विचित्र दृश्यता, चित्रकला और कला इतिहास
५० एलजीबीटीक्यू + कलाकार जिन्होंने पेंटिंग इतिहास बनाया
लियोनार्डो दा विंची, माइकल एंजेलो, रोजा बोनहेर, रोमाईन ब्रूक्स, फ्रीडा काहलो और क्लाउड काहुन से लेकर फ्रांसिस बेकन, डेविड हॉकनी, एंडी वारहोल, कीथ हेरिंग, निकोल ईसेनमैन, मिकलीन थॉमस और केहिन्दे विली तक, यहां पचास आवश्यक प्रक्षेप पथ हैं।
पेंटिंग के इतिहास में एलजीबीटीक्यू + कलाकारों के बारे में बात करने के लिए बारीकियों की आवश्यकता होती है प्राचीन कलाकारों के लिए, समकालीन शब्द हमेशा मौजूद नहीं थे: इसलिए हम दस्तावेज संबंधों, अभिलेखागार, गैर-अनुरूप जीवन या मान्यता प्राप्त विचित्र रीडिंग पर भरोसा करते हैं आधुनिक और समकालीन कलाकारों के लिए, दृश्यता अधिक प्रत्यक्ष, कभी-कभी उग्रवादी, कभी-कभी अंतरंग हो जाती है।
ग्रिड से पहले
एक कहानी लंबे समय से कोडित, छिपी हुई या अन्यथा दोबारा पढ़ी गई
पेंटिंग ने अक्सर इच्छा की बात की है, इसे नाम देने में सक्षम होने के बिना पुनर्जागरण, बारोक या १ ९ वीं शताब्दी में, अभिलेखागार कभी-कभी खंडित होते हैं और आधुनिक पहचान पिछले जीवन के साथ पूरी तरह से ओवरलैप नहीं होती है लेकिन काम करता है, पत्र, दोस्ती के मंडल, मॉडल और प्रतिनिधित्व के विकल्प शक्तिशाली रीडिंग खोलते हैं।
२० वीं शताब्दी में, सवाल अधिक दिखाई देने लगा: रोमाईन ब्रूक्स के समलैंगिक चित्र, बेकन और हॉकनी के पुरुष शरीर, वारहोल की पॉप कला, हारिंग, जरमन या गोंजालेज-टोरेस में एड्स संकट, फिर ईसेनमैन, थॉमस, विली या हैमंड में समकालीन क्वीर पेंटिंग यह वर्गीकरण इस कहानी को एक लेबल तक कम किए बिना इस कहानी का अनुसरण करता है।
शीर्ष 1 से 10
पुनर्जागरण, 19वीं सदी और प्रारंभिक आधुनिकताएँ
लियोनार्डो, माइकल एंजेलो, कारवागियो, हैप्पीनेस, सार्जेंट, सोलोमन, ब्रूक्स, काहलो, काहुन और हार्टले एक कहानी खोलते हैं जहां इच्छा, शरीर, लिंग, चित्र और दृश्यता को युग के आधार पर अलग-अलग तरीके से पढ़ा जाता है।
#1
लियोनार्डो दा विंची
पुनर्जागरण के एक संस्थापक व्यक्ति, लियोनार्डो को अक्सर उनके रिश्तों, उनके अभिलेखागार और शरीर के उनके प्रतिनिधित्व के आधार पर एक विचित्र इतिहास में दोबारा पढ़ा जाता है।
लियोनार्डो दा विंची संग्रह देखें
#2
माइकल एंजेलो
उनकी कविताएँ, चित्र और पुरुष शरीर का पंथ माइकल एंजेलो को विचित्र पुनर्जागरण पाठों में एक प्रमुख संदर्भ बनाता है।
माइकल एंजेलो संग्रह देखें
#3
कारवागियो
कारवागियो अपने काइरोस्कोरो, अपने लोकप्रिय मॉडलों और मर्दाना कामुकता के साथ पेंटिंग को बाधित करता है जो कई विचित्र रीडिंग को पोषित करता है।
कारवागियो संग्रह देखें
#4
रोजा खुशी
खुशी एक स्वतंत्र कैरियर थोपती है, साथियों के साथ रहती है और कला की समलैंगिक वंशावली में एक आवश्यक व्यक्ति बन जाती है।
रोज़ा बोनहेर संग्रह देखें
#5
जॉन सिंगर सार्जेंट
सार्जेंट आधुनिक चित्रण को एक घबराहट भरी सुंदरता देता है; उनके सर्कल, उनके मॉडलों और उनके पुरुष कार्यों ने महत्वपूर्ण विचित्र पाठन को जन्म दिया है।
जॉन सिंगर सार्जेंट संग्रह देखें
#6
शिमोन सुलैमान
विक्टोरियन समलैंगिकता के दमन से सामाजिक रूप से टूटने से पहले सोलोमन उभयलिंगी और आध्यात्मिक प्रतीकवाद को चित्रित करता है।
शिमोन सुलैमान संग्रह देखें
#7
रोमाईन ब्रूक्स
ब्रूक्स ने कठोर, उभयलिंगी, कुलीन चित्र बनाए, जिन्होंने 20वीं सदी की एक प्रमुख समलैंगिक गैलरी बनाई।
विकिपीडिया पर रोमाईन ब्रुक्स की जीवनी पढ़ें
#8
फ्रीडा काहलो
काहलो दर्द, इच्छा, पहचान और शरीर को शक्तिशाली छवियों में बदल देता है; उसकी उभयलिंगीता उसके आत्म-चित्रों को अजीब ढंग से पढ़ने का पोषण करती है।
फ्रीडा काहलो संग्रह देखें
#9
क्लाउड काहुन
काहुन ने शैली, मुखौटे और आत्म-चित्र का पुनर्निर्माण किया, जो विचित्र और गैर-बाइनरी कलाकारों के लिए एक केंद्रीय संदर्भ बन गया।
क्लाउड काहुन संग्रह देखें
#10
मार्सडेन हार्टले
हार्टले एक अत्यंत अद्वितीय अमेरिकी आधुनिकतावादी कार्य में अमूर्तता, परिदृश्य, मर्दाना स्मृति और इच्छा को जोड़ते हैं।
मार्सडेन हार्टले संग्रह देखेंरैंक 11 से 20
आधुनिकतावाद, अतियथार्थवाद और गैर-अनुरूप जीवन
डेमुथ, वुड, लॉरेन्सिन, अब्बेमा, ग्लक, लेम्पिका, बेकन, ग्रांट, टॉयेन और फ़िनी दिखाते हैं कि कैसे आधुनिक चित्रकला ने अस्पष्ट पहचान, अल्पसंख्यक प्रेम और स्वयं की छवियों का स्वागत किया है।
#11
चार्ल्स डेमुथ
डेमुथ एक परिष्कृत और आधुनिक कार्य में परिशुद्धतावाद, जल रंग, शहरी संस्कृति और समलैंगिक उपसंस्कृतियों को जोड़ता है।
चार्ल्स डेमुथ संग्रह देखें
#12
ग्रांट वुड
वुड को अमेरिकी गोथिक के लिए जाना जाता है, लेकिन उनकी सार्वजनिक छवि और दृश्य कोड कई विचित्र पुनर्पाठ का विषय रहे हैं।
ग्रांट वुड संग्रह देखें
#13
मैरी लॉरेन्सिन
लॉरेन्सिन एक नरम, स्त्री और स्वतंत्र पेंटिंग बनाता है, जो सैफिक नेटवर्क और पेरिस के अवंत-गार्डे से जुड़ा हुआ है।
मैरी लॉरेन्सिन संग्रह देखें
#14
लुईस अब्बेमा
एक सोशलाइट चित्रकार और सारा बर्नहार्ट के करीबी, अब्बेमा बेले एपोक की महिला और विचित्र सामाजिकता के इतिहास से संबंधित है।
लुईस अब्बेमा संग्रह देखें
#15
ग्लक
ग्लक लिंग परंपराओं से इनकार करता है, बिना उपसर्ग के एक नाम लगाता है और महान पहचान तीव्रता के चित्र बनाता है।
विकिपीडिया पर ग्लक की जीवनी पढ़ें
#16
तमारा डी लेम्पिका
लेम्पिका एक आर्ट डेको पेंटिंग में शरीर, इच्छा और शक्ति को शैलीबद्ध करती है जहां महिला कामुकता एक केंद्रीय स्थान रखती है।
विकिपीडिया पर तमारा डी लेम्पिका की जीवनी पढ़ें
#17
फ्रांसिस बेकन
बेकन पुरुष शरीर, इच्छा, एकांत और मांस की हिंसा को एक ऐसी शक्ति से चित्रित करते हैं जो 20वीं सदी की विचित्र कला को चिह्नित करती है।
विकिपीडिया पर फ्रांसिस बेकन की जीवनी पढ़ें
#18
डंकन ग्रांट
ब्लूम्सबरी समूह का एक सदस्य, ग्रांट ब्रिटिश आधुनिकतावाद, विचित्र जीवन, सजावट, चित्रांकन और घरेलू स्वतंत्रता को जोड़ता है।
विकिपीडिया पर डंकन ग्रांट की जीवनी पढ़ें
#19
टॉयेन
टॉयेन एक रात्रिचर और मौलिक रूप से स्वतंत्र कार्य में नाम, शैली, कामुकता और अतियथार्थवादी कल्पना को धुंधला कर देता है।
विकिपीडिया पर टोयेन की जीवनी पढ़ें
#20
लियोनोर समाप्त
एक विचित्र व्यक्तिगत पौराणिक कथा में संप्रभु महिलाओं, स्फिंग, मुखौटे और बहुरूपी इच्छाओं को चित्रित किया गया।
विकिपीडिया पर लियोनोर फ़िनी की जीवनी पढ़ेंरैंक 21 से 30
पॉप, अमूर्तता, नव-दादा और अमेरिकी दृश्य
ओपेनहेम, होच, हॉकनी, जॉन्स, रौशनबर्ग, वारहोल, ट्वॉम्बली, मार्टिन, कैडमस और हारिंग पेंटिंग को संकेत, शरीर, समुदाय, लोकप्रिय संस्कृति और इच्छा की ओर ले जाते हैं।
#21
मेरेट ओपेनहेम
ओपेनहेम वस्तु, शरीर, लिंग और इच्छा की श्रेणियों को चुनौती देता है, जिसमें अवास्तविक स्वतंत्रता प्रतिष्ठित बन जाती है।
विकिपीडिया पर मेरेट ओपेनहेम की जीवनी पढ़ें
#22
हन्ना होच
होच आधुनिक शैली की छवियों को काटता है और पुन: संयोजित करता है, नारीवादी और विचित्र कोलाज के लिए एक निर्णायक रास्ता खोलता है।
विकिपीडिया पर हन्ना होच की जीवनी पढ़ें#23
डेविड हॉकनी
हॉकनी ने एक उज्ज्वल और लोकप्रिय पेंटिंग में पुरुष प्रेम, शरीर, स्विमिंग पूल और समलैंगिक अंतरंगता को दृश्यमान बनाया।
विकिपीडिया पर डेविड हॉकनी की जीवनी पढ़ें
#24
जैस्पर जॉन्स
जॉन्स सामान्य झंडों, लक्ष्यों और संकेतों को सचित्र पहेली में बदल देता है जिसने युद्ध के बाद की अमेरिकी कला को विस्थापित कर दिया।
जैस्पर जॉन्स की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ें
#25
रॉबर्ट रोशेनबर्ग
रोशेनबर्ग ने विचित्र नेटवर्क द्वारा चिह्नित एक कलात्मक दृश्य में वस्तुओं, कोलाज और दैनिक जीवन के लिए पेंटिंग खोली।
विकिपीडिया पर रॉबर्ट रोशेनबर्ग की जीवनी पढ़ें
#26
एंडी वारहोल
वारहोल पॉप पेंटिंग के इतिहास में प्रसिद्धि, इच्छा, दोहराव, समलैंगिक संस्कृति और मीडिया छवि लाता है।
विकिपीडिया पर एंडी वारहोल की जीवनी पढ़ें
#27
साइ ट्वॉम्बली
ट्वॉम्बली में निशानों, नामों और स्मृति की पेंटिंग में लेखन, पौराणिक कथाओं, कामुकता और अमूर्तता का मिश्रण है।
विकिपीडिया पर साइ ट्वॉम्बली की जीवनी पढ़ें
#28
एग्नेस मार्टिन
मार्टिन अमूर्त ग्रिड को ध्यानपूर्ण, मौन और कट्टरपंथी तीव्रता देता है, जो अतिसूक्ष्मवाद के लिए आवश्यक हो गया है।
विकिपीडिया पर एग्नेस मार्टिन की जीवनी पढ़ें
#29
पॉल कैडमस
कैडमस नाविकों, पुरुष शरीर, सामाजिक व्यंग्य और समलैंगिक दृश्यों को उत्तेजक सटीकता के साथ चित्रित करता है।
विकिपीडिया पर पॉल कैडमस की जीवनी पढ़ें
#30
कीथ हेरिंग
हेरिंग एड्स संकट के केंद्र में एक सार्वभौमिक, उग्रवादी, हर्षित और दुखद भाषा में बदल देती है।
कीथ हारिंग की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ेंरैंक 31 से 40
एड्स संकट, स्मृति और समकालीन कला
बास्कियाट, जरमन, टूकर, हॉजकिन, डेलाने, गोंजालेज-टोरेस, इंडियाना, अदनान, ईसेनमैन और थॉमस पेंटिंग, स्मृति, राजनीति, अमूर्तता, चित्रांकन और विचित्र समुदायों को जोड़ते हैं।
#31
जीन-मिशेल बास्कियाट
बास्कियाट ने एक चमकदार पेंटिंग में पाठ, काले शरीर, स्मृति, जैज़, कामुकता और प्रतीकात्मक हिंसा को विस्फोटित किया।
जीन-मिशेल बास्कियाट की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ें
#32
डेरेक जरमन
जरमन पेंटिंग, फिल्म, उद्यान, सक्रियता और विचित्र स्मृति को समग्र कार्य में जोड़ता है।
विकिपीडिया पर डेरेक जरमन की जीवनी पढ़ें
#33
जॉर्ज टूकर
टूकर कतारों, डेस्कों, स्थिर शरीरों और आधुनिक चिंताओं को एक मूक और विचित्र चित्रण में चित्रित करता है।
विकिपीडिया पर जॉर्ज टूकर की जीवनी पढ़ें
#34
हावर्ड हॉजकिन
हॉजकिन अमूर्तता, अंतरंगता और रंगमंच के बीच यादों, रिश्तों और भावनाओं को रंगीन जनता में बदल देता है।
विकिपीडिया पर हावर्ड हॉजकिन की जीवनी पढ़ें
#35
ब्यूफोर्ड डेलाने
डेलाने प्रकाश, एकांत और विचित्र काली उपस्थिति की पेंटिंग के साथ हार्लेम, ग्रीनविच विलेज और पेरिस को पार करता है।
विकिपीडिया पर ब्यूफ़ोर्ड डेलाने की जीवनी पढ़ें
#36
फ़ेलिक्स गोंजालेज-टोरेस
गोंजालेज-टोरेस समकालीन कला को प्रेम, हानि, साझाकरण और विचित्र स्मृति के कार्यों के साथ चिह्नित करता है।
विकिपीडिया पर फेलिक्स गोंजालेज-टोरेस की जीवनी पढ़ें
#37
रॉबर्ट इंडियाना
इंडियाना अमेरिकी समलैंगिक नेटवर्क से जुड़े प्रक्षेप पथ में शब्दों, संकेतों, संख्याओं और प्रेम को पॉप आइकन में बदल देता है।
विकिपीडिया पर रॉबर्ट इंडियाना की जीवनी पढ़ें
#38
एटेल अदनान
अदनान पहाड़ों, सूरज, निर्वासन, कविता और प्रेम को दुर्लभ तीव्रता के छोटे अमूर्त चित्रों में समेटता है।
विकिपीडिया पर एतेल अदनान की जीवनी पढ़ें
#39
निकोल ईसेनमैन
ईसेनमैन हास्य, समुदाय, विचित्र शरीर और सामाजिक आलोचना के माध्यम से आलंकारिक चित्रकला को नवीनीकृत करता है।
विकिपीडिया पर निकोल ईसेनमैन की जीवनी पढ़ें
#40
मिकलीन थॉमस
थॉमस काली महिलाओं, ग्लैमर, समलैंगिक इच्छा, रूपांकन और चित्रांकन की शक्ति का जश्न मनाते हैं।
विकिपीडिया पर मिकलीन थॉमस की जीवनी पढ़ेंरैंक 41 से 50
पोर्ट्रेट, शैली, प्रवासी और वर्तमान विरासतें
विली, क्रैक्सटन, रोजक, बीटन, मेहरेतु, फेदर, ब्राउन, नाइटो, हैमंड और हैम्बलिंग ने पेंटिंग के एलजीबीटीक्यू+ इतिहास को प्रवासी, कपड़ा, चित्रण, मंच और सामग्री में विस्तारित किया है।
#41
केहिन्दे विली
विली काले शरीरों, शैली की नाटकीयता और विचित्र उपस्थिति को अंकित करने के लिए ऐतिहासिक चित्रांकन के कोड अपनाता है।
विकिपीडिया पर केहिन्दे विली की जीवनी पढ़ें
#42
जॉन क्रैक्सटन
क्रैक्सटन ग्रीस, बिल्लियों, नाविकों, परिदृश्यों और आकृतियों को खुले तौर पर विचित्र जीवन से जुड़ी भूमध्यसागरीय स्वतंत्रता के साथ चित्रित करता है।
विकिपीडिया पर जॉन क्रैक्सटन की जीवनी पढ़ें
#43
नास्टा रोजक
रोजक दुर्लभ स्वतंत्रता का दावा करता है, एलेक्जेंड्रिना ओन्सलो के साथ साझा किए गए जीवन में आत्म-चित्र, यात्राएं और स्त्री पहचान को चित्रित करता है।
विकिपीडिया पर नास्ता रोजक की जीवनी पढ़ें
#44
सेसिल बीटन
बीटन ने पेंटिंग, फोटोग्राफी, सजावट और फैशन को पार करते हुए लालित्य और मंचन के विचित्र सौंदर्य को आकार दिया।
विकिपीडिया पर सेसिल बीटन की जीवनी पढ़ें
#45
जूली मेहरेतु
मेहरेतु समकालीन दुनिया के तनावों का प्रतिनिधित्व करने के लिए मानचित्रों, वास्तुकलाओं और अमूर्त इशारों को आरोपित करता है।
विकिपीडिया पर जूली मेहरेतु की जीवनी पढ़ें
#46
यांकेल पंख
पंख प्रत्यक्ष, व्यक्तिगत ऊर्जा के साथ कार्यशालाओं, निकायों, अंतरंग दृश्यों और विचित्र स्मृति को चित्रित करता है।
यांकेल फेदर की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ें
#47
एरीथा ब्राउन
ब्राउन पेंटिंग, सक्रियता, विचित्र पहचान और स्वदेशी विरासत को एक मुखर समकालीन आवाज में जोड़ते हैं।
विकिपीडिया पर एरीथा ब्राउन की जीवनी पढ़ें
#48
रूण नाइटो
नाइटो कवाई, फैशन और शैली के जापानी ग्राफिक सौंदर्यशास्त्र को आकार देता है, जो चित्रण से परे प्रभावशाली हो गया है।
विकिपीडिया पर रूण नाइटो की जीवनी पढ़ें
#49
हार्मनी हैमंड
हैमंड पेंटिंग, कपड़ा, सामग्री, समलैंगिकता और नारीवाद को एक राजनीतिक अमूर्तता में जोड़ता है।
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#50
मैगी हैम्बलिंग
हैम्बलिंग एक अभिव्यंजक पेंटिंग में चित्र, सामग्री, समुद्र, शोक और समलैंगिक स्वतंत्रता को जोड़ता है।
मैगी हैम्बलिंग की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ेंविधि
कैसे हुआ ५० कलाकारों का चयन
चयन उन कलाकारों का पक्ष लेता है जिनके काम में पेंटिंग, चित्रांकन, चित्रांकन, अमूर्तता, कोलाज या चित्रित छवियां चिह्नित हैं, और जिनकी एलजीबीटीक्यू+ पहचान, रिश्ते, लिंग गैर-अनुरूपता या विचित्र रीडिंग सार्वजनिक रूप से प्रलेखित हैं।
प्राचीन आंकड़ों के लिए, वर्गीकरण सतर्क रहता है: यह यांत्रिक रूप से अतीत पर समकालीन श्रेणियों को नहीं रखता है यह कलाकारों को बरकरार रखता है जब अभिलेखागार, काम या विचित्र इतिहासलेखन उन्हें महत्वपूर्ण संदर्भ बनाते हैं हाल के कलाकारों के लिए, दृश्यता, सक्रियता, एड्स, समुदायों और इच्छा का प्रतिनिधित्व केंद्रीय मानदंड बन जाते हैं।
कहां से शुरू करें?
तीन सरल पाठ्यक्रम
ऐतिहासिक जड़ों के लिए, लियोनार्डो, माइकल एंजेलो, कारवागियो, रोजा बोनहेउर, सार्जेंट, सोलोमन, ब्रूक्स, काहलो, काहुन, हार्टले और डेमुथ के साथ शुरू करें आधुनिक २० वीं शताब्दी के लिए, बेकन, ग्रांट, टोयेन, फिनी, हॉकनी, जॉन्स, रौशनबर्ग, वारहोल, ट्वॉम्बली और मार्टिन के साथ जारी रखें।
समकालीन विचित्र कला के लिए, हेरिंग, जरमन, गोंजालेज-टोरेस, हैमंड, ईसेनमैन, मिकलीन थॉमस, केहिन्दे विली, जूली मेहरेतु और मैगी हैम्बलिंग को देखें: पेंटिंग दृश्यता, स्मृति, शरीर, राजनीति और स्वतंत्रता बन जाती है।
इच्छा, स्मृति और दृश्यता के स्थान के रूप में पेंटिंग
ये पचास कलाकार दिखाते हैं कि पेंटिंग का एलजीबीटीक्यू+ इतिहास कोई मार्जिन नहीं है: यह पश्चिमी और वैश्विक कला की महान कहानियों से होकर गुजरता है, पुनर्जागरण से लेकर पॉप कला तक, अतियथार्थवाद से लेकर अतिसूक्ष्मवाद तक, एड्स संकट से लेकर समकालीन दृश्यों तक।
यह हमें यह भी याद दिलाता है कि पेंटिंग ने कभी भी केवल रूपों का प्रतिनिधित्व नहीं किया है उसने रहस्यों की रक्षा की, इच्छाओं को कोडित किया, संभावित निकायों का आविष्कार किया और रिक्त स्थान खोले जिसमें खुद को पहचानने के लिए।
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