रंग, पाउडर, चित्र और प्रकाश

शीर्ष ५० प्रसिद्ध पेस्टेलिस्ट: रंग, पाउडर और प्रकाश

रोसाल्बा कैरिएरा, मौरिस-क्वेंटिन डी ला टूर और लियोटार्ड से लेकर डेगास, कसाट, रेडॉन, हेलेउ, पाउला रेगो और सैम सज़ाफ्रान तक, यह गाइड उन कलाकारों का अनुसरण करता है जिन्होंने पेस्टल को एक प्रमुख कला बनाया।

पेस्टल में एक बहुत ही विशेष जादू है: यह एक ही समय में ड्राइंग और पेंटिंग, पाउडर और प्रकाश, हाथ की तात्कालिकता और रंग की गहराई है यह आपको एक चेहरे, एक कपड़े, एक प्रतिबिंब, एक नर्तक, एक गुलदस्ता या एक तीव्रता के साथ एक परिदृश्य पर कब्जा करने की अनुमति देता है जो तेल हमेशा नहीं देता है।

50वर्गीकृत पेस्टेलिस्ट
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Edgar Degas, pastelliste majeur de la modernité

ग्रिड से पहले

पेस्टल एक विशेष स्थान क्यों रखता है

पेस्टल नाजुक लगता है, लेकिन इसका इतिहास बहुत बड़ा है १८ वीं शताब्दी में, यह यूरोपीय चित्रांकन के महान माध्यमों में से एक बन गया: तेज, चमकदार, त्वचा, पाउडर, मखमल और टकटकी को लगभग जीवित निकटता के साथ प्रस्तुत करने में सक्षम।

१९ वीं शताब्दी में, डेगास, कसाट, मोरिसोट, रेडॉन, मानेट और टूलूज़-लॉट्रेक ने इसे आधुनिक भाषा में बदल दिया पेस्टल अब केवल एक चेहरे को नरम करने का काम नहीं करता है: यह रचना को तेज करता है, रंग जारी करता है, आंदोलन को पकड़ता है और पेंटिंग का एक और तरीका खोलता है।

शीर्ष 1 से 10

पेस्टल के महान स्वामी

डेगास, ला टूर, कैरिएरा, लियोटार्ड, पेरोन्यू, चार्डिन, कसाट, मोरिसोट, रेडॉन और मानेट पेस्टल को उसके बड़प्पन के अक्षर देते हैं: चित्र, आधुनिकता, मांस, रंग और कंपन।

11 से 20 रैंक

चित्र, रंगीन पेंसिल और यूरोपीय अदालतें

व्हिस्लर से विगी ले ब्रून, लेबिल-गियार्ड, होल्बिन, क्लॉएट्स और पहले ब्रिटिश स्वामी, पेस्टल रंगीन ड्राइंग और औपचारिक चित्रांकन की परंपरा को जारी रखते हैं।

रैंक 21 से 30

यूरोपीय लालित्य, नवशास्त्रवाद और बेले एपोक

कोट्स, हैमिल्टन, होरे, मेंग्स, ग्रेफ़, कॉफ़मैन, हेलेउ, बोल्डिनी और टूलूज़-लॉट्रेक दिखाते हैं कि पेस्टल सांसारिक, तंत्रिका, नाटकीय या गहन ग्राफिक हो सकता है।

रैंक 31 से 40

अमेरिकी प्रभाववाद, पोस्टर और पेस्टल

रेनॉयर, पिस्सारो, गुइलौमिन, फेंटिन-लाटौर, टिसोट, चेरेट, बकस्ट, चेज़, हसम और हेनरी पेस्टल को आधुनिक प्रकाश, मंच और शहर की ओर ले जाते हैं।

रैंक 41 से 50

एशकेन, आधुनिक रंग और समकालीन पेस्टल

ग्लैकेंस, शिन, बेलोज़, स्लोअन, लॉरा नाइट, वुल्फ कहन, पाउला रेगो, जोन मिशेल, सैम सज़ाफ्रान और वेन थीबॉड साबित करते हैं कि पेस्टल 20वीं सदी में एक शक्तिशाली माध्यम बना रहा।

विधि

50 पेस्टेलिस्टों का चयन कैसे किया गया

रैंकिंग उन कलाकारों का पक्ष लेती है जिनके लिए पेस्टल, रंगीन चाक या पाउडर ड्राइंग काम में वास्तविक भूमिका निभाते हैं: पेस्टल पोर्ट्रेट, रंगीन अध्ययन, स्वायत्त कार्य, प्रभाववादी आधुनिकता, प्रतीकवादी रंग, मंच, परिदृश्य या समकालीन प्रयोग।

चयन ऐतिहासिक महत्व, दृश्य गुणवत्ता, प्रभाव, स्कूलों की विविधता और जिस तरह से प्रत्येक कलाकार पेस्टल की एक विशिष्ट ताकत प्रकट करता है उसे संतुलित करता है: कोमलता, सटीकता, गति, प्रकाश या रंगीन संतृप्ति।

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कहां से शुरू करें?

पेस्टल चित्रांकन के स्वर्ण युग को समझने के लिए, रोसाल्बा कैरिएरा, मौरिस-क्वेंटिन डी ला टूर, लियोटार्ड, पेरोन्यू, चार्डिन और विगी ले ब्रून से शुरुआत करें।

आधुनिक पेस्टल के लिए, डेगास, कसाट, मोरिसोट, रेडॉन, मानेट, टूलूज़-लॉट्रेक और हेलेउ पर जाएं अधिक समकालीन पढ़ने के लिए, लौरा नाइट, वुल्फ काह्न, पाउला रेगो, जोन मिशेल, सैम स्ज़ाफ्रान और वेन थिबॉड के साथ जारी रखें।

पेस्टल, सीधे कागज पर लगाई जाने वाली रोशनी

ये पचास कलाकार दिखाते हैं कि पेस्टल एक मामूली कला नहीं है और न ही एक साधारण प्रारंभिक उपकरण यह मनोवैज्ञानिक चित्र, शुद्ध रंग, आधुनिक दृश्य, इशारा या मानसिक स्थान की स्मृति हो सकती है।

इसकी ताकत इसके विरोधाभास में निहित है: एक भुरभुरा, लगभग अस्थिर सामग्री, फिर भी असाधारण उपस्थिति की छवियों का उत्पादन करने में सक्षम यूरोपीय अदालत से आधुनिक कार्यशाला तक, पेस्टल हाथ, रंग और प्रकाश के बीच सबसे सीधे रास्तों में से एक बना हुआ है।

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