गुस्ताव क्लिम्ट · एमिली फ़्लोगे · वियना 1900
एमिली फ्लोगे का पोर्ट्रेट सुधारित पोशाक, पैटर्न और पहचान
१ ९ ०२ में, क्लिम्ट ने एमिली फ्लोगे को एक लंबे, ललाट और लगभग प्रतिष्ठित आकृति के रूप में चित्रित किया लेकिन असली विषय सिर्फ चेहरा नहीं है: यह पोशाक है एक चिह्नित कमर के बिना एक पोशाक, पैटर्न के साथ कवर किया गया, जो चित्र को आधुनिक फैशन घोषणापत्र में बदल देता है।
संक्षिप्त जवाब
एक चित्र जहां पोशाक एक हस्ताक्षर बन जाती है
एमिली फ्लोगे का पोर्ट्रेट १९०२ में गुस्ताव क्लिम्ट द्वारा चित्रित कैनवास पर एक तेल है यह काम एमिली फ्लोगे, विनीज़ फैशन डिजाइनर, क्लिम्ट के करीबी साथी और श्विस्टर्न फ्लोज शो के सह-संस्थापक का प्रतिनिधित्व करता है।
पेंटिंग महत्वपूर्ण है क्योंकि यह पोशाक को एक साधारण सहायक के रूप में नहीं मानता है परिधान लगभग पूरी सतह पर कब्जा कर लेता है: लंबी पोशाक, नीले, हरे, सोने और चांदी के पैटर्न, लम्बी सिल्हूट, तंग कमर की अनुपस्थिति क्लिम्ट सांसारिक चित्र को आधुनिक कपड़ों की छवि में बदल देता है।
यह पोशाक की भावना में है रिफॉर्मक्लिड, सुधारित पोशाक: एक स्वतंत्र परिधान, कोर्सेट और कठोर सम्मेलनों का विरोध इसलिए चित्र एक डबल घोषणापत्र बन जाता है: एक आधुनिक महिला का और एक पेंटिंग का जहां पहचान आकृति के माध्यम से आती है।
मैं · पोर्ट्रेट विश्लेषण
चेहरा विवेकशील है; पोशाक जोर से बोलती है
क्लिम्ट एक बहुत ही आधुनिक विपरीत का निर्माण करता है: चेहरा अपेक्षाकृत प्राकृतिक रहता है, जबकि शरीर एक कपड़ा सतह में गायब हो जाता है एमिली न केवल “ड्रेस्ड” है: वह पैटर्न की एक प्रणाली द्वारा परिभाषित है।
एक ऊर्ध्वाधर सिल्हूट
चित्र एक स्तंभ की तरह एमिली को लंबा करता है पोशाक पेंटिंग की वास्तुकला बनाता है, चेहरे से फर्श तक।
फ्रिट्ज़ा रिडलर
निम्नलिखित चित्रों में, क्लिम्ट कपड़े, सजावट और सामाजिक पहचान के बीच संवाद को और भी आगे बढ़ाता है।
चेहरा
यह पठनीय, शांत, लगभग आरक्षित रहता है आधुनिकता अभिव्यक्ति में नहीं बल्कि उत्पादित सामाजिक छवि में है।
पोशाक
यह शारीरिक संरचना को मिटा देता है शरीर विमान, सतह, पैटर्न, सजावटी उपस्थिति बन जाता है।
नीचे
एमिली के आसपास नीला-हरा किसी भी क्लासिक गहराई से बचता है अंतरिक्ष वायुमंडल बन जाता है।
II · सुधारित पोशाक
फैशन स्वतंत्रता की परियोजना बन जाता है
सुधारित पोशाक देर से १९ वीं शताब्दी के प्रतिबंधात्मक महिलाओं के कपड़ों का विरोध करती है वह एक फ्रीर सिल्हूट की तलाश करती है, बिना कोर्सेट के, अधिक कोमल, कभी-कभी ढीला, कभी-कभी बहुत ग्राफिक एमिली फ्लोगे में, यह आधुनिक कपड़े विनीज़ सजावटी कला के साथ प्रतिच्छेद करते हैं।
कोर्सेट बिना
शरीर अब एक कठोर कमर से विवश नहीं है परिधान आंदोलन और सांस लेने की अनुमति देता है।
कुल कारण
कपड़े न केवल उपयोगी हैं: यह अपने आप में एक कलात्मक सतह बन जाता है।
आधुनिक पहचान
इस पोशाक को पहनना एक सांस्कृतिक स्थिति को प्रदर्शित करना है: वियना 1900 की एक महिला की जो शुद्ध सामाजिक सजावट से इनकार करती है।
क्लिम्ट और एमिली
एटरसी के आसपास की तस्वीरें हमें याद दिलाती हैं कि एमिली फ्लोगे न केवल एक मॉडल है: वह क्लिम्ट के जीवन और कल्पना में एक स्थायी उपस्थिति है।
III · पहचान
एमिली फ्लोगे “la muse” नहीं हैं: वह एक निर्माता हैं
जाल एमिली फ्लोगे को क्लिम्ट के साथ अपने रिश्ते में कम करना होगा वह एक सीमस्ट्रेस, उद्यमी, विनीज़ फैशन की आकृति और महिला शरीर की छवि में बदलाव के अभिनेता हैं।
| त्वरित पढ़ें | निष्पक्ष पढ़ना | चित्र क्या दिखाता है |
|---|---|---|
| क्लिम्ट का साथी | अपने अंतरंग और कलात्मक दायरे में एक केंद्रीय महिला। | एक ललाट, गरिमापूर्ण, गैर-भावुक उपस्थिति। |
| एक सांसारिक मॉडल | एक डिजाइनर जो आधुनिक कपड़ों में भाग लेता है। | पोशाक लगभग पेंटिंग का मुख्य उद्देश्य बन जाती है। |
| एक सजावटी छवि | आकृति, शरीर और सिल्हूट की स्वतंत्रता पर एक घोषणापत्र। | परिधान अपनी पहचान रद्द किए बिना आकृति को अवशोषित कर लेता है। |
| क्लिम्ट द्वारा एक महिला “inspirede” | एक सांस्कृतिक भागीदार जिसका फैशन क्लिम्ट की पेंटिंग को भी पोषित करता है। | पेंटिंग और सिलाई एक ही सजावटी भाषा में एक-दूसरे को जवाब देते हैं। |
याद करने के लिएः काम केवल यह नहीं कहता है कि “हरे एमिली” है वह कहती है: यहां एक आधुनिक महिला है जिसकी पहचान कपड़ों की अपनी कला के माध्यम से आती है।
IV · द श्वेस्टर्न फ़्लोगे शो
एक ऐसी जगह जहां फैशन पूरी विनीज़ कला से मिलता है
अपनी बहन हेलेन के साथ, एमिली फ्लोगे मारियाहिल्फर स्ट्रैस पर शवेस्टर्न फ्लोगे व्यापार मेला चलाता है यह जगह जोसेफ हॉफमैन, जुगेंडस्टिल सौंदर्य और एक विनीज़ ग्राहक के साथ जुड़ी हुई है जो पारंपरिक फैशन के अलावा कुछ और खोज रहे हैं।
एक संदर्भ के रूप में अलगाव
एमिली का चित्र अलगाव की ही दुनिया से संबंधित है: सजावटी कला, वास्तुकला, पेंटिंग, पोस्टर, फैशन और आधुनिक पहचान।
क्लिम्ट-विला
क्लिम्ट की दुनिया कार्यशाला, मॉडल, कपड़े, तस्वीरों और निजी ऑर्डर के बीच बनी है।
बेल्वेडियर
वियना में क्लिम्ट को समझने के लिए, बेल्वेडियर एक आवश्यक स्थान बना हुआ है, भले ही यह चित्र विएन संग्रहालय में रखा गया हो।
वी · समृद्ध गैलरी
क्लिम्ट में चित्र, पोशाकें और सजावटी सतहें
एमिली का चित्र एक रास्ता खोलता है: क्लिम्ट की महिला चित्र ऐसी जगहें बन जाती हैं जहां पोशाक, पृष्ठभूमि और पहचान विलीन हो जाती हैं।
एडेल बलोच-बाउर I
कुछ साल बाद, परिधान लगभग आभूषण, मोज़ेक और सोने की वास्तुकला बन गया।
सेरेना लेडरर
सांसारिक चित्र अभी भी मौजूद है, लेकिन कपड़े और ऊर्ध्वाधरता पहले से ही शक्ति लेने लगे हैं।
यूजेनिया प्रिमावेसी
पोशाक और फूलों की सजावट इस विचार का विस्तार करती है: व्यक्तित्व को पैटर्न के वातावरण में पढ़ा जा सकता है।
फैन लेडी
यह आकृति लगभग काल्पनिक बगीचे में समा गई है, क्योंकि एमिली पहले से ही अपनी पोशाक में थी।
ट्रूड स्टीनर
महिला चित्र का एक और उदाहरण जहां कपड़े, मुद्रा और रूपांकन एक सामाजिक पहचान बनाते हैं।
अमली जुकरकंदल
देर से आया आंकड़ा दिखाता है कि क्लिम्ट लगभग खुली छवि में पोशाक, पृष्ठभूमि और चेहरे को कैसे कंपन करने दे सकता है।
VI · कहां देखें और क्या तुलना करें
चित्र विएन संग्रहालय में है; संदर्भ वियना में हर जगह है
पेंटिंग वीन संग्रहालय से संबंधित है यात्रा का विस्तार करने के लिए, वियना आपको अलगाव, क्लिम्ट-विला, बेल्वेडियर और सजावटी आधुनिकता के स्थानों के साथ चित्रांकन को संयोजित करने की अनुमति देता है।
विनीज़ अलगाव
एमिली का चित्र इसी संस्कृति का है जो ललित और व्यावहारिक कलाओं के बीच की सीमा को खत्म करना चाहती है।
कपड़े और मॉडल
क्लिमटियन महिला चित्र ड्राइंग, पोज़, कपड़े और सजावटी सतह के बीच बनाया गया है।
कार्यस्थल
क्लिम्ट के चित्र मॉडल, रेखाचित्र, कपड़ा और सजावटी संरचना के बीच आगे और पीछे से पैदा होते हैं।
दुकान
एमिली फ्लोगे का विस्तार करें: चित्र, कपड़े और सजावटी क्लिम्ट
यह चित्र स्वाभाविक रूप से महिला आकृतियों, स्वर्ण काल, पहचान और रूपांकन के इर्द-गिर्द क्लिम्ट प्रतिकृतियों की ओर ले जाता है।
सूत्रों
प्रयुक्त स्रोत
संग्रहालय और दस्तावेजी स्रोतों पेंटिंग, सुधारित पोशाक, शवेस्टर्न फ्लोगे सैलून और वियना १९०० में एमिली की भूमिका को सत्यापित करने के लिए।
पोर्ट्रेट संग्रह
एमिली फ्लोगे का चित्र वियना के विएन संग्रहालय में रखा गया है।
बेल्वेडियरएमिली फ्लोगे को जानें
एमिली फ्लोगे की प्रस्तुति, उसकी सुधारित पोशाक और क्लिम्ट के सर्कल में उसकी जगह।
क्लिम्ट डेटाबेसश्वेस्टर्न फ़्लोगे
फ्लॉज शो, सुधारित फैशन और विनीज़ संदर्भ पर दस्तावेज़ीकरण।
लियोपोल्ड संग्रहालयबोडिस श्वेस्टर्न फ़्लोगे
लिविंग रूम से कपड़ों के एक टुकड़े पर और कोर्सेट के बिना आरामदायक कपड़े पर निर्देश।
एनजीवीएमिली फ्लोगे
विनीज़ फैशन, सुधारित पोशाक और सैलून गतिविधि पर संसाधन।
विकिमीडिया कॉमन्सपोर्ट्रेट छवि
सार्वजनिक डोमेन में क्लिम्ट के चित्र की संदर्भ फ़ाइल।
अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
एमिली फ्लोगे और क्लिम्ट को समझना
एमिली फ्लॉज कौन थी?
एमिली फ्लॉज एक विनीज़ फैशन डिजाइनर, उद्यमी और गुस्ताव क्लिम्ट की करीबी साथी थीं वह अपनी बहन हेलेन के साथ शवेस्टर्न फ्लॉज सैलून चलाती थीं।
एमिली फ्लोगे का पोर्ट्रेट कहाँ है?
यह चित्र वियना के विएन संग्रहालय में रखा गया है।
क्यों करते हैं बात रिफॉर्म्ड ड्रेस की?
क्योंकि चित्र का सिल्हूट एक स्वतंत्र फैशन को संदर्भित करता है, जो कोर्सेट और उस समय के बहुत ही प्रतिबंधात्मक महिलाओं के कपड़ों के विपरीत है।
क्या क्लिम्ट ने एमिली फ्लोगे की पोशाकें डिज़ाइन कीं?
क्लिम्ट और फ्लोगे सैलून के कपड़ों के बीच लिंक पर चर्चा की गई है यह कहना अधिक विवेकपूर्ण है कि उनकी दुनिया एक दूसरे को खिलाती है: पेंटिंग, वस्त्र, सजावट और फोटोग्राफी एक ही वातावरण में प्रसारित होती है।
यह चित्र क्यों महत्वपूर्ण है?
क्योंकि यह महिला चित्र को आधुनिक सजावटी सतह में बदल देता है एमिली की पहचान चेहरे से उतनी ही बनती है जितनी कपड़ों, पैटर्न और मुद्रा से।
एमिली फ्लोगे के पोर्ट्रेट में, क्लिम्ट न केवल एक महिला को चित्रित करता है: वह उसकी छवि में रहने का एक आधुनिक तरीका चित्रित करता है।
पोशाक भाषा बन जाती है और एमिली फ्लोगे एक निष्क्रिय संग्रहालय के रूप में नहीं, बल्कि एक डिजाइनर के रूप में दिखाई देती है जिसकी पहचान रूपांकनों में सामने आती है।
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