स्विस पेंटिंग
शीर्ष 50 प्रसिद्ध स्विस चित्रकार: होल्बिन से क्ली और जियाओमेट्टी तक
पुनर्जागरण के उस्तादों से लेकर आधुनिक अवंत-गार्डे तक, प्रतीकवादी पर्वत से लेकर कंक्रीट कला तक, स्विस पेंटिंग को पार करने के लिए एक स्पष्ट मार्गदर्शिका।
स्विट्जरलैंड में एक भी स्कूल नहीं है: यह बेसल, जिनेवा, बर्न, ज्यूरिख, ग्रुबंडेन और पूरे यूरोप के बीच घूमता है होल्बिन पोर्ट्रेट संप्रभु परिशुद्धता देता है, होडलर एक अल्पाइन स्मारकीयता का आविष्कार करता है, क्ली भाषा में रंग बदलता है, जियाओमेट्टी मानव उपस्थिति पर सवाल उठाता है, जबकि ताएउबर-अर्प, वाल्लॉटन, एंकर, बोकलिन या ओपेनहेम अन्य रास्ते खोलते हैं।
ग्रिड से पहले
कला इतिहास में ये स्विस चित्रकार क्यों मायने रखते हैं
स्विस पेंटिंग को एक फलदायी तनाव की तुलना में एक अनूठी शैली से कम पहचाना जाता है: ड्राइंग की सटीकता, पहाड़ों के साथ आकर्षण, चित्रांकन के लिए स्वाद, पोस्टर की ताकत, अमूर्त अनुसंधान और अंतरराष्ट्रीय आधुनिकता स्विस कलाकारों ने अक्सर कई भाषाओं और कई कलात्मक केंद्रों के बीच काम किया है, जो रैंकिंग की विविधता को समझाता है।
यह शीर्ष 50 ऐतिहासिक प्रभाव, कार्यों की गुणवत्ता, संग्रहालयों में उपस्थिति, भावी पीढ़ी और पुनरुत्पादन की खोज के लिए उपयोगिता का समर्थन करता है।
शीर्ष 1 से 10
स्विस पेंटिंग के स्तंभ
होल्बिन से सेगेंटिनी तक, ये पहले नाम व्यापक रूपरेखा रखते हैं: चित्र, प्रतीकवाद, पेस्टल, अल्पाइन परिदृश्य, नवशास्त्रवाद और काव्यात्मक आधुनिकता।
#1
हंस होल्बिन द यंगर
होल्बिन यूरोपीय चित्र को लगभग वास्तुशिल्प परिशुद्धता देता है: चेहरे, कपड़े और प्रतीक शक्ति और स्मृति के उपकरण बन जाते हैं।
हंस होल्बिन द यंगर संग्रह देखें
#2
पॉल क्ली
क्ली ने बॉहॉस और स्विस कल्पना के बीच संकेतों, संगीत, बचपन और अमूर्तता को सभी के बीच पहचानने योग्य काव्यात्मक भाषा में बदल दिया।
पॉल क्ली संग्रह देखें
#3
फर्डिनेंड होडलर
होडलर एक स्मारकीय पेंटिंग लगाता है, जो शरीर, पहाड़ों और दोहराव के लगभग संगीतमय विचार से विरामित है।
फर्डिनेंड होडलर संग्रह देखें
#4
अल्बर्टो जियाओमेट्टी
जियाओमेट्टी, चित्रकार और मूर्तिकार, एक घबराए हुए, नाजुक और अस्तित्व संबंधी मामले में मानवीय उपस्थिति चाहते हैं।
विकिपीडिया पर अल्बर्टो जियाओमेट्टी की जीवनी पढ़ें
#5
अर्नोल्ड बोएकलिन
बोकलिन घने और नाटकीय प्रतीकवादी पेंटिंग में मिथकों, अंत्येष्टि द्वीपों, अप्सराओं और प्रेतवाधित परिदृश्यों को सामने लाता है।
अर्नोल्ड बोकलिन संग्रह देखें
#6
जीन एटियेन लियोटार्ड
लियोटार्ड पेस्टल और चित्रांकन में उत्कृष्ट हैं, एक चमकदार स्पष्टता के साथ जो जिनेवा, पेरिस, वियना और कॉन्स्टेंटिनोपल से होकर गुजरती है।
जीन-एटिने लियोटार्ड संग्रह देखें
#7
फ़ेलिक्स वाल्लॉटन
वाल्लॉटन पेरिस के नबी से लेकर सबसे शांत अंदरूनी हिस्सों तक समतल क्षेत्रों, तेज फ्रेमिंग और मनोवैज्ञानिक तनाव को जोड़ता है।
फेलिक्स वाल्लॉटन संग्रह देखें
#8
अल्बर्ट एंकर
एंकर बचपन, स्कूल, किसानों और गाँव के दृश्यों को यथार्थवादी कोमलता से चित्रित करता है जो स्विट्जरलैंड में प्रतीकात्मक बन गया है।
अल्बर्ट एंकर संग्रह देखें
#9
एंजेलिका कॉफ़मैन
ग्राउबुंडेन में पैदा हुए कॉफ़मैन, चित्रों, रूपकों और प्राचीन नायिकाओं के बीच, नवशास्त्रवाद के एक यूरोपीय व्यक्ति बन गए।
एंजेलिका कॉफ़मैन संग्रह देखें
#10
जियोवन्नी सेगेंटिनी
सेगेंटिनी अल्पाइन प्रकाश, मातृत्व, आध्यात्मिकता और विभाजनवाद को उन ऊंचाइयों की पेंटिंग में जोड़ती है जो पौराणिक बन गई हैं।
जियोवन्नी सेगेंटिनी संग्रह देखेंरैंक 11 से 20
अवंत-गार्डे, कला क्रूरता और रंग
यह खंड स्विट्जरलैंड को 20वीं सदी में लाता है: दादा, बॉहॉस, अभिव्यक्तिवाद, बाहरी कला और रंग पर शोध।
#11
कुनो अमीत
एमिएट ने स्विस सचित्र आधुनिकता में गौगुइन और अभिव्यक्तिवाद के करीब एक मुक्त रंग पेश किया है।
विकिपीडिया पर पढ़ें कुनो अमीत की जीवनी
#12
सोफी ताएउबर-अर्प
ताएउबर-अर्प पेंटिंग, नृत्य, वस्त्र, ज्यामितीय अमूर्तता और दादा को चमकदार आधुनिकता के काम में जोड़ता है।
सोफी ताएउबर-अर्प संग्रह देखें
#13
ऐलिस बेली
बेली ने फ्रांसीसी भाषी स्विस अवंत-गार्डे में एक दुर्लभ स्वतंत्रता के साथ फाउविज्म, क्यूबिज़्म और ऊन पेंटिंग को पार किया।
ऐलिस बेली संग्रह देखें
#14
अलेक्जेंडर कैलामे
कैलामे आल्प्स को एक नाटकीय महिमा देता है: मूसलाधार बारिश, देवदार के पेड़, तूफान और ग्लेशियर ऊंचाई के परिदृश्य बन जाते हैं।
अलेक्जेंड्रे कैलामे संग्रह देखें
#15
फ्रांकोइस डिडे
डिडे ने कैलामे के साथ एक शक्तिशाली अल्पाइन स्कूल की स्थापना की, जहां स्विस पहाड़ एक ऐतिहासिक और उत्कृष्ट विषय बन गए।
फ्रेंकोइस डिडे संग्रह देखें
#16
एडॉल्फ वोल्फली
वोल्फली ने चित्र, ग्रंथों, संख्याओं और संगीत के कुल ब्रह्मांड का आविष्कार किया, जो बाहरी कला का संस्थापक स्तंभ है।
एडॉल्फ वोल्फली संग्रह देखें
#17
ऑगस्टो जियाओमेट्टी
ऑगस्टो जियाओमेट्टी एक सजावटी और आध्यात्मिक दृष्टि में शुद्ध रंग, सना हुआ ग्लास और उभरते अमूर्तता की खोज करता है।
ऑगस्टो जियाओमेट्टी संग्रह देखें
#18
जियोवन्नी जियाओमेट्टी
अल्बर्टो के पिता, जियोवानी जियाओमेट्टी ने ग्रुबंडेन घाटियों को जीवंत रंग और पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट प्रकाश के साथ चित्रित किया।
जियोवन्नी जियाओमेट्टी संग्रह देखें
#19
जोहान्स इटेन
इटेन इतिहास को अपने रंग के सिद्धांत, बॉहॉस में अपने शिक्षण और अपनी अमूर्त रचनाओं के साथ चिह्नित करते हैं।
विकिपीडिया पर जोहान्स इटेन की जीवनी पढ़ें
#20
मैक्स बिल
बिल ठोस कला का बचाव करता है: स्वच्छ रूप, दृश्य गणित, रचनात्मक कठोरता और पेंटिंग, मूर्तिकला और डिजाइन के बीच संवाद।
विकिपीडिया पर मैक्स बिल की जीवनी पढ़ेंरैंक 21 से 30
ठोस कला, पुनर्जागरण और अल्पाइन दर्शन
ज्यामितीय प्रणालियों से लेकर प्राचीन उस्तादों तक, वर्गीकरण एक स्विट्जरलैंड को मध्ययुगीन, प्रयोगात्मक और मौलिक रूप से आधुनिक होने में सक्षम दिखाता है।
#21
रिचर्ड पॉल लोहसे
लोहसे ग्रिड, रंग और सिस्टम को तर्कसंगत, स्पष्ट और गहन आधुनिक पेंटिंग की ओर धकेलता है।
रिचर्ड पॉल लोहसे की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ें
#22
मेरेट ओपेनहेम
ओपेनहेम वस्तुओं, शरीरों और प्रतीकों को एक तीव्र, व्यंग्यात्मक और गहन व्यक्तिगत अतियथार्थवाद में ले जाता है।
विकिपीडिया पर मेरेट ओपेनहेम की जीवनी पढ़ें
#23
वर्लिन
वर्लिन शहरी इतिहास और अभिव्यक्तिवाद के बीच, बेचैन मानवता के साथ सड़कों, कैफे, आकृतियों और कार्यशालाओं को चित्रित करता है।
विकिपीडिया पर वर्लिन की जीवनी पढ़ें
#24
लुई साउटर
साउटर ने काले सिल्हूट, इशारों और आंतरिक तीव्रता से बना एक देर से, बुखार और दूरदर्शी काम विकसित किया है।
लुई साउटर संग्रह देखें
#25
निकलॉस मैनुअल डॉयचे
बर्नीज़ चित्रकार, सैनिक और लेखक, मैनुअल ड्यूश वेदी के टुकड़े, व्यंग्यपूर्ण चित्र और स्विस पुनर्जागरण की शक्ति को जोड़ते हैं।
निकलॉस मैनुअल डॉयचे संग्रह देखें
#26
कोनराड विट्ज
विट्ज़ निर्णायक स्थानिक और स्थलाकृतिक परिशुद्धता का परिचय देता है, विशेष रूप से जिनेवा झील की प्रसिद्ध चमत्कारी मछली पकड़ने में।
कोनराड विट्ज़ संग्रह देखें
#27
उर्स ग्राफ
ग्राफ़, डिज़ाइनर और उत्कीर्णक, बेसल पुनर्जागरण को एक घबराहट, कभी-कभी क्रूर विशेषता देता है, जो लैंसक्वेनेट्स और रोजमर्रा की जिंदगी से जुड़ा होता है।
उर्स ग्राफ़ संग्रह देखें
#28
टोबियास स्टिमर
स्टिमर स्वर्गीय पुनर्जागरण की विशिष्ट कथात्मक ऊर्जा के साथ, भित्ति चित्रकला, चित्रांकन और प्रिंटमेकिंग में चमकता है।
टोबियास स्टिमर संग्रह देखें
#29
कैस्पर वुल्फ
वुल्फ ग्लेशियरों, खाईयों और अल्पाइन दीवारों को स्वायत्त विषयों के रूप में देखने वाले पहले चित्रकारों में से थे।
कैस्पर वुल्फ संग्रह देखें
#30
हेनरी फुसेली
ज्यूरिख में पैदा हुए फुसेली ने बुरे सपने, शेक्सपियर और दर्शन की एक पेंटिंग का आविष्कार किया जो काले रूमानियत की घोषणा करती है।
हेनरी फुसेली संग्रह देखेंरैंक 31 से 40
परिदृश्य, स्मृति और अभिव्यक्ति
जिनेवा, बेसल, ज्यूरिख, वैलैस और फ्रेंच भाषी स्विट्जरलैंड यहां पहाड़ों, आकृतियों, भित्तिचित्रों और आंतरिक अभिव्यक्तियों से बना इतिहास लिखते हैं।
#31
बार्थोलोम्यू मेन
मेन परिदृश्य के अध्ययन, जिनेवा शिक्षण और एक विवेकशील लेकिन महत्वपूर्ण पूर्व-प्रभाववादी संवेदनशीलता को जोड़ता है।
बार्थेलेमी मेन संग्रह देखें
#32
फ्रैंक बुचसर
बुचसर बहुत स्वतंत्र यथार्थवादी ऊर्जा के साथ यात्रा करते हैं, आकृतियों, अमेरिकी दृश्यों और चित्रों को देखते और चित्रित करते हैं।
फ्रैंक बुचसर संग्रह देखें
#33
रॉबर्ट ज़ुंड
ज़ुंड स्विस परिदृश्य की शांतिपूर्ण, लगभग ध्यानपूर्ण सटीकता के साथ जंगलों, रास्तों, पशुधन और साफ़-सफ़ाई को चित्रित करता है।
रॉबर्ट ज़ुंड संग्रह देखें
#34
एडौर्ड कास्ट्रेस
कैस्ट्रेस पैनोरमा बॉर्बकी से जुड़ा हुआ है, जो युद्ध और स्विस मानवीय स्वागत की एक महान चित्रित स्मृति है।
एडौर्ड कास्ट्रेस संग्रह देखें
#35
अर्नेस्ट बाइलर
बायलर एक स्पष्ट, सजावटी और प्रतीकवादी रेखा के साथ वैलैस आकृतियों और ग्रामीण दृश्यों को शैलीबद्ध करता है।
अर्नेस्ट बाइलर संग्रह देखें
#36
रेने ऑबेरजोनोइस
ऑबेरजोनोइस ने आकृति, परिदृश्य और आंतरिक थिएटर के बीच एक सख्त, ठोस और बहुत फ्रेंच भाषी पेंटिंग लगाई है।
रेने ऑबेरजोनोइस की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ें
#37
ओटो मेयर-अम्डेन
मेयर-एम्डेन ध्यान संबंधी रचनाएँ विकसित करते हैं, जो अक्सर किशोरावस्था, समुदाय और मौन से जुड़ी होती हैं।
ओटो मेयर-एमडेन संग्रह देखें
#38
हरमन शायर
शायर रंग, वुडकट और एक बहुत ही संक्षिप्त कार्य की तात्कालिकता के माध्यम से स्विस अभिव्यक्तिवाद का प्रतीक है।
हरमन शायर संग्रह देखें
#39
केमिली ग्रेसर
ग्रेसर रंगीन लय, ज्यामितीय संरचनाओं और बहुत स्विस परिशुद्धता के साथ ज्यूरिख कंक्रीट कला में भाग लेता है।
विकिपीडिया पर केमिली ग्रेसर की जीवनी पढ़ें
#40
एलोसे कॉर्बाज़
एलोसे कॉर्बाज़ जोड़ों, रानियों, ओपेरा और रंगों की एक शानदार दुनिया बनाता है, जो बाहरी कला के इतिहास में आवश्यक है।
विकिपीडिया पर एलोसे कॉर्बाज़ की जीवनी पढ़ेंरैंक 41 से 50
पोस्टर, चित्रांकन और समकालीन
यात्रा का अंत मिरियम काह्न और पिपिलोटी रिस्ट तक अनुभवहीन कला, सामाजिक पोस्टर, चित्रांकन, ग्राफिक्स और समकालीन दृश्यों को जोड़ता है।
#41
एडॉल्फ डिट्रिच
डिट्रिच जानवरों, फूलों, झीलों और मौसमों को सावधानीपूर्वक ताजगी के साथ देखता है जो उसे एक महान भोला व्यक्ति बनाता है।
विकिपीडिया पर एडॉल्फ डिट्रिच की जीवनी पढ़ें
#42
अर्न्स्ट स्टकेलबर्ग
स्टकेलबर्ग भित्तिचित्रों, राष्ट्रीय मिथकों और ऐतिहासिक दृश्यों को चित्रित करते हैं, विशेष रूप से गोथर्ड की दृश्य कल्पना में।
अर्न्स्ट स्टुकेलबर्ग संग्रह देखें
#43
लियोपोल्ड रॉबर्ट
लियोपोल्ड रॉबर्ट ने अपने इतालवी, किसान और आदर्श दृश्यों के साथ अपार रोमांटिक सफलता का आनंद लिया।
लेओपोल्ड रॉबर्ट संग्रह देखें
#44
थियोफिलस स्टीनलेन
लॉज़ेन में पैदा हुए स्टीनलेन, पेरिस में पोस्टर, सामाजिक ड्राइंग और प्रसिद्ध चैट नॉयर के मास्टर बन गए।
थियोफाइल स्टीनलेन संग्रह देखें
#45
एमिल चैंबोन
चैंबोन एक सटीक, कभी-कभी अजीब प्रतिनिधित्व विकसित करता है, जहां चित्र, नग्नता और स्टूडियो दृश्य मानसिक दूरी बनाए रखते हैं।
विकिपीडिया पर एमिल चंबोन की जीवनी पढ़ें
#46
हंस एर्नी
एर्नी ने फ्रेस्को, पोस्टर, पेंटिंग और सार्वजनिक जुड़ाव को एक स्पष्ट, मानवतावादी रेखा के साथ पार किया जो स्विट्जरलैंड में बहुत लोकप्रिय है।
हंस एर्नी की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ें
#47
गोटार्डो सेगेंटिनी
जियोवन्नी के बेटे, गोटार्डो सेगेंटिनी ने एंगडाइन की चमकदार दृष्टि में अल्पाइन पेंटिंग का विस्तार किया।
विकिपीडिया पर गोटार्डो सेगेंटिनी की जीवनी पढ़ें
#48
लेइको इकेमुरा
स्विट्जरलैंड और यूरोप में स्थित, इकेमुरा एक ध्यानपूर्ण पेंटिंग में आकृति, मानसिक परिदृश्य और संकरण को जोड़ता है।
विकिपीडिया पर लेइको इकेमुरा की जीवनी पढ़ें
#49
मरियम काह्न
काह्न शरीर, संघर्ष, भेद्यता और राजनीतिक हिंसा को सामने की तीव्रता और गरमागरम रंग से चित्रित करते हैं।
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#50
पिपिलोटी रिस्ट
रिस्ट वीडियो से आता है, लेकिन रंग, प्रक्षेपण और विसर्जन का उसका ब्रह्मांड पेंटिंग को समकालीन अंतरिक्ष में विस्तारित करता है।
विकिपीडिया पर पिपिलोटी रिस्ट की जीवनी पढ़ेंविधि
कैसे हुआ ५० कलाकारों का चयन
पहले रैंक उन कलाकारों के पास जाते हैं जिनका प्रभाव स्विस सीमाओं से बहुत दूर तक जाता है: होल्बिन, क्ली, होडलर, जियाओमेट्टी, बोक्लिन, लियोटार्ड, वाल्लॉटन, एंकर, कॉफ़मैन और सेगेंटिनी रैंकिंग में तब अवंत-गार्डे, अल्पाइन लैंडस्केपर्स, पुराने स्वामी, बाहरी कला, ठोस कला और समकालीन आंकड़े शामिल हैं।
चयन पेंटिंग पर केंद्रित रहता है, तब भी जब कुछ कलाकार मूर्तिकला, डिजाइन, वीडियो या पोस्टर के लिए भी जाने जाते हैं। यह एक ठंडी सूची के बजाय एक पठनीय यात्रा प्रदान करना चाहता है: प्रत्येक नाम को स्विस कल्पना के एक पहलू को समझने में मदद करनी चाहिए।
एक प्रजनन चुनें
पहले प्रकाश, चित्र या संरचना को देखें
एक क्लासिक उपस्थिति के लिए, होल्बिन, लियोटार्ड, कॉफ़मैन या एंकर के साथ शुरू करें परिदृश्य के लिए, होडलर, कैलाम, डिडे, वुल्फ, ज़ुंड और सेगेंटिनी पहाड़ और क्षेत्र के बहुत अलग दृष्टिकोण प्रदान करते हैं आधुनिकता के लिए, क्ली, ताएउबर-अर्प, वाल्लॉटन, इटेन, मैक्स बिल, लोहसे और ग्रेसर एक प्रयोगात्मक, अमूर्त और अंतरराष्ट्रीय स्विट्जरलैंड दिखाते हैं।
1956 के बाद मरने वाले कलाकार - जैसे अल्बर्टो जियाओमेट्टी, कुनो एमिएट, मेरेट ओपेनहेम, मैक्स बिल, मिरियम काह्न या पिपिलोटी रिस्ट - विकिपीडिया का संदर्भ लेते हैं।
जारी रखें
मार्गदर्शिकाएँ, रैंकिंग और संदर्भ
अल्फा प्रजनन का अन्वेषण करें
संग्रहालय संदर्भ
त्वरित मार्करों
स्विस पेंटिंग सटीकता और आविष्कार के बीच आगे बढ़ती है
यह होल्बिन की तरह सावधानीपूर्वक, होडलर की तरह स्मारकीय, क्ली की तरह काव्यात्मक, जियाओमेट्टी की तरह घबराया हुआ, बिल की तरह ज्यामितीय या मिरियम काह्न की तरह गरमागरम हो सकता है। इसकी ताकत ठीक इसी बहुलता से आती है: यूरोप के लिए खुले अंशों, भाषाओं, पहाड़ों और कार्यशालाओं की एक पेंटिंग।
यह शीर्ष ५०, कोनराड विट्ज की वेदी के टुकड़े से समकालीन प्रयोगों तक, निर्माण की पांच शताब्दियों की खोज के लिए एक ठोस प्रवेश द्वार प्रदान करता है यह एक संग्रह, एक कलाकार को गहरा करने या एक इंटीरियर में एकीकृत करने के लिए एक प्रजनन चुनने में भी आसान बनाता है।
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