रेम्ब्रांट ने इतने सारे स्व-चित्र क्यों चित्रित किए?
लगभग अस्सी संरक्षित चित्र उनके चेहरे का अनुसरण करते हैं युवावस्था से लेकर उनकी मृत्यु के वर्ष तक लेकिन यह असाधारण श्रृंखला न तो एक सतत डायरी है और न ही एक साधारण आत्ममुग्ध जुनून है।
उनका चेहरा एक साथ एक मॉडल, प्रयोगशाला और हस्ताक्षर जैसा था
रेम्ब्रांट ने खुद को इतनी बार चित्रित किया क्योंकि उनके अपने चेहरे ने उन्हें अभिव्यक्ति, छाया, सामग्री और जीवन की उम्र का अध्ययन करने के लिए हमेशा उपलब्ध एक मॉडल की पेशकश की वह खुद को विभिन्न तरीकों से भी चित्रित कर सकते थे वेशभूषा, पुराने स्वामी की तुलना करें और कलेक्टरों के लिए तुरंत पहचानने योग्य छवि का उत्पादन करें।
देर से आत्म-चित्र एक नया आयाम जोड़ते हैं: सख्त अर्थों में एक आधुनिक स्वीकारोक्ति नहीं, बल्कि बुढ़ापे, उपस्थिति और एक ज्ञात चेहरे के साथ पेंटिंग क्या कर सकती है, इसकी एक पेशेवर खोज।
अद्वितीय उत्पादन के पीछे छह कार्य
एक मुफ्त टेम्पलेट
एक दर्पण पर्याप्त है वह जब चाहे काम कर सकता है, फिर से एक मुद्रा शुरू कर सकता है और एक मॉडल के लिए भुगतान किए बिना अध्ययन को आगे बढ़ा सकता है।
अध्ययन अभिव्यक्तियाँ
हँसी, आश्चर्य, क्रोध, खुला मुँह या चिंतित रूप उनके इतिहास चित्रों के चेहरे तैयार करते हैं।
प्रकाश का परीक्षण करें
चेहरा एक राहत बन जाता है जहां आप बैकलाइट, कास्ट शैडो, काइरोस्कोरो और त्वचा पर प्रतिबिंब को माप सकते हैं।
प्रयोग
बढ़िया पेंटिंग, इम्पैस्टो, ड्राईपॉइंट, नक़्क़ाशी या ड्राइंग: प्रत्येक तकनीक एक अलग उपस्थिति पैदा करती है।
अपनी स्थिति बनाएं
पुरानी वेशभूषा, गहने और चतुर मुद्राएं उन्हें टिटियन, राफेल और ड्यूरर की परंपरा में रखती हैं।
बाजार को जवाब दें
कलेक्टर एक प्रसिद्ध कलाकार की छवि की तलाश कर रहे हैं: "रेम्ब्रांट द्वारा रेम्ब्रांट" एक वांछनीय काम बन जाता है।
भावों के बैंक के रूप में चेहरा
१६२० के दशक के अंत में, रेम्ब्रांट ने छोटी छवियों को गुणा किया जहां उन्होंने भौंहें चढ़ा दीं, अपना मुंह खोला, हँसे या खुद को एक क्रूर प्रकाश में रखा ये काम करीब हैं ट्रोनीज़, प्रमुख अध्ययनों का उद्देश्य किसी व्यक्ति का सामाजिक चित्र प्रस्तुत करने के बजाय चरित्र, भावना या चमकदार प्रभाव दिखाना है।
मॉडल की उपलब्धता मायने रखती है, लेकिन यह सब कुछ नहीं समझाता है एक दर्पण में अपनी मांसपेशियों को देखकर, युवा चित्रकार एक पुन: प्रयोज्य शब्दावली का गठन करता है: बाइबिल के गवाह का आश्चर्य, एक बूढ़े आदमी का दर्द, एक सैनिक का अहंकार या एक विद्वान की एकाग्रता।
ग्रिमेस से संप्रभु चित्रकार तक
प्रयोगकर्ता
छोटे प्रारूप, चेहरे के भाव और हिंसक छाया।
कलाकार पहुंचे
बेरेट्स, सोने की चेन और ऐतिहासिक वेशभूषा।
स्वामियों का वारिस
पुनर्जागरण की महत्वाकांक्षी मुद्राएँ और संदर्भ।
काम किया हुआ चेहरा
मोटी सामग्री और ललाट टकटकी।
काम पर चित्रकार
पैलेट, ब्रश, व्यापार की उम्र और अधिकार।
अपने आप को टिटियन और राफेल के बराबर के रूप में प्रस्तुत करें
में34 साल की उम्र में सेल्फ-पोर्ट्रेटतीन-चौथाई मुद्रा, हाथ का समर्थन, पुराने कपड़े और आत्मविश्वास से भरे रूप में सुधार नहीं किया गया है प्रसिद्ध पुनर्जागरण चित्रों के साथ रेम्ब्रांट संवाद वह खुद को एक महान निर्माता की दृश्य बड़प्पन देता है, जबकि समाज के एक हिस्से की नज़र में पेंटिंग अभी भी एक शारीरिक पेशा बनी हुई है।
इसलिए छवि एक कथन के रूप में कार्य करती है: लीडेन के एक मिलर का बेटा कला इतिहास के साथ प्रतिस्पर्धा करने में सक्षम एक सुसंस्कृत, मांग वाला चित्रकार बन गया है।
एक ही आंकड़ा, तीन तकनीकी प्रयोगशालाएं
हमें "डायरी" कथा का विरोध क्यों करना चाहिए
क्या काम करता है शो
एक उम्र बढ़ने वाला चेहरा, पोशाक विकल्प, हल्के अनुभव, बदलती तकनीक और कलाकार के स्थान के बारे में एक मजबूत जागरूकता।
जो वे साबित नहीं करते
जरूरी नहीं कि हर अभिव्यक्ति एक निजी घटना से मेल खाती हो एक अंधेरे देखो एक भूमिका, एक अभ्यास या बाजार के लिए इरादा एक सम्मेलन हो सकता है।
आधुनिक दर्शक इसे आसानी से एक स्वीकारोक्ति के रूप में देखता है। XVIIe सिएकल सबसे पहले एक चित्रकार की महारत को पहचान सकता है जो अपने चेहरे को कला इतिहास में बदलने में सक्षम है।
उम्र बढ़ना एक सचित्र समस्या बन जाती है
१६५० और १६६० के काम न तो आंखों के नीचे बैग मिटाते हैं, न ही गुना, न ही विषमता फिर भी सिर्फ "मनोवैज्ञानिक सत्य" के बारे में बात करना उनकी महत्वाकांक्षा को कम करता है रेम्ब्रांट यह भी अध्ययन करता है कि कैसे मोटी आटा प्रकाश को पकड़ता है, कैसे एक गाल खोखला हो जाता है और कैसे एक खुरदरी सतह के नीचे एक टकटकी जीवित रहती है।
व्यक्तिगत दुर्भाग्य और १६५६ का दिवालियापन संदर्भ से संबंधित है, लेकिन वे एक स्वचालित कुंजी प्रदान नहीं करते हैं कलाकार कलेक्टरों के साथ आविष्कार, बिक्री और बातचीत करना जारी रखता है।
इसके विकास का अनुसरण करने के लिए छह स्व-चित्र
| तारीख | काम | प्रमुख समारोह | देखने |
|---|---|---|---|
| 1628 के आसपास | बिखरे बालों वाला युवक | प्रकाश और चरित्र का अध्ययन | आंशिक रूप से छाया में घिरा चेहरा |
| 1634 | मखमली बेरेट के साथ स्व-चित्र | सुरुचिपूर्ण पहचान और पोशाक | कपड़ा, चेन, साइड टकटकी |
| 1640 | 34 पर स्व-चित्र | स्थिति अभिकथन | पोज़ पुराने उस्तादों से उधार लिया गया |
| 1648 | खिड़की पर उकेरा गया स्व-चित्र | काम पर कलाकार की छवि | टिप, हाथ और कार्यशाला स्थान |
| 1660 | मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय का स्व-चित्र | पुराना चेहरा और सामग्री | आंखों और नाक के आसपास इम्पैस्टो |
| 1669 | 63 पर स्व-चित्र | अंतिम प्रयोग | संशोधित हाथ और दृढ़ता से मॉडल किया गया चेहरा |
स्व-चित्र भी बाज़ार के कार्य थे
17वीं सदी के यूरोप मेंe सदी, शौकीनों प्रसिद्ध लोगों की दीर्घाओं का गठन: संप्रभु, विद्वान, लेखक और कलाकार एक मान्यता प्राप्त मास्टर का चित्र होने के नाते, खुद द्वारा निष्पादित, मॉडल की सेलिब्रिटी और लेखक की प्रतिष्ठा को जोड़ती है।
मान्यता
रेम्ब्रांट का चेहरा एक पहचान योग्य दृश्य चिह्न बन जाता है।
दुर्लभता
एक ऑटोग्राफ पेंटिंग उनके हाथ के प्रत्यक्ष प्रदर्शन के लायक है।
प्रसार
नक़्क़ाशी अधिक संग्राहकों को इसकी छवि प्राप्त करने की अनुमति देती है।
63 साल की उम्र में, एक और प्रयोग
एल'63 वर्ष की आयु में स्व-चित्र१६६९ दिनांकित, उनकी मृत्यु के वर्ष से संबंधित है एक्स-रे से पता चलता है कि रेम्ब्रांट ने पहले एक लंबा सफेद हेडड्रेस और खुले हाथों को ब्रश पकड़े हुए चित्रित किया था फिर वह रचना को संशोधित करता है और हाथों को जोड़ता है।
यह पश्चाताप हमें स्पष्ट की याद दिलाता है: यहां तक कि अपने स्वयं के चेहरे के सामने, वह निष्क्रिय रूप से दर्पण की नकल नहीं करता है वह एक छवि का निर्माण करता है, इसे सही करता है और समानता, भूमिका और मामले के बीच संतुलन की तलाश करता है।
एक पूरा करियर टकटकी के अनुभव में बदल गया
एक साथ लिया गया, आत्म-चित्र एक निश्चित व्यक्तित्व के बारे में नहीं बताते हैं वे एक कलाकार को बदलते भूमिका, तकनीक और महत्वाकांक्षा दिखाते हैं असली विषय एक इंसान को फिर से बनाने के लिए पेंटिंग की क्षमता बन जाता है - यहां तक कि जब यह चित्रकार खुद की बात आती है।
स्व-चित्र चुनने का अर्थ है चित्रकार की छवि चुनना
युवा प्रयोगकर्ता, सुरुचिपूर्ण कलाकार, काम पर उत्कीर्णक या बुजुर्ग मास्टर: प्रत्येक स्व-चित्र एक अलग मंचन और सामग्री से मेल खाता है।
स्व-चित्र देखेंदोनों वृत्त देखेंरेम्ब्रांट सेल्फ-पोर्ट्रेट्स अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
रेम्ब्रांट के कितने स्व-चित्र हम जानते हैं?
आम तौर पर लगभग 80 पेंटिंग, चित्र और प्रिंट चुने जाते हैं, लेकिन कुल विशेषताओं के आधार पर भिन्न होता है।
क्या यह अपने समय का रिकॉर्ड है?
हाँ। 17वीं सदी का कोई अन्य प्रमुख कलाकार नहींe सिएकल ने खुद को इतनी निरंतरता और इतनी सारी तकनीकों के साथ प्रस्तुत नहीं किया।
क्या वह हमेशा दर्पण के सामने पेंटिंग करता था?
प्रत्यक्ष अवलोकन के लिए दर्पण सबसे संभावित उपकरण है, लेकिन कुछ छवियों में भूमिकाएँ, परंपराएँ और तैयार रचनाएँ भी होती हैं।
क्यों मुँह बना रहा था?
चेहरे की मांसपेशियों का अध्ययन करना और इतिहास चित्रों में प्रयोग करने योग्य अभिव्यक्तियों का भंडार बनाना।
क्या स्व-चित्र उसके निजी जीवन के बारे में बताते हैं?
वे इसकी उम्र बढ़ने का पालन करते हैं, लेकिन प्रत्येक अभिव्यक्ति को व्यक्तिगत घटना के प्रत्यक्ष प्रतिबिंब के रूप में व्याख्या नहीं किया जाना चाहिए।
क्या वह अपने स्व-चित्र बेच रहा था?
हां, कई बाजार के लिए इरादा थे कलेक्टरों ने अपने हाथ से निष्पादित एक प्रसिद्ध कलाकार की छवि की सराहना की।
वह पुरानी वेशभूषा क्यों पहनता है?
इन कपड़ों ने उन्हें पुनर्जागरण के महान चित्रों के साथ पात्रों और संवाद का आविष्कार करने की अनुमति दी।
सेल्फ-पोर्ट्रेट और ट्रोनी में क्या अंतर है?
आत्म-चित्र पहचान पर जोर देता है; ट्रोनी मुख्य रूप से एक प्रकार, एक अभिव्यक्ति या एक पोशाक का अध्ययन करता है रेम्ब्रांट में, सीमा को जानबूझकर धुंधला किया जा सकता है।
उनका नवीनतम स्व-चित्र क्या है?
कई दिनांक 1669 से। एल'63 वर्ष की आयु में स्व-चित्र नेशनल गैलरी से पिछले वर्ष का है।
उनके मुख्य स्व-चित्र कहाँ देखें?
रिज्क्सम्यूजियम, लंदन में नेशनल गैलरी, मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम, मॉरीशस, केनवुड हाउस और कई प्रमुख यूरोपीय संग्रह।
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