एडेल बलोच-बाउर I का पोर्ट्रेट: गोल्डन लेडी का विश्लेषण
सोने, आंखों, सर्पिल और वर्गों के एक क्षेत्र से एक तेल चित्रित चेहरा उभरता है इस वैभव के पीछे चार साल का काम, आधुनिक वियना की एक महिला, सौ से अधिक चित्र और बेदखली और फिर बहाली की एक प्रमुख कहानी है।
यह चित्र इतना प्रसिद्ध क्यों है?
क्योंकि क्लिम्ट एक सांसारिक चित्र को लगभग कुल छवि में बदल देता है एडेल अपने चेहरे, उसके कंधों और उसके हाथों से पहचानने योग्य रहता है, लेकिन उसकी पोशाक, आर्मचेयर और पृष्ठभूमि एक सुनहरे स्थान में एक साथ वेल्ड करते हैं जहां गहराई जानबूझकर अस्थिर हो जाती है।
पेंटिंग कई दुनियाओं को एक साथ लाती है: मनोवैज्ञानिक चित्रांकन, आधुनिक आभूषण, बीजान्टिन मोज़ाइक की यादें, भौतिक विलासिता और ड्राइंग से विरासत में मिली ग्राफिक परिशुद्धता। यह 1938 के बाद अपने इतिहास के कारण भी प्रतीकात्मक बन गया: जब्ती, शीर्षक में बदलाव, लंबी कानूनी लड़ाई और 2006 में बलोच-बाउर उत्तराधिकारियों को क्षतिपूर्ति।
एडेल, सिर्फ एक आइकन नहीं
१८८१ में जन्मे एडेल बाउर, वह विनीज़ यहूदी उच्च मध्यम वर्ग के परिवार में पली-बढ़ी १८९९ में, उन्होंने चीनी उद्योगपति फर्डिनेंड बलोच से शादी की, फिर दो परिवार अपना नाम जोड़ते हैं इसका सैलून वियना से कलात्मक, बौद्धिक और राजनीतिक आंकड़ों का स्वागत करता है।
फर्डिनेंड ने १९०३ में चित्र को कमीशन किया एडेल लगभग छब्बीस साल पुराना था जब काम पूरा हो गया था हालांकि, उनकी फ्रंटलिटी शांत नहीं है: उनका आधा खुला मुंह, प्रत्यक्ष टकटकी और घबराहट से हाथ जोड़कर चेहरे को सजावटी प्रचुरता के बीच एक नाजुक उपस्थिति देते हैं।
क्लिम्ट के साथ अफेयर?
परिकल्पना को अक्सर दोहराया गया है, लेकिन इसे तथ्य में बदलने के लिए कोई ठोस सबूत नहीं है पेंटिंग की दृश्य अंतरंगता चित्र की शक्ति को प्रकट करती है यह एक रोमांटिक संबंध स्थापित करने के लिए पर्याप्त नहीं है।
सोने से चार साल पहले
क्लिम्ट सजावटी आकृति से शुरू नहीं करता है वह पहले शरीर की तलाश करता है: बैठे या खड़े, चेहरे का अभिविन्यास, कंधे का वक्र, हाथों को पार करना चित्र इस प्रयोगशाला को दृश्यमान बनाते हैं।
पेंटिंग के संकेतों में उसके शरीर को घोलने से पहले चारकोल मॉडल की उपस्थिति को निर्दिष्ट करता है।
स्थिति का निर्माण क्रमिक दोहराव द्वारा किया जाता है; ड्राइंग अंतिम आइकन से अनुपस्थित गतिशीलता को बरकरार रखती है।
इस स्थायी अध्ययन से पता चलता है कि अंतिम प्रारूप स्पष्ट नहीं था: क्लिम्ट ने कई बॉडी आर्किटेक्चर का परीक्षण किया।
रचना को कैसे देखें
वर्ग एक दृश्य नहीं बताता है यह चेहरे की ओर धब्बेदार जमीन से, टकटकी में वृद्धि का आयोजन करता है, फिर पैटर्न के नेटवर्क में ध्यान को पुनर्वितरित करता है।
चेहरा
एकमात्र पूरी तरह से तैयार किया गया क्षेत्र: पीला मांस, गुलाबी गाल, लाल मुंह और गहरी आंखें।
हाथ
मुड़ा हुआ इशारा एक विकृत उंगली को छुपाता है और मनोवैज्ञानिक तनाव को केंद्रित करता है।
पोशाक
आंखें, त्रिकोण, बादाम और सर्पिल परिधान को एक गतिशील मोज़ेक बनाते हैं।
आरामकुर्सी
इसकी सुनहरी रूपरेखा प्रतिमा के चारों ओर एक मंडोरला बनाती है, जो लगभग एक धर्मनिरपेक्ष प्रभामंडल की तरह है।
नीचे
ऊर्ध्वाधर विमान किसी भी हिस्से का वर्णन नहीं करता है: वास्तविक स्थान एक कीमती दीवार बन जाता है।
जमीन
एक हरी, विरामित पट्टी आकृति को उसके गायब होने से बचाने के लिए पर्याप्त रूप से स्थिर कर देती है।
सोना एक समान रंग नहीं है
पेंटिंग कैनवास पर तेल, सोने और चांदी को जोड़ती है प्रभाव मैट, धातु, चिकनी और थोड़ा उठाए गए सतहों के बीच अंतर पर निर्भर करता है।
तैल मांस
चेहरा, गर्दन और हाथ एक कोमल आकार बनाए रखते हैं उनका प्रकृतिवाद आसपास के आभूषण को और अधिक कट्टरपंथी बनाता है।
धातुओं
सोना और चांदी वास्तविक प्रकाश को अलग-अलग प्रतिबिंबित करते हैं इसलिए पेंटिंग दर्शक की स्थिति के आधार पर सूक्ष्म रूप से बदलती है।
राहतें
कुछ गहनों और शुरुआती अक्षर ए और बी पर, एक राहत प्राइमर सुनहरी सामग्री प्राप्त करता है और लगभग स्पर्शनीय उपस्थिति पैदा करता है।
संकेत
आंखें, आधा-चंद्रमा, वर्ग और सर्पिल सतह की संरचना करते हैं उनका औपचारिक मूल्य निश्चित है; उनका प्रतीकात्मक अर्थ अक्सर काल्पनिक रहता है।
सामग्री को करीब से देखें
पहले दो दृश्य मूल काम और उसके विवरण दिखाते हैं निम्नलिखित दो चित्र के एक वफादार प्रजनन और स्टोर में पेश किए गए एक समकालीन पुनर्व्याख्या को अलग करते हैं।
आकार की त्वचा, लाल मुंह और अंधेरे आंखें प्राकृतिक रहते हैं मांस का यह छोटा द्वीप सभी को अधिक जीवित लगता है क्योंकि यह अमूर्त सोने से घिरा हुआ है।
विस्तार का मुफ्त स्रोत →
मुड़ा हुआ उंगलियों तनाव का बिंदु बनाते हैं उनके चारों ओर, आंखें, त्रिकोण, वर्ग, सर्पिल और गहने एक साधारण सुनहरी पृष्ठभूमि के बजाय कई लय बनाते हैं।
उच्च परिभाषा फ़ाइल → देखें
यह छवि चित्र उत्पाद शीट की है संग्रहालय के काम के साथ किसी भी भ्रम से बचने के लिए इसे जानबूझकर मूल में तस्वीरों से अलग किया गया है।
प्रारूप, कीमतें और विकल्प देखें →
२०० × २०० सेमी की यह स्मारकीय रचना स्वतंत्र रूप से क्लिम्ट आइकन लेती है यह मूल की प्रतिलिपि नहीं है, लेकिन स्टोर में उपलब्ध एक समकालीन रचना है।
पुनर्कल्पित कार्य देखें →
1907 बनाम 1912: द आइकॉन एंड द स्टैंडिंग वुमन
एडेल एकमात्र महिला है जिसके दो पूर्ण चित्र क्लिम्ट ने लिया है पहला गहराई को संपीड़ित करता है और सोने में शरीर को अवशोषित करता है दूसरा पूरे सिल्हूट को ऊर्ध्वाधर बनाता है, जो शांत रंगों, फूलों और एशियाई-प्रेरित पैटर्न से घिरा हुआ है।
तुलना एक आम गलती से बचती है: क्लिम्ट को अपने सुनहरे काल में कम करना दो चित्रों के बीच, उनकी पेंटिंग धातु सामग्री से रंग में अपनी ऊर्जा को स्थानांतरित करती है, जबकि इसके सजावटी वातावरण द्वारा निर्मित एक आकृति के विचार को बरकरार रखती है।
दूसरे चित्र का पुनरुत्पादन देखें →चार कनेक्शनों में स्वर्णिम काल
१९०३ में, क्लिम्ट ने महारानी थियोडोरा सहित रेवेना में सैन विटाले के मोज़ाइक को देखा, वह गहराई के बिना फ्रंटलिटी, आकृति, कीमती सामग्री और अंतरिक्ष को एकजुट करने के तरीके की तुलना में प्रतिलिपि बनाने के लिए एक मॉडल के कम बरकरार रखता है।
एक कामुक चेहरा और सोने का एक समूह मांस और आभूषण के बीच तनाव का पूर्वाभास देता है।
प्रजनन देखें→
ज्यामितीय आर्मचेयर पहले से ही शरीर को सजावटी वास्तुकला की तरह फ्रेम करता है।
प्रजनन देखें→
शरीर लगभग पैटर्न बन जाते हैं, लेकिन चेहरे और हाथ भावनाओं को संरक्षित करते हैं।
प्रजनन देखें→
स्मारकीय सजावट आकृति, मोज़ेक और सतह के बीच मिलन को और भी आगे बढ़ाती है।
प्रजनन देखें→वापस करने के लिए आदेश से
प्रोवेंस को एडेल की इच्छा, फर्डिनेंड के कानूनी स्वामित्व, नाजी जब्ती, बेल्वेडियर में प्रवेश और लगभग अड़सठ साल बाद प्रदान किए गए मध्यस्थ निर्णय को अलग करना चाहिए।
पूरा हुआ
फर्डिनेंड बलोच-बाउर चित्र के प्रायोजक और मालिक हैं।
नियम
एडेल ने इच्छा व्यक्त की कि फर्डिनेंड की मृत्यु के बाद क्लिम्ट्स ऑस्ट्रियाई गैलरी में शामिल हो जाएं।
मौत
एडेल चालीस-तीन पर मर जाता है उसकी इच्छा कानूनी रूप से चित्रों को स्थानांतरित नहीं करती है।
जब्ती
एंस्क्लस के बाद, फर्डिनेंड की संपत्ति जब्त कर ली गई और तितर-बितर कर दी गई।
बेल्वेडियर
यह चित्र स्वामित्व के विकृत इतिहास के तहत सार्वजनिक संग्रह में प्रवेश करता है।
मुकाबला
ऑस्ट्रिया में उद्गम खोज, मारिया ऑल्टमैन प्रक्रिया और मध्यस्थता समझौता।
पुनर्स्थापन
पांच क्लिम्ट्स वारिसों को लौटा दिए जाते हैं; एडेल I फिर न्यू गैलरी में शामिल हो जाता है।
आज गोल्डन लेडी को कहां देखें?
पेंटिंग न्यू गैलरी न्यूयॉर्क से संबंधित है, २० वीं शताब्दी की शुरुआत से जर्मन और ऑस्ट्रियाई कला को समर्पित एक संग्रहालय इसकी फांसी सामान्य रूप से क्लिम्ट द्वारा अन्य कार्यों और वियना १९०० के संदर्भ में तुलना करने की अनुमति देती है।
न्यू गैलरी ने २००६ में अपनी वापसी के बाद चित्र का अधिग्रहण किया १३५ मिलियन डॉलर की राशि प्रेस में व्यापक रूप से रिपोर्ट की गई थी, लेकिन काम का दायरा एक रिकॉर्ड तक सीमित नहीं है: इसकी उत्पत्ति, एडेल का नाम और पेंटिंग की सामग्री इसकी कीमत से अधिक महत्वपूर्ण है।
छह विवरण जो अंतर पैदा करते हैं
इस पेंटिंग का एक अच्छा प्रजनन सोने को एक साधारण पीले रंग में नहीं बदलना चाहिए या वर्ग को फसल करना चाहिए इसे पदार्थ के विरोध और पैटर्न की श्वास को संरक्षित करना चाहिए।
पूरा चौक
चार किनारे, हरा फर्श और कुर्सी का द्रव्यमान दृश्यमान रहना चाहिए।
चेहरा
त्वचा कठोर आकृति या एक समान सफेद रंग के बिना, सूक्ष्म बनी रहती है।
हाथ
उंगलियों का डिज़ाइन सटीक है; उनका तनाव भ्रमित द्रव्यमान नहीं बनना चाहिए।
कई सोने
गर्म, मौन, उज्ज्वल मूल्य नीरस धातु की समतलता को रोकते हैं।
संकेत
आंखें, सर्पिल, वर्ग और प्रारंभिक अक्षर ए/बी अलग-अलग लय और तराजू रखते हैं।
हरी सीमा
यह निचला क्षेत्र आकृति को स्थिर करता है और प्रारूप के संतुलन की रक्षा करता है।
चित्रकार और उसका वातावरण
ये दस्तावेज किसी भी इतिहास से अलग छवि के रूप में काम को प्रस्तुत करने के बजाय, अलगाव के वियना में चित्र के निर्माण को रखते हैं १९२० के आसपास एडेल की तस्वीर, पिछले खंड में दिखाई देती है, इस फ़ाइल को पूरा करती है।
जिस वर्ष चित्र पूरा हुआ क्लिम्ट तब विनीज़ कला में एक स्वतंत्र और विवादास्पद व्यक्ति थे।
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समूह एडेल के पहले अध्ययन से एक साल पहले प्रदर्शनी और कुल सजावट की एक आधुनिक अवधारणा का बचाव करता है।
निःशुल्क फ़ाइल देखें →क्लिम्ट के आसपास जारी रखें
प्रत्येक लिंक स्टोर के एक सक्रिय संग्रह की ओर जाता है समकालीन प्रतिकृतियां इस तरह प्रस्तुत की जाती हैं और संग्रहालयों में रखे गए मूल के साथ भ्रमित नहीं होना चाहिए।
दो चित्र और मॉडल से जुड़े कार्य।
अन्वेषण करें→चेहरेक्लिम्ट के चित्रमॉडल, कपड़े, पृष्ठभूमि और सामाजिक रचनाओं की तुलना करें।
अन्वेषण करें→सोनास्वर्णिम कालसबसे प्रसिद्ध वर्षों में सोना, मोज़ेक और सतह।
अन्वेषण करें→आकृतिक्लिम्ट की जूडिथएक अन्य प्रमुख आकृति जहां मांस आभूषण का सामना करता है।
अन्वेषण करें→संग्रहालयबेल्वेडियर गैलरीविनीज़ संस्था के संग्रह से संबंधित कार्य।
अन्वेषण करें→कैटलॉगसभी गुस्ताव क्लिम्ट्सचित्र, परिदृश्य, रूपक और सेटिंग्स उपलब्ध हैं।
अन्वेषण करें→क्या सत्यापित किया जा सकता है
भौतिक तथ्य, तैयारी और उत्पत्ति संग्रहालय के रिकॉर्ड और अनुसंधान संसाधनों पर आधारित हैं रूपांकनों की व्याख्या रीडिंग के रूप में तैयार की जाती है, निश्चितताओं के रूप में नहीं।
आयाम, तकनीक, शिलालेख, जीवनी, रूपांकन और उद्गम की श्रृंखला।
देखें →प्रदर्शनीक्लिम्ट और एडेल बलोच-बाउरचार साल का काम, सौ से अधिक चित्र और आदेश का संदर्भ।
देखें →संग्रहसंग्रह से पाँच पेंटिंगपाँच क्लिम्ट बलोच-बाउर्स, उनकी प्रस्तुति और पुनर्स्थापन।
देखें →मूलऑस्ट्रियाई प्रोवेनेंस रिसर्च का शब्दकोषफर्डिनेंड बलोच-बाउर, निर्वासन, जब्ती और 2006 का मध्यस्थ निर्णय।
देखें →सार्वजनिक अनुसंधानबेल्वेडियर · प्रोवेनेंस रिसर्चऑस्ट्रियाई अनुसंधान ढांचा और पांच क्लिम्ट्स की बहाली।
देखें →मुफ्त चित्रविकिमीडिया कॉमन्सलेख में प्रयुक्त प्रारंभिक अध्ययनों को एक साथ समूहीकृत करने वाली श्रेणी।
देखें →गोल्डन लेडी के बारे में बारह उत्तर
एडेल बलोच-बाउर I के पोर्ट्रेट में महिला कौन है?
एडेल बलोच-बाउर (१८८१ -१९२५), विनीज़ सैलूनियर और उद्योगपति फर्डिनेंड बलोच-बाउर की पत्नी वह एकमात्र महिला गुस्ताव क्लिम्ट हैं जिन्होंने एक पूर्ण चित्र में दो बार चित्रित किया।
इस पेंटिंग को द गोल्डन लेडी क्यों कहा जाता है?
उपनाम कपड़ों और पृष्ठभूमि में सोने के असाधारण वर्चस्व का वर्णन करता है नाजी बेदखली के बाद, काम को एक तटस्थ शीर्षक के तहत भी प्रदर्शित किया गया था जिसने यहूदी नाम को अपने मॉडल से मिटा दिया: इसलिए उपनाम का उपयोग एडेल को भूले बिना किया जाना चाहिए।
क्लिम्ट ने एडेल बलोच-बाउर I को कब चित्रित किया?
अध्ययन १९०३ में शुरू हुआ और पेंटिंग १९०७ में पूरी हुई बस "१९०७" कहना तैयार काम के लिए सही है, लेकिन तैयारी के चार साल को प्रतिबिंबित नहीं करता है।
टेबल कितनी बड़ी है?
पेंटिंग का माप 140 × 140 सेमी है। इसका पूर्णतः वर्गाकार प्रारूप आइकन और कुल सजावटी सतह की छाप को पुष्ट करता है।
क्या चित्र केवल सोने में चित्रित है?
नहीं क्लिम्ट तेल, चादरें और सोने और चांदी के धातु पेंट को जोड़ती है चेहरे और हाथ तेल के साथ इलाज किए जाते हैं, जबकि राहत, पैटर्न और धातु सजावटी सेटिंग का निर्माण करते हैं।
एडेल एक हाथ क्यों छुपाता है?
उनके हाथ एक बहुत ही अध्ययन मुद्रा में मुड़े हुए हैं न्यू गैलरी के स्रोत संकेत देते हैं कि यह इशारा विशेष रूप से एक विकृत उंगली को छुपाता है मुद्रा भी पेंटिंग के केंद्र में एक अभिव्यंजक तनाव पैदा करती है।
क्या क्लिम्ट और एडेल का अफेयर था?
यह विचार व्यापक रूप से प्रसारित हुआ है, विशेष रूप से लोकप्रिय संस्कृति में, लेकिन इसका समर्थन करने के लिए कोई ठोस सबूत नहीं है हमें एक दस्तावेज जीवनी तथ्य से चित्र की तीव्रता को अलग करना चाहिए।
कितने प्रारंभिक चित्र मौजूद हैं?
सौ से अधिक प्रारंभिक चित्र ज्ञात हैं वे अंतिम पेंटिंग के सजावटी ट्रांसफिगरेशन से पहले बैठे, हाथ, चेहरे और सिल्हूट पर शोध दिखाते हैं।
रेवेना क्यों महत्वपूर्ण है?
१९०३ में, क्लिम्ट ने महारानी थियोडोरा सहित रेवेना में सैन विटाले के बीजान्टिन मोज़ाइक को देखा, सोने, फ्रंटलिटी और आकृति और सजावट के बीच संघ ने तब अपने स्वर्ण काल को पोषित किया, चित्र के बिना मोज़ाइक की एक साधारण प्रति थी।
1938 से पहले इस पेंटिंग का मालिक कौन था?
फर्डिनेंड बलोच-बाउर ने काम को कमीशन और स्वामित्व दिया था एडेल द्वारा अपनी वसीयत में व्यक्त की गई इच्छा चित्रों के तत्काल कानूनी हस्तांतरण के लिए राशि नहीं थी, पुनर्स्थापन फ़ाइल में एक निर्णायक बिंदु।
पेंटिंग कब वापस की गई?
एक ऑस्ट्रियाई मध्यस्थ न्यायाधिकरण ने जनवरी २००६ में बलोच-बाउर उत्तराधिकारियों को पांच क्लिम्स की वापसी का आदेश दिया चित्र तब न्यूयॉर्क में न्यू गैलरी के लिए अधिग्रहित किया गया था।
एडेल बलोच-बाउर I का पोर्ट्रेट कहां देखें?
न्यू गैलरी, न्यूयॉर्क में। हालाँकि, जुलाई 2026 में, संग्रहालय ने 2026 के अंत में अस्थायी रूप से बंद करने और फिर से खोलने की घोषणा की: किसी भी यात्रा से पहले आधिकारिक कैलेंडर की जाँच की जानी चाहिए।
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