१०० महिला चित्रकार जिन्होंने कला इतिहास को बदल दिया

वर्गीकृत करने से पहले समझें

चित्रकला का एक और इतिहास, अंत में दिखाई दिया

इस रैंकिंग में कलाकारों ने कभी भी एक समूह का गठन नहीं किया है कुछ यूरोपीय अदालतों के लिए काम करते हैं, अन्य व्यापार मेलों में प्रदर्शन करते हैं, एक स्वतंत्र कार्यशाला मिली, प्रभाववाद में शामिल हों या अमूर्तता और अतियथार्थवाद में टूटने में भाग लें उनका सामान्य बिंदु लंबे असमान संस्थानों के बावजूद किए गए सृजन की कहानी की तुलना में कम शैली है।

पुनर्जागरण के दौरान, सोफोनिस्बा एंगुइसोला और लाविनिया फोंटाना ने चित्रांकन को बदल दिया और अंतरराष्ट्रीय मान्यता प्राप्त की १७ वीं शताब्दी में, आर्टेमिसिया जेंटिल्स्की, जूडिथ लेस्टर, क्लारा पीटर्स और राहेल रुयश ने इतिहास चित्रकला, शैली दृश्य और अभी भी जीवन में खुद को स्थापित किया १९ वीं शताब्दी तब प्रदर्शनी और प्रशिक्षण की संभावनाओं का विस्तार देखा, बाधाओं को दूर किए बिना।

यह न केवल वर्तमान प्रसिद्धि को मापता है: यह उन पुनर्खोजों को भी ध्यान में रखता है जिन्होंने संग्रहालय की कथा को सही किया।

जीतना

अकादमियों और कार्यशालाओं से बहिष्कार के बावजूद बनाएं

जीवित मॉडल, प्रतियोगिताओं और बड़े आयोगों तक पहुंच ने शैलियों के पदानुक्रम को लंबे समय से वातानुकूलित किया है इन बाधाओं के आसपास पाने के लिए, कई चित्रकार परिवार नेटवर्क विकसित करते हैं, चित्रांकन या अभी भी जीवन चुनते हैं, यात्रा करते हैं, अपनी खुद की कार्यशालाएं खोलते हैं और अपने पेशेवर स्थिति के प्रमाण के रूप में आत्म-चित्रण का उपयोग करते हैं।

अपना प्रतिनिधित्व करें

स्व-चित्र अधिकार की घोषणा बन जाता है

कैथरीना वैन हेमसेन से सोफोनिस्बा एंगुइसोला तक, आर्टेमिसिया जेंटिल्स्की से फ्रीडा काहलो और हेलेन शजेरफबेक तक, पेंटिंग का मतलब है किसी की छवि को नियंत्रित करना चित्रफलक, प्रत्यक्ष टकटकी और व्यापार के उपकरण एक कलाकार के रूप में एक पहचान की पुष्टि करते हैं जिसे इतिहास ने अक्सर संग्रहालय या मॉडल तक कम करने की कोशिश की है।

रूप बदलना

अवंत-गार्डे को अब उनके बिना नहीं बताया जा सकता है

मोरिसोट और कसाट प्रभाववाद को बदलते हैं, हिल्मा एफ क्लिंट अमूर्तता की आशा करते हैं, पोपोवा और एक्सटर रूसी अवंत-गार्डे का निर्माण करते हैं, जबकि कैरिंगटन, वरो, फ़िनी और टैनिंग अतियथार्थवाद को फिर से परिभाषित करते हैं। 1945 के बाद, क्रास्नर, मिशेल, फ्रैंकेंथेलर, मार्टिन, थॉमस और कुसामा ने पेंटिंग के पैमाने और भाषा को बदल दिया।

कार्यों को ब्राउज़ करें

कैसे हुआ १०० कलाकारों का चयन

पहले रैंक एक साथ आंकड़े लाते हैं जिनकी मान्यता अब अंतरराष्ट्रीय है निम्नलिखित अध्याय अदालत के चित्रकारों, अभी भी जीवन विशेषज्ञों, प्रभाववादियों, आधुनिकतावादियों के विभिन्न राष्ट्रीय दृश्यों और हाल के शोध द्वारा फिर से खोजे गए कलाकारों के परिप्रेक्ष्य को व्यापक बनाते हैं।

आदेश एक निश्चित सूची में पांच शताब्दियों को शामिल करने का दावा नहीं करता है यह एक पठनीय यात्रा प्रदान करता है जो प्रभाव, कार्यों की गुणवत्ता, ऐतिहासिक महत्व, भौगोलिक विविधता और बाद की पीढ़ियों को दी जाने वाली संभावनाओं को बदलने की क्षमता को जोड़ती है।

लिंक एवं संग्रह

१९५६ का नियम सभी फाइलों पर लागू होता है

२६ कलाकारों के लिए जो १९५६ के बाद मर गए या अभी भी जीवित हैं, दोनों लिंक उनकी फ्रेंच विकिपीडिया जीवनी की ओर ले जाते हैं बाद के लिए कोई नया संग्रह नहीं बनाया गया है।

रैंकिंग के दूसरे भाग में योग्य कलाकारों के लिए बाईस लापता संग्रह जोड़े गए हैं वे एक छवि के साथ प्रकाशित होते हैं और उत्पादों के बिना रहते हैं जब तक कि एक संबंधित प्रजनन उपलब्ध नहीं होता है।

एक प्रजनन चुनें

आप जिस लुक, रंग या माहौल की तलाश कर रहे हैं, उससे शुरुआत करें

एक ज्वलंत चित्र के लिए, विगी ले ब्रून, कसाट, बीक्स, श्वार्ट्ज या बिलिएन्स्का-बोहदानोविक्ज़ का अन्वेषण करें एक कथा और नाटकीय उपस्थिति के लिए, जेंटिल्स्की, सिरानी, डी मॉर्गन या काहलो को देखें अन्ना एंकर, हैरियट बैकर, एमिली कैर और एलेन थेस्लेफ के परिदृश्य एक अधिक ध्यानपूर्ण प्रकाश स्थापित करते हैं, जबकि डेलाउने, पोपोवा, ताएउबर-अर्प और रोज़ानोवा रंग और लय द्वारा निर्मित इंटीरियर के अनुरूप हैं।

खोज जारी रखें

मार्गदर्शिकाएँ, संग्रह और संदर्भ