिखाया गया है, साथ में सिर की वसूली भी है।
यह शीट हमें याद दिलाती है कि अंतिम चित्र की स्वाभाविकता का निर्माण किया गया है क्लिम्ट पहले मुद्रा की नकल नहीं करता है जो साथ आता है: वह बस्ट के कोण, पैरों के समर्थन और सिर के झुकाव का परीक्षण करता है जब तक कि वह सजावट के सामने पकड़ने में सक्षम रवैया नहीं पाता है।
पूर्ण कैनवास में, वह शरीर की जीवंतता को बरकरार रखता है लेकिन सीट को हटा देता है इस प्रकार मॉडल एक स्वायत्त ऊर्ध्वाधर बन जाता है पोशाक के बड़े प्रकाश क्षेत्र को रंगीन क्षेत्रों के बीच में एक कट-आउट आकार के रूप में पढ़ा जा सकता है।
वीनर वर्कस्टेट के दिल में एक परिवार
ओटो और यूजेनिया प्राइमेवेसी सिर्फ दो चित्रों को कमीशन नहीं करते हैं वे कलाकारों, वास्तुकारों और कारीगरों के एक नेटवर्क का समर्थन करते हैं जो रोजमर्रा की जिंदगी को बदलना चाहते हैं।
आदेश
ओटो प्रिमावेसी, बैंकर और उद्योगपति, अपनी बेटी के चित्र को कमीशन करते हैं सत्र क्लिम्ट की विनीज़ कार्यशाला में होते हैं।
दो पोर्ट्रेट
परिवार माडा और उसकी मां यूजेनिया के चित्रों के लिए एक जमा राशि का भुगतान करता है दो काम आकृति और आकृति के बीच बहुत अलग संबंधों का पता लगाते हैं।
वीनर वर्कस्टेट
प्रिमावेसी सजावटी कला कंपनी में शेयर लेते हैं ओटो ने फिर कई वर्षों तक इसका प्रबंधन किया।
संकट और बिक्री
बैंकिंग कठिनाइयों ने परिवार को क्लिम्ट की कई पेंटिंग सहित प्रमुख कार्यों से अलग होने के लिए मजबूर किया।
दो चित्र, सजावट में रहने के दो तरीके
माडा और यूजेनिया की तुलना एक ही समय में क्लिम्ट की विविधता को दर्शाती है: बच्चे की ललाट ऊर्जा, माँ की पतली लालित्य।
परिवार के बंधन में एक दोहराया सूत्र नहीं होता है क्लिम्ट प्रत्येक मॉडल की उपस्थिति के लिए सजावट को अनुकूलित करता है माडा में, काले जूते, पैर फैलाते हैं और कोहनी को फैलाते हुए बच्चे को अवशोषित करने से पुष्प सतह को रोकते हैं यूजेनिया में, सिल्हूट फैलता है और नीचे के साथ स्लाइड करने लगता है।
विला प्रिमावेसी ने पेंटिंग को अंतरिक्ष में विस्तारित किया है
जोसेफ हॉफमैन ने १९१३ और १९१५ के बीच परिवार के लिए वियना में एक विला डिजाइन किया ये ऐतिहासिक दृश्य एक ऐसी दुनिया दिखाते हैं जहां वास्तुकला, फर्नीचर और बगीचे को एक संपूर्ण रूप बनाना चाहिए।
एक स्पष्ट और ज्यामितीय मुखौटा
इमारत सुपाठ्य मात्रा, लयबद्ध उद्घाटन और बगीचे के साथ एक सटीक संबंध के पक्ष में संचित आभूषण को छोड़ देती है। सार्वजनिक डोमेन।
दूसरे कमरे के रूप में बगीचा
छतों, दीवारों और वृक्षारोपण यात्रा को व्यवस्थित करते हैं क्लिम्ट के साथ, प्रकृति को एक सजावटी आदेश के साथ तैयार और संगत बनाया जाता है।
सभी से ऊपर सतह
बड़े प्रकाश खंड और अंधेरे कटआउट चित्र के तर्क के साथ संवाद करते हैं: एक आकृति या एक उद्घाटन एक संगठित क्षेत्र में एक संकेत बन जाता है।
लगातार प्रायोजन
क्लिम्ट और हॉफमैन को ऑर्डर करना एक ही पसंद का हिस्सा है: वियना में सबसे आधुनिक कलाकारों को अपनी छवि और रहने का माहौल सौंपना।
संग्रह से संग्रह में एक साधारण संक्रमण की तुलना में एक अधिक जटिल कहानी
चित्र की हालिया उत्पत्ति हमें याद दिलाती है कि काम कभी-कभी दबाव में प्रसारित होता है मेट का प्राइमा पेज इंगित करता है कि पेंटिंग को १ ९ ३८ में जेनी पुलित्जर स्टीनर से नाजियों द्वारा जब्त कर लिया गया था, फिर १ ९ ५१ में जेनी पुलित्जर स्टीनर में वापस आ गया।
संग्रहालय ने १ ९ ६४ में एंड्री और क्लारा मर्टेंस से दान द्वारा काम प्राप्त किया, जेनी पुलित्जर स्टीनर की याद में इस श्रृंखला को सटीक रूप से बताया जाना चाहिए: दस्तावेज स्पोलिएशन तब स्टीनर के संग्रह से संबंधित है, न कि प्राइमेवेसी हाउस में प्रत्यक्ष जब्ती।
आज माडा प्रिमावेसी को कहां देखें?
पेंटिंग १९६४ के बाद से मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ आर्ट से संबंधित है इसकी आधिकारिक सूचना इसे यूरोपीय चित्रों के संग्रह में वर्गीकृत करती है और इसे ओपन एक्सेस प्रोग्राम के हिस्से के रूप में उच्च परिभाषा में नि: शुल्क उपलब्ध कराती है।
27 जुलाई, 2026 को स्थिति सत्यापित की गई: मेट नोटिस इंगित करता है कि काम द मेट फिफ्थ एवेन्यू, गैलरी ८०० में प्रदर्शित है जैसा कि एक फांसी बदल सकती है, हमेशा इसे जांचें आधिकारिक टेबल पेज अपनी यात्रा से पहले।
मूल के सामने, पहले शरीर की ऊंचाई का निरीक्षण करें, फिर पोशाक के मुक्त स्पर्शों के लिए चेहरे के आकार की तुलना करने के लिए दृष्टिकोण अंत में वापस कदम: पीले, गुलाबी, हरे और बैंगनी क्षेत्रों को एक सुसंगत सजावट में फिर से तैयार किया जाता है।
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सात विवरण जो गायब नहीं होने चाहिए
अच्छा प्रजनन सिर्फ तीक्ष्णता से नहीं आंका जाता है इसे सामान्य संतुलन, सामग्री में अंतर और मॉडल की ऊर्जा को बनाए रखना चाहिए।
पूरी तस्वीर
किसी भी फसल को गाँठ, जूते या रंगीन मार्जिन को नहीं काटना चाहिए जो आंकड़े को संतुलित करते हैं।
जटिल पीला
पृष्ठभूमि एक समान नींबू फ्लैट नहीं है: यह फूलों और गुलाबी क्षेत्रों के आसपास भिन्न होता है।
कोमल त्वचा
चेहरे और हाथों को अच्छे बदलाव की आवश्यकता होती है, जो कपड़ों के अधिक सजावटी स्पर्श से अलग होता है।
जीवित सफेद
कोट कई तापमान बरकरार रखता है और इसे कभी भी बिना आयतन के अपारदर्शी सफेद आकार नहीं बनना चाहिए।
सटीक कारण
फूलों और धब्बों को यांत्रिक पुनरावृत्ति में परिवर्तित हुए बिना लयबद्ध रहना चाहिए।
एंकर अश्वेतों
बाल और जूते पूरी चीज को स्थिर करते हैं, लेकिन उन्हें विवरण को अवरुद्ध नहीं करना चाहिए।
मनोवृत्ति
समानता मायने रखती है, लेकिन मुख्य बात यह है कि फ्रंटलिटी, शिष्टता और निहित अधीरता का यह संयोजन बना हुआ है।
बेटी, माँ और जीवन की एक और उम्र की तुलना करें
नीचे दी गई छवियां स्टोर की सक्रिय उत्पाद शीट से आती हैं उन्हें चित्रित प्रतिकृतियों के रूप में पहचाना जाता है न कि संग्रहालय की तस्वीरों के रूप में।
1912 -1913 · बचपनमाडा प्रिमावेसीएक ऊर्ध्वाधर चित्र जहां सफेद पोशाक और फूलों की सजावट बच्चे को असाधारण उपस्थिति देती है।
प्रारूप देखें →
1913 -1914 · मातृत्वयूजेनिया प्रिमावेसीवयस्क रेखा, हल्की पोशाक और पैटर्न से संतृप्त पृष्ठभूमि की तुलना उसकी बेटी के चित्र से करें।
तुलना →
1905 · जीवन चक्रमहिलाओं के तीन युगक्लिम्ट के लिए बचपन, वयस्क शरीर, समय और सजावट का सामना करने का एक और तरीका।
डिस्कवर →क्लिम्ट, पोर्ट्रेट और मेट के चारों ओर विस्तार करें
प्रत्येक गंतव्य स्टोर कैटलॉग में सत्यापित सक्रिय संग्रह से मेल खाता है।
मॉडल, प्रायोजक, कपड़े और सजावट का विकास।
अन्वेषण करें→140 कार्यसभी गुस्ताव क्लिम्ट्सचित्र, परिदृश्य, रूपक और स्मारकीय रचनाएँ।
अन्वेषण करें→2,563 कार्यमेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्टमेट संग्रह से संरक्षित या जुड़े कार्यों का विस्तृत चयन।
अन्वेषण करें→746 कार्यआर्ट नोव्यू1900 के आसपास नरम रेखा, सजावटी सतह और आधुनिकता।
अन्वेषण करें→160 कार्यमहिलाओं के चित्रउपस्थिति, टकटकी, कपड़े और सामाजिक निर्माण की तुलना करें।
अन्वेषण करें→524 कार्यआधुनिक चित्रप्रकृतिवाद से लेकर रंग और पैटर्न की स्वायत्तता तक।
अन्वेषण करें→माडा प्रिमावेसी १२ उत्तरों में
माडा प्रिमावेसी कौन थी?
१९०३ में जन्मी यूजेनिया "माडा" प्रिमावेसी बैंकर और उद्योगपति ओटो प्रिमावेसी और क्लिम्ट और वीनर वर्कस्टेट के संरक्षक यूजेनिया प्रिमावेसी की बेटी थीं।
चित्र में उसकी उम्र कितनी थी?
1912 में जब क्लिम्ट ने सत्र शुरू किया तब वह नौ साल की थीं।
पेंटिंग कब चित्रित की गई थी?
मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट ने इसे 1912 -1913 का बताया है।
कार्य के आयाम क्या हैं?
१४९.९ सेमी ऊंचा ११०.५ सेमी चौड़ा प्रारूप लगभग जीवन-आकार की उपस्थिति पैदा करता है।
पोज़ असामान्य क्यों है?
कूल्हे पर हाथ, पैरों की दूरी और सीधी नज़र बच्चे को यह आश्वासन देती है कि पारंपरिक चित्रांकन वयस्कों के लिए अधिक आरक्षित है।
क्या सजावट एक वास्तविक कमरे का प्रतिनिधित्व करती है?
यह इंटीरियर के सटीक विवरण के रूप में काम नहीं करता है क्लिम्ट पीले, पुष्प और रंगीन क्षेत्रों को इकट्ठा करता है जो एक सजावटी सतह का निर्माण करते हैं।
क्या कोई प्रारंभिक चित्र हैं?
हाँ। क्लिम्ट ने कपड़ों और पोज़ के बारे में अलग-अलग कई अध्ययन किए हैं, जिनमें पोज़ को सीधा रखने से पहले बैठने की स्थिति भी शामिल है।
क्या क्लिम्ट ने माडा की माँ को भी चित्रित किया था?
हाँ। यूजेनिया प्रिमावेसी का पोर्ट्रेट 1913 -1914 का है और अब जापान में टोयोटा म्यूनिसिपल म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट में है।
वीनर वर्कस्टेट से प्रिमावेसी का क्या संबंध था?
परिवार ने 1914 से कंपनी को आर्थिक रूप से समर्थन दिया और ओटो प्रिमावेसी ने कई वर्षों तक इसका प्रबंधन किया।
क्या नाजी काल में पेंटिंग को नष्ट कर दिया गया था?
मेट के अनुसार, इसे 1938 में जेनी पुलित्जर स्टीनर से जब्त कर लिया गया था और फिर 1951 में उनके पास वापस कर दिया गया था।
आज पेंटिंग कहाँ है?
यह इन्वेंट्री संख्या 64.148 के तहत न्यूयॉर्क में मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट के अंतर्गत आता है।
क्या यह वर्तमान में प्रदर्शन पर है?
२७ जुलाई, २०२६ तक, मेट नोटिस इसे द मेट फिफ्थ एवेन्यू, गैलरी ८०० में प्रदर्शित करने के लिए इंगित करता है अपनी यात्रा से पहले आधिकारिक पृष्ठ की जांच करें।
क्या सत्यापित किया जा सकता है
काम, फाँसी, उद्गम और पारिवारिक संदर्भ पर डेटा उन संस्थानों पर आधारित है जो पेंटिंग को संरक्षित करते हैं या क्लिम्ट नेटवर्क का दस्तावेजीकरण करते हैं।
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