न्यूयॉर्क स्कूल, एक्शन पेंटिंग और कलर फील्ड
शीर्ष 50 अमूर्त अभिव्यक्तिवादी चित्रकार: पोलक, रोथको, क्रास्नर और डी कूनिंग
पोलक ऊर्जा, रोथको क्षेत्र, क्रास्नर बल, डी कूनिंग, क्लाइन, न्यूमैन, स्टिल, फ्रैंकेंथेलर और मिशेल को समझने के लिए एक मार्गदर्शिका।
सार अभिव्यक्तिवाद ने १ ९ ४५ के बाद न्यूयॉर्क में आधुनिक कला के केंद्र को स्थानांतरित कर दिया कैनवास अब केवल एक छवि नहीं है: यह एक घटना बन जाती है, संघर्ष, चुप्पी, रंग या उपस्थिति की सतह एक्शन पेंटिंग, रंग क्षेत्र, गीतात्मक अमूर्तता, कोलाज, मूर्तिकला और अंतर्राष्ट्रीय विरासत यहां ५० कलाकारों में एक कहानी बनाते हैं।
ग्रिड से पहले
क्यों सार अभिव्यक्तिवाद एक दृश्य झटका रहता है
आंदोलन दो महान आवेगों को एक साथ लाता है: एक तरफ इशारा, दुर्घटना, गति और पदार्थ; दूसरी तरफ रंगीन क्षेत्र, ध्यान, मौन और विसर्जन पोलक, डी कूनिंग या क्लाइन पेंटिंग को एक कार्रवाई बनाते हैं, जबकि रोथको, न्यूमैन या अभी भी रंग को लगभग आध्यात्मिक स्थान में बदल देते हैं।
यह शीर्ष ५० पुरुष वीर कथा तक सीमित नहीं है यह क्रास्नर, फ्रैंकेंथेलर, मिशेल, हार्टिगन, सोबेल, स्टर्न, फाइन, गॉडविन, गेचटॉफ या डेफियो को एकीकृत करता है, साथ ही कनाडाई, फ्रेंच, जापानी और चीनी एक्सटेंशन जो कि गेस्चरल या गीतात्मक अमूर्तता से जुड़े हैं रॉबर्ट मदरवेल, माइकल गोल्डबर्ग, जूल्स ओलिट्स्की और अन्य महत्वपूर्ण आंकड़े संदर्भ के बेंचमार्क बने हुए हैं, यहां तक कि जब वे एक स्थिर प्रयोग करने योग्य दृश्य की कमी के कारण मानचित्र पर नहीं होते हैं।
शीर्ष 1 से 10
न्यूयॉर्क स्कूल: इशारा, रंगीन क्षेत्र और टूटना
पहला ब्लॉक उन हस्तियों को एक साथ लाता है जो अमूर्त अभिव्यक्तिवाद को उसका ऐतिहासिक महत्व देते हैं: पोलक, रोथको, डी कूनिंग, क्रास्नर, क्लाइन, न्यूमैन, स्टिल, गोर्की और हॉफमैन।
#1
जैक्सन पोलक
पोलक टपकने को हावभाव के रंगमंच के रूप में लागू करता है: कैनवास ऊर्जा, लय और भौतिक निशानों का क्षेत्र बन जाता है।
जैक्सन पोलक संग्रह देखें
#2
मार्क रोथको
रोथको रंग को आध्यात्मिक स्थान में बदल देता है: बड़े तैरते आयत, मौन, लगभग ध्यानपूर्ण।
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#3
विलेम डी कूनिंग
डी कूनिंग एक घबराई हुई, शारीरिक और लगातार अस्थिर पेंटिंग के साथ आकृति, अमूर्तता, पदार्थ और गति का मिश्रण करते हैं।
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#4
ली क्रास्नर
क्रास्नर एक शक्तिशाली कार्य का निर्माण करता है, जो इशारों, कटों, पुनर्रचनाओं और एक ऐसी ऊर्जा से बना है जो कभी सजावटी नहीं होती है।
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#5
फ्रांज क्लाइन
क्लाइन काले और सफेद वास्तुशिल्प बल देता है: विशाल, तेज़ संकेत, फ्रेम की तरह फैला हुआ।
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#6
बार्नेट न्यूमैन
न्यूमैन पेंटिंग को रंगीन क्षेत्र और ज़िप के अनुभव तक सीमित कर देता है, एक ऊर्ध्वाधर रेखा जो जगह खोलती है।
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#7
क्लिफ़ोर्ड स्टिल
अभी भी फटे, ज्वालामुखीय रंग के क्षेत्रों पर काम करता है, जहां सतह एक आदिम शक्ति द्वारा कटी हुई दिखाई देती है।
विकिपीडिया पर क्लिफ़ोर्ड स्टिल की जीवनी पढ़ें
#8
नॉर्मन लुईस
लुईस अमूर्त अभिव्यक्तिवाद में संकेतों, भीड़, जैज़ और सामाजिक स्मृति का कंपन लाते हैं।
विकिपीडिया पर नॉर्मन लुईस की जीवनी पढ़ें
#9
अर्शिले गोर्की
गोर्की अतियथार्थवाद, बायोमोर्फिज्म, स्मृति और द्रव चित्रण को मिलाकर अमूर्त अभिव्यक्तिवाद तैयार करता है।
अर्शिले गोर्की संग्रह देखें
#10
हंस हॉफमैन
हॉफमैन ने अमेरिकी चित्रकारों को रंग, स्थानिक जोर और चित्रात्मक तनाव के बारे में सोचा।
हंस हॉफमैन की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ेंरैंक 11 से 20
महिलाएं, दूसरी पीढ़ी और एक्शन पेंटिंग
यह खंड हावभाव की जीवन शक्ति, लंबे समय से कम अनुमानित प्रक्षेप पथ और अमूर्तता, आकृति और रंग के बीच के मार्ग पर जोर देता है।
#11
एडॉल्फ गॉटलीब
गोटलिब घने, प्रतीकात्मक और ललाट अमूर्तता के साथ चित्रलेखों से ब्रह्मांडीय रूपों की ओर बढ़ता है।
विकिपीडिया पर एडोल्फ गोटलिब की जीवनी पढ़ें
#12
एड रेनहार्ड्ट
रेनहार्ड्ट पेंटिंग को सीमा की ओर धकेलता है: लगभग मोनोक्रोम, लगभग मौन, लेकिन बारीकियों से भरा हुआ।
विकिपीडिया पर एड रेनहार्ड्ट की जीवनी पढ़ें
#13
फिलिप गुस्टन
क्रूर, नैतिक और बहुत ही व्यक्तिगत चित्रण पर लौटने से पहले गुस्टन सांकेतिक अमूर्तता से गुजरता है।
विकिपीडिया पर फिलिप गुस्टन की जीवनी पढ़ें
#14
हेलेन फ्रैंकेंथेलर
फ्रेंकेंथेलर सोख-दाग का आविष्कार करता है: रंग कैनवास में प्रवेश करता है और हल्का, दाग, आंतरिक परिदृश्य बन जाता है।
विकिपीडिया पर हेलेन फ्रैंकेंथेलर की जीवनी पढ़ें
#15
जोन मिशेल
मिशेल जेस्चरल पेंटिंग को परिदृश्य, स्मृति, रंग और गति की संवेदनाओं में बदल देता है।
विकिपीडिया पर जोन मिशेल की जीवनी पढ़ें
#16
ऐलेन डी कूनिंग
एलेन डी कूनिंग प्रत्यक्ष, चमकदार और मोबाइल पेंटिंग के साथ चित्र, अमूर्तता और तीव्र हावभाव को जोड़ता है।
विकिपीडिया पर ऐलेन डी कूनिंग की जीवनी पढ़ें
#17
ग्रेस हार्टिगन
लोकप्रिय संस्कृति, आकृति और कथा के अंशों को पुनः प्रस्तुत करते हुए हार्टिगन ने अभिव्यक्तिवादी ऊर्जा बरकरार रखी है।
विकिपीडिया पर ग्रेस हार्टिगन की जीवनी पढ़ें
#18
ब्यूफोर्ड डेलाने
डेलाने एक गहन जीवंत कार्य में चित्र, अमूर्तता, पीली रोशनी और आध्यात्मिक तीव्रता को जोड़ते हैं।
विकिपीडिया पर ब्यूफ़ोर्ड डेलाने की जीवनी पढ़ें
#19
नॉर्मन ब्लूहम
ब्लूहम अमूर्त इशारों को विस्फोटों, वक्रों और कामुकता के बीच लगभग कोरियोग्राफिक चौड़ाई देता है।
विकिपीडिया पर नॉर्मन ब्लूहम की जीवनी पढ़ें
#20
सैम फ्रांसिस
फ्रांसिस कैनवास को रंग, सफेद, छींटों और प्रकाश के करीब सांस लेने के साथ खोलता है।
विकिपीडिया पर सैम फ्रांसिस की जीवनी पढ़ेंरैंक 21 से 30
प्रतीक, बायोमोर्फिज्म और रंग क्षेत्र
जैविक आकृतियों से लेकर रंगीन क्षेत्रों तक, ये कलाकार अमूर्त अभिव्यक्तिवाद को आध्यात्मिकता, स्थान, रंग और स्थान तक खोलते हैं।
#21
रिचर्ड पॉसेट-डार्ट
पॉसेट-डार्ट संकेतों, बिंदुओं, कंपन और घनत्व से बना एक ब्रह्मांडीय, आध्यात्मिक अमूर्तता विकसित करता है।
विकिपीडिया पर रिचर्ड पौसेट-डार्ट की जीवनी पढ़ें
#22
जेनेट सोबेल
सोबेल को संपूर्ण, जैविक, मुक्त और दूरदर्शी सतहों पर टपकने के कुछ तर्कों की आशा है।
विकिपीडिया पर जेनेट सोबेल की जीवनी पढ़ें
#23
विलियम बाज़ियोट्स
बाज़ियोट्स एक रहस्यमय और रात्रिचर पेंटिंग में अतियथार्थवाद, जैविक रूपों और काव्यात्मक अमूर्तता को जोड़ता है।
विकिपीडिया पर विलियम बाज़ीओट्स की जीवनी पढ़ें
#24
थियोडोरोस स्टैमोस
स्टैमोस प्रकृति, स्तर और आदिम आकृतियों से प्रेरित होकर जैविक रंग क्षेत्रों के साथ काम करता है।
विकिपीडिया पर थियोडोरोस स्टैमोस की जीवनी पढ़ें
#25
मार्क टोबी
टोबी ने सूक्ष्म संकेतों, आध्यात्मिकता और एशियाई प्रभावों से पार होकर एक सघन सुलेख अमूर्तता विकसित की है।
विकिपीडिया पर मार्क टोबी की जीवनी पढ़ें
#26
मॉरिस लुई
लुई पारदर्शी घूंघट में रंग प्रवाहित करता है, एक अधिक खुला और अवैयक्तिक रंगीन अमूर्त तैयार करता है।
विकिपीडिया पर मॉरिस लुइस की जीवनी पढ़ें
#27
केनेथ नोलैंड
अमूर्त अभिव्यक्तिवाद से विरासत में मिली स्पष्टता के साथ, नोलैंड रंग को लक्ष्य, शेवरॉन और बैंड में व्यवस्थित करता है।
विकिपीडिया पर केनेथ नोलैंड की जीवनी पढ़ें
#28
लिन ड्रेक्सलर
ड्रेक्सलर संगीत, परिदृश्य और बार-बार स्पर्श के करीब एक रंगीन और स्पंदित अमूर्तता विकसित करता है।
विकिपीडिया पर लिन ड्रेक्सलर की जीवनी पढ़ें
#29
मर्सिडीज मैटर
मैटर न्यूयॉर्क स्कूल में एक निर्मित, गहन पेंटिंग के साथ भाग लेता है, जिसे सेज़ेन और जेस्चरल एब्स्ट्रैक्शन द्वारा पोषित किया जाता है।
विकिपीडिया पर मर्सिडीज मैटर की जीवनी पढ़ें
#30
इब्राम लैसॉ
लासॉ अभिव्यक्तिवादी ऊर्जा को एक खुली, वेल्डेड, ब्रह्मांडीय और लगभग आणविक मूर्तिकला में स्थानांतरित करता है।
विकिपीडिया पर इब्राम लासॉ की जीवनी पढ़ेंरैंक 31 से 40
कोलाज, मूर्तिकला और परिधीय दृश्य
यह आंदोलन महान वीरतापूर्ण भाव तक ही सीमित नहीं है: कोलाज, मूर्तिकला, सामग्री, वेस्ट कोस्ट और महिला आकृतियाँ कहानी का विस्तार करती हैं।
#31
अल हेल्ड
मोटे हावभाव पदार्थ से अमूर्त, विशाल, लगभग परिप्रेक्ष्यवादी वास्तुकला की ओर कदम बढ़ाया।
विकिपीडिया पर अल हेल्ड की जीवनी पढ़ें
#32
जैक टवर्कोव
टवर्कोव इशारे को एक शांत, लयबद्ध संरचना देता है, जहां सुधार व्यवस्था का सामना करता है।
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#33
कॉनराड मार्का-रेली
मार्का-रेली कोलाज को टुकड़ों, सतहों और अमूर्त निर्माण के बीच एक सचित्र वास्तुकला बनाती है।
विकिपीडिया पर कॉनराड मार्का-रेली की जीवनी पढ़ें
#34
एस्टेबन विसेंट
विसेंट ने रंगीन शॉट्स, कागजात, तनाव और कोमलता से बना एक चमकदार अमूर्तता विकसित की है।
विकिपीडिया पर एस्टेबन विसेंट की जीवनी पढ़ें
#35
हेडा टर्न
स्टर्न खुद को मशीनों, ऊर्ध्वाधरताओं और तैरते संकेतों के बीच बंद किए बिना न्यूयॉर्क स्कूल को पार करता है।
विकिपीडिया पर हेडा स्टर्न की जीवनी पढ़ें
#36
ठीक मोती
फाइन अमेरिकी अमूर्तता में एक महत्वपूर्ण स्थान के साथ कठोरता, रंग और हावभाव संवेदनशीलता को जोड़ता है।
विकिपीडिया पर पेर्ले फाइन की जीवनी पढ़ें
#37
जूडिथ गॉडविन
गॉडविन हावभाव, स्थान और गति को जोड़ता है, जो विशेष रूप से आधुनिक नृत्य और एक्शन पेंटिंग से प्रभावित है।
विकिपीडिया पर जूडिथ गॉडविन की जीवनी पढ़ें
#38
सोनिया गेचटॉफ
गेचटॉफ़ पश्चिमी तट को रेखाओं, द्रव्यमानों और संवेग से बना एक तीव्र, चमकदार अमूर्तता देता है।
विकिपीडिया पर पढ़िए सोनिया गेचटॉफ की जीवनी
#39
जे डेफियो
डेफियो पेंटिंग, मूर्तिकला और सतह के प्रति जुनून के बीच सामग्री को स्मारकीय राहत की ओर धकेलता है।
विकिपीडिया पर जे डेफियो की जीवनी पढ़ें
#40
डेविड स्मिथ
स्मिथ मूर्तिकला को अमूर्त अभिव्यक्तिवाद की ऊर्जा देते हैं: स्टील, इशारा, ऊर्ध्वाधरता और ललाट उपस्थिति।
विकिपीडिया पर डेविड स्मिथ की जीवनी पढ़ेंरैंक 41 से 50
अंतर्राष्ट्रीय विस्तार और गीतात्मक विरासतें
अंतिम ब्लॉक न्यूयॉर्क को हावभाव और गीतात्मक अमूर्तता के कनाडाई, फ्रेंच, जापानी और चीनी विस्तार से जोड़ता है।
#41
साइ ट्वॉम्बली
ट्वॉम्बली हावभाव को लेखन, खरोंच, क्लासिक मेमोरी और सतह पर नाजुक निशान में बदल देता है।
विकिपीडिया पर साइ ट्वॉम्बली की जीवनी पढ़ें
#42
रॉबर्ट रोशेनबर्ग
रोशेनबर्ग ने न्यूयॉर्क कार्यशाला की ऊर्जा से पेंटिंग को वस्तु, छवि और वास्तविकता की ओर खोलने की शुरुआत की।
विकिपीडिया पर रॉबर्ट रोशेनबर्ग की जीवनी पढ़ें
#43
जीन पॉल रिओपेल
रिओपेल एक घने और तेजतर्रार अमूर्तता में स्वचालितता, खंडित पदार्थ और हावभाव ऊर्जा को जोड़ता है।
जीन-पॉल रिओपेल की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ें
#44
पॉल-एमिल बोर्डुआस
बोर्डुआस क्यूबेक स्वचालितता को अभिव्यक्तिवादी आवेग के करीब, एक स्वतंत्र, विद्रोही अमूर्तता की ओर ले जाता है।
विकिपीडिया पर पॉल-एमिल बोरडुअस की जीवनी पढ़ें
#45
पियरे सोलेजेस
सोलेजेस न्यू यॉर्कर नहीं हैं, बल्कि हावभाव शक्ति और स्मारकीय सतह के साथ उनके ब्लैक-लाइट संवाद हैं।
विकिपीडिया पर पियरे सोलेजेस की जीवनी पढ़ें
#46
जॉर्जेस मैथ्यू
मैथ्यू पेंटिंग को गति, संकेत, प्रदर्शन और शानदार सुलेख की ओर धकेलता है।
जॉर्जेस मैथ्यू की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ें
#47
स्टेल के निकोलस
डी स्टाल न्यूयॉर्क से संबंधित नहीं है, लेकिन उनके रंगीन द्रव्यमान चित्रण, अमूर्तता और गीतात्मक तीव्रता को जोड़ते हैं।
निकोलस डी स्टाल संग्रह देखें
#48
कुमी सुगई
सुगाई अमूर्त भाव में जापानी संकेत, गति और शहरी आधुनिकता के बीच एक ग्राफिक, तीव्र तनाव लाता है।
कुमी सुगै की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ें
#49
जेम्स ब्रूक्स
ब्रूक्स न्यूयॉर्क स्कूल की सीधी कक्षा में स्थान, पारदर्शिता और खुली संरचना की खोज करता है।
विकिपीडिया पर जेम्स ब्रूक्स की जीवनी पढ़ें
#50
ज़ाओ वू-की
ज़ाओ वू-की आंतरिक परिदृश्य, सुलेख सांस, रंग और अंतर्राष्ट्रीय गीतात्मक अमूर्तता का विलय करता है।
विकिपीडिया पर ज़ाओ वू-की की जीवनी पढ़ेंविधि
कैसे हुआ ५० कलाकारों का चयन
चयन न्यूयॉर्क स्कूल के ऐतिहासिक केंद्र से शुरू होता है, फिर आंदोलन की महिलाओं, दूसरी पीढ़ी, कलर फील्ड, अमूर्त अभिव्यक्तिवाद से जुड़ी मूर्तिकला और हावभाव अमूर्तता के अंतर्राष्ट्रीय विस्तार की ओर विस्तारित होता है।
लिंक नियम वही रहता है: जिन कलाकारों की मृत्यु 1956 में या उससे पहले हुई थी, वे आंतरिक संग्रह का संदर्भ लेते हैं; वे कलाकार जिनकी 1956 के बाद मृत्यु हो गई, या जो अभी भी जीवित हैं, विकिपीडिया का संदर्भ लेते हैं।
एक प्रविष्टि चुनें
कहां से शुरू करें?
एक्शन पेंटिंग के लिए, पोलक, डी कूनिंग, क्रास्नर, क्लाइन, गुस्टन और मिशेल के साथ शुरू करें रंग क्षेत्र के लिए, रोथको, न्यूमैन, स्टिल, फ्रैंकेंथेलर, लुइस और नोलैंड को देखें कम अपेक्षित प्रक्षेपवक्र के लिए, सोबेल, लुईस, डेलाने, स्टर्न, फाइन, गेचटॉफ या डेफियो का पता लगाएं।
यदि आप अंतरराष्ट्रीय पुलों को पसंद करते हैं, तो रिओपेल, बोरडुअस, सोलेजेस, मैथ्यू, डी स्टेल, सुगाई और ज़ाओ वू-की दिखाते हैं कि अमूर्त इशारा न्यूयॉर्क से परे कैसे प्रसारित होता है।
जारी रखें
मार्गदर्शिकाएँ, रैंकिंग और संदर्भ
अल्फा प्रजनन का अन्वेषण करें
संग्रहालय स्थलचिह्न
त्वरित मार्करों
एक घटना के रूप में वेब
अमूर्त अभिव्यक्तिवाद ने एक पेंटिंग को देखने के हमारे तरीके को बदल दिया है: अब केवल एक खिड़की के रूप में नहीं, बल्कि एक भौतिक उपस्थिति, प्रक्षेपण, सदमे या चिंतन के स्थान के रूप में।
पोलक से ज़ाओ वू-की तक, रोथको से मिशेल तक, यह शीर्ष 50 एक बहुवचन आंदोलन दिखाता है: वीर कभी-कभी, अंतरंग अक्सर, हावभाव, रंग, शरीर, स्मृति और मौन द्वारा पार किया जाता है।
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