शीर्ष 50 · कनाडाई पेंटिंग
सात के समूह से लेकर रिओपेल तक, पचास चित्रकार कनाडा की कहानी बताएंगे
नॉर्डिक परिदृश्य, क्यूबेक आधुनिकता, अमूर्तता, चित्रण और स्वदेशी संप्रभुताएँ।
कनाडाई चित्रकला न तो एक जंगली परिदृश्य है और न ही एक स्कूल है सात के समूह ने १९२० के दशक में क्षेत्र की एक शक्तिशाली छवि बनाई, लेकिन एमिली कैर, मॉन्ट्रियल कलाकार, बीवर हॉल चित्रकार, ऑटोमैटिस्ट, दृश्य कलाकार और स्वदेशी कलाकारों ने लगातार इस दृष्टि को स्थानांतरित कर दिया टोरंटो, मॉन्ट्रियल, क्यूबेक, वैंकूवर, विन्निपेग और देश भर के समुदाय अलग-अलग केंद्र बन रहे हैं यह वर्गीकरण ऐतिहासिक प्रभाव, प्लास्टिक आविष्कार, कार्यों का महत्व, शैक्षिक भूमिका, विभिन्न दृश्यों का प्रतिनिधित्व और अंतर्राष्ट्रीय प्रभाव को जोड़ती है।
क्षेत्र, रंग, स्मृति, आलोचना और संप्रभुता।
घोषणापत्र के रूप में परिदृश्य
टॉम थॉमसन और ग्रुप ऑफ सेवन ने क्षेत्र की एक आधुनिक छवि का आविष्कार किया
थॉमसन की मृत्यु समूह की स्थापना से पहले हुई थी, लेकिन अल्गोंक्विन के उनके स्केच ऊर्जा का मॉडल बन गए और मोटिफ के साथ सीधे संपर्क हैरिस, जैक्सन, मैकडोनाल्ड, लिस्मर, वर्ली, कारमाइकल, कैसन, होल्गेट और फिट्जगेराल्ड ने तब बहुत अलग प्रतिक्रियाएं विकसित कीं: पहाड़ को आवश्यक, गांव, गति में जंगल, चित्र, जल रंग या प्रेयरी अंतरिक्ष में कम कर दिया गया उनका प्रभाव काफी है, लेकिन वर्गीकरण उन्हें कनाडाई कला की एकमात्र कहानी बनाने से बचाता है।
मॉन्ट्रियल और क्यूबेक
लेडुक और बोरडुअस से लेकर ऑटोमैटिस्ट और प्लास्टिक कलाकार तक
सेंट-हिलैरे में, ओज़ियास लेडुक ने मोटिफ को तोड़ने और ग्लोबल रिफ्यूज़ल पर हस्ताक्षर करने से पहले बोरडुअस को विषय का एक अनुशासन प्रेषित किया। रिओपेल ने स्वचालितता का अंतर्राष्ट्रीयकरण किया; पेलन ने अन्य अतियथार्थवादी रास्ते खोले; मोलिनारी, टूसिग्नेंट और लेटेंड्रे फिर पेंटिंग के वास्तविक विषयों को रंग, श्रृंखला और गति देते हैं। लेमीक्स, फोर्टिन, गैगनन और डल्लायर फिर एक ही समय में साबित करते हैं कि क्यूबेक चित्रण उतना ही आविष्कारशील बना हुआ है।
बहुवचन कहानियाँ
स्वदेशी महिला चित्रकार और कलाकार कथा का केंद्र बदल देते हैं
एमिली कैर, प्रूडेंस हेवार्ड, हेलेन मैकनिकोल, लौरा मंटज़ लायल, जॉयस वीलैंड, बेट्टी गुडविन और मैरी प्रैट लंबे असमान संस्थानों के बावजूद परिदृश्य, चित्र, अमूर्तता और रोजमर्रा की जिंदगी को नवीनीकृत करते हैं मॉरिसियो और ओडजिग स्वायत्त अनिशिनाबे आधुनिकता लागू करते हैं; मॉन्कमैन ने अपने औपनिवेशिक आख्यानों के खिलाफ महान इतिहास चित्रकला को बदल दिया ये काम पहले से लिखे गए इतिहास को पूरा नहीं करते हैं: वे इसकी संरचना को संशोधित करते हैं।
आवश्यक आंकड़े
शीर्ष 10 - रिओपेल से सात के समूह तक
गीतात्मक अमूर्तता, प्रशांत तट और बड़े उत्तरी परिदृश्य रैंकिंग खोलते हैं रिओपेल, कैर, थॉमसन और समूह के सबसे प्रसिद्ध सदस्य तुरंत पहचानने योग्य भाषाओं को लागू करते हैं।
जीन पॉल रिओपेल
रिओपेल ने चित्रात्मक सामग्री को स्पर्श, संकेत और रंगों के नेटवर्क में बदल दिया जो कैनवास पर बढ़ते प्रतीत होते हैं मॉन्ट्रियल ऑटोमैटिज्म से पेरिस तक, फिर परिपक्वता के महान गीज़ तक, उन्होंने कनाडाई कला को एक अंतरराष्ट्रीय पहुंच दी।
जीन-पॉल रिओपेल की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंएमिली कैर
कैर शक्तिशाली लय और चलती सामग्री के साथ उत्तर पश्चिमी तट के जंगलों और गांवों को चित्रित करता है उनके काम को अपने स्वदेशी प्रतिनिधित्व के औपनिवेशिक इतिहास में रखे जाने के दौरान अपने औपचारिक आविष्कार के लिए प्रशंसा की जानी चाहिए।
एमिली कैर संग्रह देखेंलॉरेन हैरिस
हैरिस झीलों, पहाड़ों और हिमखंडों को लगभग आध्यात्मिक उपस्थिति के लिए सरल बनाता है सात के समूह की ड्राइविंग बल, यह धीरे-धीरे कनाडाई परिदृश्य से एक ज्यामितीय और चमकदार अमूर्तता में स्थानांतरित हो जाता है।
लॉरेन हैरिस के लिए विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंटॉम थॉमसन
थॉमसन ने अल्गोंक्विन पार्क को छोटे, तेज रेखाचित्रों में चित्रित किया जहां हवा, पानी और आकाश शुद्ध रंग बन जाते हैं सात के समूह की स्थापना से पहले मर गया, फिर भी वह इसके सबसे प्रत्यक्ष और पौराणिक गति का प्रतीक है।
टॉम थॉमसन संग्रह देखेंएवाई जैक्सन
जैक्सन ने कनाडा भर में गांवों, सड़कों, पहाड़ियों और उत्तरी स्थानों को मौसम की लय में चित्रित किया उनका पर्याप्त स्पर्श और इलाके की भावना उन्हें सात के समूह के महान यात्रियों में से एक बनाती है।
एवाई जैक्सन विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंजेईएच मैकडोनाल्ड
मैकडोनाल्ड अल्गोमा के परिदृश्यों को बड़े पैमाने पर रंग और ग्राफिक डिजाइनर के रूप में उनके पेशे से विरासत में मिली सजावटी लय के साथ व्यवस्थित करता है। उनके विचार ग्रुप ऑफ सेवन को एक दृश्य संरचना देते हैं जो मजबूत और गीतात्मक दोनों है।
जेईएच मैकडोनाल्ड संग्रह देखेंआर्थर लिस्मर
लिस्मर जंगलों, चट्टानों और बंदरगाहों को घुमावदार रेखाओं और एक बहुत ही निर्मित ड्राइंग के साथ एनिमेट करता है एक प्रभावशाली युद्ध चित्रकार और शिक्षक, उन्होंने कलात्मक शिक्षा को अपने काम का एक अनिवार्य विस्तार भी बनाया।
आर्थर लिस्मर की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंफ्रेडरिक वर्ली
वर्ली सात के समूह में एक विलक्षण मनोवैज्ञानिक तीव्रता लाता है, विशेष रूप से अपने चित्रों और युद्ध चित्रों में उनके परिदृश्य अम्लीय साग, तंत्रिका आकार और अस्थिर प्रकाश के लिए इस तनाव को बनाए रखते हैं।
फ्रेडरिक वर्ली की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंफ्रैंकलिन कारमाइकल
कारमाइकल उत्तरी ओंटारियो की ऊंचाइयों, झीलों और महान आसमान का पक्ष लेता है उनकी स्पष्ट जल रंग और हवादार रचनाएं समूह के भीतर एक शांत, लेकिन कम निर्मित आवाज प्रदान करती हैं।
फ्रैंकलिन कारमाइकल संग्रह देखेंएजे कैसन
कैसन स्पष्ट ज्यामिति के साथ दक्षिणी ओंटारियो के छोटे शहरों, घरों और परिदृश्यों को चित्रित करता है समूह में भर्ती अंतिम सदस्य, वह अपनी भाषा को एक बहुत ही सुसंगत काम में विस्तारित करता है, जो स्थानीय वास्तुकला के लिए चौकस है।
एजे कैसन की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंसमूह और टूटना
रैंक 11 से 20 - समूह के अंतिम सदस्यों से लेकर आधुनिक चित्रण तक
होल्गेट और फिट्जगेराल्ड ने सात के समूह का इतिहास पूरा किया बोरडुअस, पेलन, लेमीक्स, कोल्विल और कुरेलेक फिर पेंटिंग को स्वचालितता, अतियथार्थवाद और मनोवैज्ञानिक कथाओं की ओर ले जाते हैं।
एडविन होल्गेट
होल्गेट एक फर्म पेंटिंग में पोर्ट्रेट, वुडकट और लैंडस्केप को जोड़ता है जहां मानव आकृति एक केंद्रीय उपस्थिति बरकरार रखती है समूह में उनके प्रवेश ने मॉन्ट्रियल कलात्मक समुदाय के लिए आंदोलन को व्यापक बनाया।
एडविन होल्गेट की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंलियोनेल लेमोइन फिट्जगेराल्ड
फिट्ज़गेराल्ड विन्निपेग के बगीचों, पेड़ों और स्थानों को लगभग ध्यानपूर्ण धैर्य के साथ देखता है। इसकी महीन रेखाएँ और शांत सतहें प्रेयरीज़ को समूह के चट्टानी पैनोरमा से बहुत अलग जैविक आधुनिकता प्रदान करती हैं।
लियोनेल लेमोइन फिट्ज़गेराल्ड संग्रह देखेंपॉल-एमिल बोर्डुआस
बोरडुअस ने काले संकेतों, सफेद चमक और निलंबित रंगीन द्रव्यमान के साथ आकृति से पेंटिंग को मुक्त कर दिया रिफ्यूज ग्लोबल के लेखक, वह कलात्मक टूटना, व्यक्तिगत स्वतंत्रता और क्यूबेक के सांस्कृतिक परिवर्तन को एकजुट करते हैं।
पॉल-एमिल बोरडुअस की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंजीन पॉल लेमीक्स
लेमीक्स क्षैतिज स्थानों में एकान्त आंकड़े स्थापित करता है जहां समय निलंबित लगता है इसका संयमित पैलेट और इसके बड़े रिक्त स्थान क्यूबेक सर्दियों को स्मृति, प्रतीक्षा और दूरी पर ध्यान में बदल देते हैं।
जीन पॉल लेमीक्स की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंमार्कस ऑरेलियस फोर्टिन
फोर्टिन क्यूबेक पेड़ों, गांवों और बादलों को तुरंत पहचानने योग्य सजावटी पैमाने देता है इसकी गहरी हरियाली, सूजे हुए आसमान और सैंटे-रोज़ के दृश्य स्थानीय अवलोकन और रंगीन कल्पना को जोड़ते हैं।
मार्क-ऑरेल फोर्टिन द्वारा विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंक्लेरेंस गगनन
गगनन चार्लेवोइक्स को बर्फ, पहाड़ों और गांवों की दुनिया के रूप में चित्रित करता है जो दैनिक जीवन से पार हो जाते हैं उनका पेरिस प्रशिक्षण और उत्कीर्णन का उनका अभ्यास उनके दृश्यों को क्यूबेक जड़ों को मिटाए बिना एक सटीक लालित्य देता है।
क्लेरेंस गैगनन संग्रह देखेंकॉर्नेलियस क्रिघॉफ़
क्रिगहॉफ १९ वीं सदी के कनाडा की सर्दियों, सड़कों और सामाजिकता को बहुत लोकप्रिय कथा दृश्यों में ठीक करता है इसका ऐतिहासिक महत्व कुछ कार्यों में मौजूद औपनिवेशिक रूढ़ियों पर एक आवश्यक महत्वपूर्ण नज़र के साथ है।
कॉर्नेलियस क्रिघॉफ़ संग्रह देखेंअल्फ्रेड पेलन
पेलन ने मुखौटे, जानवरों, संकेतों और संतृप्त रंगों से भरे ब्रह्मांड की रचना की पेरिस से उनकी वापसी ने क्यूबेक पेंटिंग को अतियथार्थवाद और अंतर्राष्ट्रीय अवंत-गार्डे के लिए खोलने में तेजी लाई।
अल्फ्रेड पेलन की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंएलेक्स कोल्विल
कोल्विल लगभग गणितीय परिशुद्धता के दैनिक दृश्यों का निर्माण करता है जहां एक विस्तार चिंता पैदा करने के लिए पर्याप्त है आंकड़े, जानवर, सड़कें और किनारे एक मूक यथार्थवाद के तत्व बन जाते हैं, प्रतीक्षा करके तनाव।
एलेक्स कोल्विल की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंविलियम कुरेलेक
कुरेलेक ने प्रेयरी बचपन, यूक्रेनी आव्रजन, विश्वास और आधुनिक भय को श्रमसाध्य कथा छवियों में चित्रित किया है उनकी पठनीयता के पीछे, इसके रिक्त स्थान में अक्सर एक नैतिक या मनोवैज्ञानिक खतरा होता है।
विलियम कुरेलेक की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंआधुनिकता के प्रदेश
रैंक 21 से 30 - क्यूबेक, ओंटारियो और रंगीन अमूर्तता
मॉरिस के महानगरीय आधुनिकतावाद से लेकर टूसिग्नेंट के लक्ष्यों तक, यह अध्याय मॉन्ट्रियल, टोरंटो और पेरिस के बीच परिदृश्य, ग्रामीण परिदृश्य और शुद्ध रंग के परिवर्तन का अनुसरण करता है।
डेविड मिल्ने
मिल्ने घर, पेड़ और अभी भी जीवन को कुछ तंत्रिका लाइनों, भंडार और रंग के धब्बे तक कम कर देता है इसकी कट्टरपंथी अर्थव्यवस्था कनाडाई परिदृश्य को एक अंतरंग तीव्रता देती है जो सात के समूह से अलग है जैसा कि प्रभाववाद से है।
डेविड मिल्ने संग्रह देखेंजेम्स विल्सन मॉरिस
मॉरिस पेरिस, वेनिस, टैंजियर और क्यूबेक को महान रंगीन घनत्व की छोटी रचनाओं में संघनित करता है उनकी कला ने आधुनिकता के अंतर्राष्ट्रीय नेटवर्क से कनाडाई चित्रकला को जल्दी जोड़ा।
जेम्स विल्सन मॉरिस संग्रह देखेंओज़ियास लेडुक
लेडुक धीमी रोशनी और मूक सामग्री के साथ चर्च की सजावट, चित्र और स्थिर जीवन को एकजुट करता है। सेंट-हिलैरे में उनकी कार्यशाला बोरडुअस को एक औपचारिक आवश्यकता बताती है जो विरोधाभासी रूप से स्वचालित टूटने के लिए तैयार होगी।
ओज़ियास लेडुक संग्रह देखेंमौरिस कुलेन
कुलेन क्यूबेक की बर्फीली सड़कों, जमी हुई नदियों और गोधूलि के लिए प्रभाववाद को अनुकूलित करता है इसके रंगीन प्रतिबिंब साबित करते हैं कि सर्दी रंग की अनुपस्थिति नहीं है, बल्कि प्रकाश विविधताओं का एक क्षेत्र है।
मौरिस कुलेन संग्रह देखेंहोमर वॉटसन
वाटसन ओंटारियो की घाटियों, मिलों और जंगलों को स्मारकीय गुरुत्वाकर्षण देता है इसकी अंधेरे सामग्री और मजबूत रचनाएं ग्रामीण परिदृश्य को केवल एक सुरम्य दृश्य के बजाय एक सामूहिक स्मृति बनाती हैं।
होमर वॉटसन संग्रह देखेंहोरेशियो वॉकर
वाकर पर्याप्त मात्रा के साथ इले डी ओरलीन्स पर कृषि कार्य, टीमों और किनारे के दृश्यों को चित्रित करता है इसकी सुनहरी रोशनी और शक्तिशाली सिल्हूट किसान दुनिया को आदर्श बनाते हैं जबकि इसे स्मारकीय गरिमा देते हैं।
होरेशियो वॉकर संग्रह देखेंजैक बुश
बुश ने एक गहरी सांस के साथ उज्ज्वल पृष्ठभूमि पर बैंड, लूप और रंग के क्षेत्रों को जारी किया ग्यारह चित्रकारों के साथ संबद्ध, उन्होंने एक प्रत्यक्ष, कोमल और हर्षित अमूर्त विकसित करके अंतरराष्ट्रीय मान्यता प्राप्त की।
जैक बुश की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंगुइडो मोलिनारी
मोलिनारी कैनवास को ऊर्ध्वाधर बैंड में व्यवस्थित करता है जिनके रंगीन रिश्ते सक्रिय रूप से धारणा को संशोधित करते हैं इसका धारावाहिक अमूर्त पारंपरिक गहराई को अस्वीकार करता है और दर्शक की टकटकी को काम का हिस्सा बनाता है।
गुइडो मोलिनारी की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंक्लाउड टूसिग्नेंट
टूसिग्नेंट रंग को एक भौतिक अनुभव बनाने के लिए सर्कल, लक्ष्य और मोनोक्रोम का उपयोग करता है इसकी तेज आकृतियाँ कथा को खत्म करती हैं और कंपन, विस्तार और लय को मापने के लिए आंख को आमंत्रित करती हैं।
क्लाउड टूसिग्नेंट की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंरीटा लेटेंड्रे
लेटेंड्रे ने रंग को तीर, बीम और विकर्णों में प्रोजेक्ट किया जो कैनवास को पार करने लगते हैं अबेनाकी वंश के, उन्होंने एक स्वतंत्र कैरियर बनाया जहां प्रकाश और गति चित्रात्मक बल बन गए।
रीटा लेटेंड्रे की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंपदार्थ, कथा और संप्रभुता
रैंक 31 से 40 - डल्लायर से प्रूडेंस हेवार्ड तक
शानदार प्रतिनिधित्व, नारीवादी प्रथाएं, उत्कीर्ण सतहें और अटलांटिक यथार्थवाद मॉरिसियो, ओडजिग और मॉन्कमैन के साथ बैठक की तैयारी करते हैं, जो औपनिवेशिक कहानियों को पलट देते हैं।
जीन डल्लायर
डल्लायर ने अपने चित्रों को संकर प्राणियों, पक्षियों, मुखौटों और झूठे भोले दृश्यों के साथ आबाद किया है। उनका आविष्कारशील चित्रण हास्य, चिंता और लोकप्रिय संस्कृति को एक ऐसे चित्रण में जोड़ता है जिसे स्कूल तक सीमित करना असंभव है।
जीन डल्लायर की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंफर्नांड लेडुक
लेडुक जेस्चरल ऑटोमैटिज्म से तेजी से चमकदार और परिष्कृत रंगीन क्षेत्रों में जाता है उनका लंबा शोध रंग को चिंतन का एक स्थान बनाता है जहां संरचना ठंडा होने के बिना कठोर रहती है।
फर्नांड लेडुक की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंजॉयस वीलैंड
वीलैंड लिंग, पारिस्थितिकी और कनाडाई पहचान पर सवाल उठाने के लिए पेंटिंग, सिनेमा, वस्त्र, हास्य और राष्ट्रीय प्रतीकों को जोड़ती है। उनके काम जानबूझकर ललित कला और घरेलू प्रथाओं के बीच की सीमा को बदलते हैं।
जॉयस वीलैंड की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंबेट्टी गुडविन
गुडविन नाजुक, रगड़ या कटा हुआ सतहों से कपड़े, तैरते शरीर और मानव निशान लाता है उनकी कला भौतिक उपस्थिति में अनुपस्थिति को बदल देती है और स्मृति को एक ऐसा रूप देती है जो अंतरंग और सार्वभौमिक दोनों है।
बेट्टी गुडविन की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंपैटरसन इवेन
इवेन बारिश, चंद्रमा, बिजली और आकाशीय घटनाओं को लिखने से पहले एक राउटर के साथ प्लाईवुड पर हमला करता है इसके भौतिक परिदृश्य वैज्ञानिक अवलोकन, भौतिक इशारों और लगभग बचकाने संकेतों को एक साथ लाते हैं।
पैटर्सन इवेन की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंमैरी प्रैट
प्रैट जेली, मछली, पन्नी और घरेलू वस्तुओं को तीव्र प्रकाश शो में बदल देता है इसकी परिशुद्धता रोजमर्रा के कार्यों और रिक्त स्थान में छिपी कामुकता और तनाव को प्रकट करती है।
मैरी प्रैट की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंक्रिस्टोफर प्रैट
प्रैट न्यूफ़ाउंडलैंड की सड़कों, इमारतों, कमरों और तटों को अभी भी प्रकाश में पेंट करता है इसकी साफ ज्यामिति और खाली स्थान परिचित को एक शांत, लगभग सिनेमाई विचित्रता देते हैं।
क्रिस्टोफर प्रैट की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंनॉर्वल मॉरिसियो
मॉरिसियो ने एक दृश्य भाषा की स्थापना की जहां काले आकृति, बोल्ड रंग और बल की रेखाएं प्राणियों के बीच संबंधों को दृश्यमान बनाती हैं उनके अनिशिनाबे काम ने कनाडा में कला इतिहास को स्थायी रूप से बदल दिया और कथा संप्रभुता की पुष्टि की।
नॉर्वल मॉरिसियो की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंडाफ्ने ओडजिग
ओडजिग परिवार, आध्यात्मिकता और औपनिवेशिक इतिहास के बारे में बात करने के लिए बहने वाले घटता, फ्लैट रंगीन क्षेत्रों और अनिशिनाबे कहानियों को जोड़ती है प्रोफेशनल नेटिव इंडियन आर्टिस्ट इंक के सह-संस्थापक, वह स्वदेशी कलाकारों के लिए आवश्यक स्थान खोलती है।
डाफ्ने ओडजिग की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंकेंट मॉन्कमैन
मॉन्कमैन उपनिवेशवाद, संग्रहालयों, हिंसा और स्वदेशी लचीलापन का सामना करने के लिए महान इतिहास चित्रकला को मोड़ता है मिस चीफ का उनका आंकड़ा दृष्टिकोण को उलट देता है और एक क्री, विचित्र और संप्रभु कथन को लागू करता है।
केंट मॉन्कमैन की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंनींव और प्रसारण
रैंक 41 से 50 - बीवर हॉल, प्रभाववाद और अग्रदूत
महिला चित्रकार, युद्ध कलाकार और प्रोफेसर आधुनिकता को एक लंबे इतिहास में रखते हैं ये प्रक्षेपवक्र दिखाते हैं कि कैसे अकादमियों, यात्रा और स्थानीय नेटवर्क ने २० वीं शताब्दी के टूटने की तैयारी की।
सावधान हेवार्ड
हेवार्ड तनावपूर्ण मुद्रा, मूर्तिकला मात्रा और बोल्ड रंगों के साथ महिलाओं के चित्रों का निर्माण करता है सांसारिक सौम्यता से दूर, उनके मॉडल स्वायत्तता और मनोवैज्ञानिक जटिलता के साथ जगह पर कब्जा करते हैं।
प्रूडेंस हेवार्ड संग्रह देखेंऐनी सैवेज
सैवेज सीजन और लय के प्रति संवेदनशील पेंटिंग में क्यूबेक पहाड़ियों, पेड़ों और गांवों को सरल बनाता है बीवर हॉल समूह के सदस्य और शिक्षक, वह महिला कलाकारों के लिए स्वतंत्र आधुनिकता का बचाव करती है।
ऐनी सैवेज की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंफ्रांसिस ऐनी हॉपकिंस
हॉपकिंस ने सीधे यात्रा अनुभव से डोंगी, पोर्टेज और फर व्यापार अभियानों को चित्रित किया उनकी रचनाएं प्रमुख दस्तावेज हैं, जिन्हें ब्रिटिश औपनिवेशिक टकटकी के संदर्भ में भी पढ़ा जाना चाहिए।
फ्रांसिस ऐनी हॉपकिंस संग्रह देखेंपॉल पील
पील ने अपने पेरिस प्रशिक्षण के दौरान प्राप्त स्पष्ट प्रकाश में नग्न, चित्र और बचपन के दृश्य में महारत हासिल की। उनके संक्षिप्त करियर ने कनाडा में पूरी तरह से अंतरराष्ट्रीय प्रकृतिवादी सद्गुण पेश किया।
पॉल पील संग्रह देखेंहेलेन मैकनिकोल
मैकनिकोल समुद्र तटों, खेतों और बचपन के दृश्यों को जीवंत प्रकाश में चित्रित करता है, एक खुले स्पर्श और एक स्पष्ट पैलेट के साथ उनका बहरापन न तो उनकी यात्रा को सीमित करता है और न ही एक अंतरराष्ट्रीय कैरियर बहुत जल्द बाधित होता है।
हेलेन मैकनिकोल संग्रह देखेंलौरा मंट्ज़ लायल
मंट्ज़ लायल बच्चों और युवा महिलाओं को अत्यधिक भावुकता के बिना, एक चौकस उपस्थिति देता है इसका कोमल स्पर्श और गर्म स्वर विक्टोरियन चित्रांकन, प्रभाववाद और पेशेवर पुष्टि को जोड़ते हैं।
लौरा मंट्ज़ लायल संग्रह देखेंमौली लैम्ब बोबाक
बोबाक समारोहों, भीड़, अंदरूनी और परिदृश्य को एक त्वरित स्पर्श के साथ देखता है जो सामूहिक आंदोलन का पक्ष लेता है कनाडा की पहली आधिकारिक महिला युद्ध कलाकार, वह सैन्य अनुभव और रोजमर्रा की पेंटिंग को जोड़ती है।
मौली लैम्ब बोबाक के लिए विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंमाइकल स्नो
स्नो ने माध्यमों के बीच पदानुक्रम के बिना पेंटिंग, मूर्तिकला, फोटोग्राफी, संगीत और सिनेमा को पार किया उसकी चलने वाली महिला और उसकी प्रयोगात्मक फिल्में ढांचे, अवधि, धारणा और पुनरावृत्ति पर सवाल उठाती हैं।
माइकल स्नो की विकिपीडिया प्रविष्टि पढ़ेंविलियम ब्रायमनर
ब्रायमनर यूरोपीय रुझानों के लिए अपने शिक्षण को खोलते हुए चित्रांकन, परिदृश्य और शैली के दृश्यों का अभ्यास करते हैं मॉन्ट्रियल में, उन्होंने कई कलाकारों को प्रशिक्षित किया जो २० वीं शताब्दी के कनाडाई चित्रकला को बदल देंगे।
विलियम ब्रायमनर संग्रह देखेंफ्रेडरिक आर्थर वर्नर
वर्नर अपनी यात्रा और पॉल केन से प्रेरित सावधानीपूर्वक रचनाओं में घास के मैदान, बाइसन और शिविरों को चित्रित करता है। उनके कार्य पश्चिम के दृश्य इतिहास के लिए महत्वपूर्ण हैं, लेकिन उनकी औपनिवेशिक कल्पना को आलोचनात्मक ढंग से पढ़ने की आवश्यकता है।
फ्रेडरिक आर्थर वर्नर संग्रह देखेंस्रोत और एक्सटेंशन
कनाडाई सार्वजनिक संग्रह में कार्यों की तुलना करें
तारीखों, आंदोलनों और स्थलों को देश के मुख्य संस्थानों के संसाधनों के साथ क्रॉस-चेक किया गया था कनाडा की राष्ट्रीय गैलरी सात, कैर और कनाडाई आधुनिकता के समूह के प्रमुख पहनावे को संरक्षित करती है; मैकमाइकल संग्रह ऐतिहासिक परिदृश्य में गहराई से उतरता है; क्यूबेक के राष्ट्रीय ललित कला संग्रहालय और मॉन्ट्रियल ललित कला संग्रहालय क्यूबेक दृश्यों का दस्तावेजीकरण करते हैं; क्यूबेक के राष्ट्रीय ललित कला संग्रहालय और मॉन्ट्रियल ललित कला संग्रहालय क्यूबेक दृश्यों का दस्तावेजीकरण करते हैं; कनाडाई कला संस्थान सुलभ और कठोर मोनोग्राफ प्रकाशित करता है।
बहुवचन में देखने पर कनाडाई पेंटिंग अधिक सटीक हो जाती है
सात का समूह आवश्यक बना हुआ है क्योंकि यह परिदृश्य को आधुनिक भाषा में बदल देता है फिर भी कैर प्रशांत तट पर एक अलग मार्ग का अनुसरण करता है; बोरडुअस और रिओपेल मॉन्ट्रियल को अमूर्तता का केंद्र बनाते हैं; कोल्विल, प्रैट और कुरेलेक रोजमर्रा की जिंदगी के तनाव को प्रकट करते हैं; वीलैंड, गुडविन और हेवार्ड विषय और माध्यम के पदानुक्रम को बदलते हैं।
मॉरिसियो, ओडजिग और मॉन्कमैन अंततः औपनिवेशिक टकटकी के लिए पेश किए गए एक खाली क्षेत्र की प्राचीन कहानी को असंभव बनाते हैं उनके काम पहले से मौजूद कहानियों, रिश्तों और संप्रभुता की पुष्टि करते हैं यह शीर्ष ५० इसलिए तुलनात्मक यात्रा प्रदान करता है: एक एकल पहचान नहीं, लेकिन छवियां जो एक दूसरे को जवाब देती हैं, एक दूसरे को प्रतिस्पर्धा करती हैं और कनाडाई कला के क्षेत्र को बढ़ाती हैं।








































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