प्री-राफेलिटिज़्म: फूलों, किंवदंतियों और जुनून के बीच १०० प्रसिद्ध पेंटिंग

पूर्व-राफेलिटिज़्म का जन्म १८४८ में लंदन में जॉन एवरेट मिलैस, विलियम होल्मन हंट और दांते गेब्रियल रॉसेटी के आसपास हुआ था ये युवा कलाकार सीखे गए व्यंजनों को मना करते हैं जो उन्हें राफेल के बाद फीका पेंटिंग लगता है वे प्रकृति के प्रत्यक्ष अवलोकन, बोल्ड रंगों, सटीक ड्राइंग और वास्तविक दृढ़ विश्वास ले जाने में सक्षम विषयों की मांग करते हैं नाम अतीत को देखता है, लेकिन महत्वाकांक्षा स्पष्ट रूप से आधुनिक है: स्टूडियो की खिड़कियां खोलने के लिए, दुनिया की जांच करें और अब सम्मेलनों को चित्रकार के स्थान पर प्रकाश का चयन न करें।

ओफेली डी मिलैस ने इस विधि को शानदार ढंग से सारांशित किया शेक्सपियर की त्रासदी हड़ताली वनस्पति सटीकता के साथ चित्रित की गई है: विलो, नेट्टल्स, डेज़ी, गुलाब और वायलेट युवा महिला को घेरते हैं, लेकिन कोई भी पौधा एक साधारण सजावटी कुशन नहीं है परिदृश्य उतना ही बताता है जितना चेहरा छवि की सुंदरता और दुखद परिणाम एक साथ आगे बढ़ते हैं, जो बताता है कि पेंटिंग एक सुंदर जलीय पोस्टकार्ड बनने के बिना तुरंत पहचानने योग्य क्यों रहती है।

विलियम होल्मन हंट आंदोलन को अपना सबसे आग्रहपूर्ण नैतिक विवेक देता है चेतना की जागृति एक विक्टोरियन इंटीरियर को सुरागों के नेटवर्क में बदल देती है; दुनिया की रोशनी बंद दरवाजे को आध्यात्मिक छवि बनाती है; भाड़े के शेफर्ड और बलि का बकरा मनाया परिदृश्य, प्रतीक और बाइबिल की कहानी को जोड़ती है हंट में, वस्तुएं बहुत कुछ बोलती हैं दर्पण, संगीत, फल, कपड़े और प्रकाश प्रत्येक गवाह हैं, और नाटक एक आयुक्त द्वारा की गई जांच से मिलता जुलता है जिसने धर्मशास्त्र और रंग का अध्ययन किया था।

रॉसेटी फिर प्री-राफेलिज्म को एक अधिक कामुक, काव्यात्मक और प्रतीकात्मक पेंटिंग की ओर ले जाता है बीटा बीट्रिक्स, प्रोसेरपाइन, लेडी लिलिथ, बोका बाकियाटा, ला घिरालंदाटा या एस्टार्ट सिरिएका आंकड़े एक कॉम्पैक्ट, लगभग सम्मोहक उपस्थिति देते हैं बाल, फूल, गहने, फल और उपकरण इच्छा, अनुपस्थिति और स्मृति की भाषा बनाते हैं चेहरा केवल एक व्यक्ति को चित्रित नहीं करता है: यह एक कविता की दहलीज बन जाता है, एक नज़र के साथ जो स्पष्ट रूप से सभी स्पष्टीकरण प्रदान करने की योजना नहीं बनाता है।

एडवर्ड बर्न-जोन्स ने इस ब्रह्मांड को अर्थुरियन किंवदंतियों, मिथकों और महान सजावटी चक्रों के साथ बढ़ाया है गोल्डन सीढ़ी, मर्लिन का जादू, भाग्य का पहिया, लॉस वेनेरिस या राजा कोफेटुआ और भिखारी लम्बी निकायों, धीमी लय और रिक्त स्थान स्थापित करते हैं जो समय के बाहर रहते हैं उनके चित्र सचित्र डायरी की तरह कार्रवाई नहीं बताते हैं: वे पल को बनाए रखते हैं, चुप्पी को खींचते हैं और भाग्य को अपना सारा समय लेने देते हैं, जो कि उनकी ओर से बहुत सुरुचिपूर्ण है और बल्कि पात्रों के लिए परेशान है।

अगली पीढ़ी ने नक्षत्र को और बढ़ाया जॉन विलियम वॉटरहाउस ने द लेडी ऑफ शालोट, हिलास और निम्फ्स, सिर्से, लामिया और द क्रिस्टल बॉल में टेनीसन, शेक्सपियर, पौराणिक कथाओं और जादू को लिया आर्थर ह्यूजेस, फ्रेडरिक सैंडिस, शिमोन सोलोमन, मैरी स्पार्टली स्टिलमैन, एवलिन डी मॉर्गन, एलिजाबेथ सिडल और अन्य कलाकारों ने व्यक्तिगत पथ विकसित किए प्री-राफेलिटिज़्म तब केवल १८४८ का एक पुरुष भाईचारा नहीं रह गया: यह एक विशाल विक्टोरियन दृश्य जलवायु बन गया, कविता, सौंदर्यशास्त्र और प्रतीकवाद द्वारा पार किया गया।

यह वर्गीकरण पहले सबसे प्रसिद्ध चित्रों को सबसे अधिक बार प्रमुख संग्रह और आंदोलन के इतिहास द्वारा बनाए रखा जाता है फिर वह महान चक्रों, चित्रों, धार्मिक दृश्यों, किंवदंतियों और बढ़े हुए नक्षत्र के कार्यों की ओर बढ़ता है प्रत्येक प्रविष्टि को एक कहानी, एक अलग छवि और वहां होने का एक ठोस कारण प्रदान करना चाहिए एक सौ चित्रों को कपड़े और फूलों का वॉलपेपर नहीं बनाना चाहिए: उन्हें यह दिखाना चाहिए कि कैसे युवा चित्रकारों के विद्रोह ने १९ वीं शताब्दी के सबसे लगातार दृश्य पौराणिक कथाओं में से एक का उत्पादन किया।

एक इंटीरियर में, एक पूर्व राफेलिट पेंटिंग एक तत्काल कथा उपस्थिति लाती है ओफेलिया एक दुखद परिदृश्य खोलता है, शालोट की महिला नाव को गति में सेट करती है, प्रोसेरपिना एक मूक गुरुत्वाकर्षण स्थापित करती है, गोल्डन सीढ़ी एक सजावटी लय देती है, हिलास और अप्सराएं पानी और मिथक लाती हैं सबसे ऊपर, आपको उस वातावरण को चुनना होगा जिसे आप अपने करीब रखना चाहते हैं: सटीक प्रकृति, मध्ययुगीन किंवदंती, चुंबकीय चेहरा या आध्यात्मिक प्रकाश दीवार फूलों को बहुत अच्छी तरह से बनाए रखने का ख्याल रखेगी।