निगाहों की क्रांति
घनवाद पहलुओं में दुनिया
पिकासो, ब्रैक, ग्रिस, ग्लीज़, ब्लैंचर्ड, लेगर और डेलाउने वास्तविकता को नहीं तोड़ते हैं: वे इसे एक सपाट सतह पर बनाने के नए तरीकों का आविष्कार करते हैं।
सेज़ेन से क्यूबिज़्म तक: फॉर्म, स्पेस और पॉइंट ऑफ़ व्यू को प्ले में डालें।
एक गिटार सामने से और प्रोफ़ाइल में दिखाई देता है एक टेबल तब तक खड़ा रहता है जब तक कि यह पेंटिंग की सतह तक नहीं पहुंच जाता मुद्रित पत्र, अखबार का एक टुकड़ा और एक नकली लकड़ी पेंट के निशान के बगल में बैठते हैं क्यूबिज़्म भ्रमवादी खिड़की को एक जगह से बदल देता है जहां कई टुकड़े जानकारी सह-अस्तित्व में होती है।
यह परिवर्तन कोणों के लिए एक सरल स्वाद नहीं है पिकासो और ब्रैक किसी वस्तु के बारे में जो कुछ भी जानते हैं, उसका प्रतिनिधित्व करना चाहते हैं जितना कि हम इसे एक निश्चित बिंदु से देखते हैं उनकी पेंटिंग विश्लेषण करती है, चलती है और एक साथ लाती है यह लगातार हमें याद दिलाता है कि पेंटिंग एक भौतिक सतह है - कैनवास, कागज, गोंद, वर्णक - और एक ऐसी दुनिया नहीं जिसमें हम प्रवेश कर सकते थे।
निर्देशों के बिना क्यूबिस्ट कैनवास कैसे पढ़ें
सुरागों का पालन करें
एक गुलाब की खिड़की एक गिटार का सुझाव देती है, एक अंडाकार एक गिलास बन जाता है, कुछ पत्र एक अखबार को उजागर करते हैं ये टुकड़े वास्तविकता के साथ लिंक बनाए रखते हैं।
कई पक्ष देखें
प्रतिनिधित्व क्रमिक विचारों को जोड़ता है यह एक फोटोग्राफिक परिप्रेक्ष्य नहीं है, लेकिन आकृति का एक विस्तारित अनुभव है।
उथली जगह महसूस करें
विमान कैनवास के लगभग समानांतर ओवरलैप करते हैं पृष्ठभूमि और विषय अपने आकृति का आदान-प्रदान करते हैं जब तक कि वे अलग करना मुश्किल न हो जाएं।
सामग्री का निरीक्षण करें
नकली लकड़ी, रेत, अखबार, टाइपोग्राफी या वॉलपेपर हमें याद दिलाते हैं कि पेंटिंग भी वास्तविक दुनिया में बनी एक वस्तु है।
नई भाषा के मूल में तीन झटके
नकल करने के बजाय निर्माण करें
सेज़ेन के परिदृश्य और अभी भी जीवन वॉल्यूम को सरल बनाते हैं, विवेकपूर्वक दृष्टिकोण को बदलते हैं और कैनवास के प्रत्येक भाग को अपनी दृढ़ता देते हैं १ ९ ०७ के उनके पेरिसियन पूर्वव्यापी ने युवा अवंत-गार्डे पर गहरा प्रभाव डाला था इसके बाद ब्रैक ने एल 'एस्टाक में काम किया, बहुत जगहों पर जहां सेज़ेन ने चित्रित किया था।
मुखौटा और रूप की शक्ति
पिकासो, ब्रैक और अन्य कलाकारों ने पेरिस में अफ्रीकी और ओशियनियन मूर्तियों की खोज की, जो अक्सर औपनिवेशिक सर्किट के माध्यम से यूरोपीय संग्रह में आते हैं वे पूर्ण और खाली के बीच शैलीकरण, कॉम्पैक्ट वॉल्यूम और तनाव को बनाए रखते हैं, जबकि बड़े पैमाने पर उनके मूल संदर्भों और कार्यों की अनदेखी करते हैं।
पोस्टर, कैफे, समाचार पत्र
क्यूबिज़्म रोजमर्रा की जिंदगी को अवशोषित करता है: संकेत, स्टेंसिल वर्ण, स्कोर, बोतलें, ताश के पत्ते, तंबाकू और प्रेस की सुर्खियाँ मुद्रित दुनिया छवि में प्रवेश करती है और प्रतिनिधित्व और वास्तविक वस्तु के बीच की रेखा को धुंधला करती है।
निजी प्रयोगशाला से लेकर अंतर्राष्ट्रीय आंदोलन तक
पिकासो, ब्रैक और एक प्रश्न का जन्म
पिकासो काम करते हैं डेमोइसेल्स डी'विग्नन जबकि ब्रैक एल'एस्टाक के परिदृश्य को सरल बनाता है १ ९ ०७ में उनकी बैठक के बाद, दो कलाकारों ने नियमित रूप से एक दूसरे को देखा १ ९ ०८ में, आलोचक लुई वॉक्ससेल्स ने "क्यूब्स" शब्द का उपयोग करके ब्रैक के परिदृश्य का वर्णन किया; शब्द धीरे-धीरे स्थापित हो रहा है।
दृष्टि को तोड़ो
आंकड़े, उपकरण और अभी भी जीवन तंग शॉट्स में खंडित हैं, ग्रे, गेरू और भूरे रंग की अक्सर कम सीमा में पिकासो और ब्रैक इतनी बारीकी से काम करते हैं कि कुछ काम एक ही कार्यशाला से आते प्रतीत होते हैं हालांकि, सुपाठ्य संकेत छवि को कुल अमूर्तता में गिरने से रोकते हैं।
क्यूबिज्म सार्वजनिक हो जाता है
मेट्ज़िंगर, ग्लीज़, ले फौकोनियर, लेगर, डेलाउने और ला फ्रेस्ने ने प्रमुख पेरिसियन सैलून में प्रदर्शन किया, पिकासो और ब्रैक के विपरीत, जिन्होंने डैनियल-हेनरी काह्नवीलर की गैलरी का दौरा किया था। 1912 में, ग्लीज़ और मेट्ज़िंगर ने प्रकाशित किया "क्यूबिज़्म" का, आंदोलन का पहला प्रमुख ग्रंथ।
वास्तविकता के टुकड़ों के साथ निर्माण करें
पिकासो ने एक स्थिर जीवन में ऑयलक्लोथ का परिचय दिया; ब्रैक ने अपने पहले चिपके हुए कागजात का आविष्कार किया आकार व्यापक हो जाते हैं, रंग वापस आते हैं और छवि विधानसभा द्वारा बनाई जाती है जुआन ग्रिस इस तर्क को महान वास्तुशिल्प स्पष्टता में लाता है।
अवंत-गार्डे के लिए एक व्याकरण
प्रथम विश्व युद्ध ने पिकासो-ब्रेक सहयोग को बाधित किया और समूहों को तितर-बितर कर दिया लेकिन क्यूबिस्ट प्रक्रियाएं भविष्यवाद, रचनावाद, वोर्टिसिज्म, शुद्धतावाद, डिजाइन, मूर्तिकला और अमूर्तता को पोषण देती हैं आंदोलन एक कॉम्पैक्ट समूह बनना बंद कर देता है और एक स्थायी संसाधन बन जाता है।
विश्लेषणात्मक या सिंथेटिक: दो पूरक संचालन
विश्लेषणात्मक घनवाद
यह एक पैटर्न से शुरू होता है और इसे तोड़ देता है टकटकी वॉल्यूम के चारों ओर घूमती है, लेकिन अंतरिक्ष कॉम्पैक्ट और उथला रहता है।
- सोबर पैलेट: ग्रे, भूरा, गेरू, काला।
- छोटे पहलुओं का गुणन।
- बारीकी से गुंथे हुए विषय और पृष्ठभूमि।
- बिखरे सुरागः रस्सी, मूंछें, सुनवाई, पत्र।
- विशेषाधिकार प्राप्त उदाहरण: पोर्ट्रेट, गिटार, वायलिन, बोतल।
सिंथेटिक क्यूबिज़्म
यह सरलीकृत तत्वों से छवि का निर्माण करता है कागज का एक टुकड़ा एक साथ वास्तविक सामग्री और एक वस्तु का संकेत बन सकता है।
- व्यापक और अधिक पठनीय आकार।
- बोल्ड रंगों की वापसी।
- कोलाज, चिपका हुआ कागज, नकली लकड़ी, टाइपोग्राफी।
- सत्य और भ्रम के बीच कल्पित खेल।
- विखंडन के बजाय संयोजन द्वारा संरचना।
गिटार, आकृति और शहर बदल गए
पिकासो का पोर्ट्रेट
ग्रे एक पिरामिड संरचना में चेहरे, जैकेट, पैलेट और शिलालेख को एक साथ लाता है विखंडन एक बहुत ही पठनीय निर्माण के अधीन रहता है।
बालकनी मैन
स्मारकीय आकृति आधुनिक शहर के साथ व्यक्त की गई है योजनाएं शरीर को पहचानने योग्य बनाए बिना स्थानांतरित करती हैं।
फ़्लॉक्स वाली महिला
पोर्ट्रेट, फूल और इंटीरियर एक ही आंदोलन में लिया जाता है सैलून का क्यूबिज़्म रंग और सजावटी चौड़ाई को बरकरार रखता है।
एफिल टॉवर
आधुनिक स्मारक झुकता है, विभाजित होता है और अंतरिक्ष को पार करता है डेलाउने ने जल्द ही क्यूबिज़्म को अधिक चमकदार और लयबद्ध पेंटिंग की ओर अग्रसर किया।
क्यूबिज़्म वास्तविकता को ख़त्म नहीं करता है: यह दर्शाता है कि एक छवि हमेशा एक निर्माण होती है।
एक शास्त्रीय परिप्रेक्ष्य एक स्थिर आंख से दुनिया को व्यवस्थित करता है क्यूबिज़्म टकटकी के समय, वस्तु की स्मृति और समर्थन की भौतिकता को स्वीकार करता है यही कारण है कि उनके गिटार, चश्मा और समाचार पत्र दोनों कम समान और जानकारी में समृद्ध दिखाई देते हैं।
पिकासो-ब्रेक जोड़ी से भी बड़ा आंदोलन
द टच स्पेस
उन्होंने पिकासो के साथ विश्लेषणात्मक घनवाद विकसित किया, स्टेंसिल अक्षर, नकली लकड़ी और चिपके हुए कागज पेश किए, फिर युद्ध के बाद एक स्वतंत्र कार्य जारी रखा।
स्थायी आविष्कार
उन्होंने क्यूबिज़्म को पेंटिंग, कोलाज, मूर्तिकला और असेंबली के लिए खुली एक प्रयोगशाला बना दिया, बिना खुद को स्थायी रूप से एक सूत्र में बंद किए।
वास्तुकला स्पष्टता
उनकी सिंथेटिक रचनाएं चमकदार परिशुद्धता के साथ आकार, रंग और कागजात को व्यवस्थित करती हैं संरचना अक्सर पैटर्न की पहचान से पहले होती है।
एक विलक्षण तीव्रता
पेरिस के क्यूबिज़्म से जुड़ी, उसने शक्तिशाली आकृतियाँ और सघन रंग विकसित किए, फिर अपनी भाषा को अधिक व्यक्तिगत चित्रण की ओर बदल दिया।
वॉल्यूम और मशीन
इसके सिलेंडर, विरोधाभास और लय क्यूबिज़्म को आधुनिक शहर की यांत्रिक वस्तुओं और ऊर्जा के प्रति चौकस होकर अपनी स्मारकीयता प्रदान करते हैं।
गति में रंग
शहर के क्यूबिस्ट विखंडन से शुरू होकर, यह रंगीन विरोधाभासों को बढ़ती स्वायत्तता प्रदान करता है और अमूर्तता की ओर एक रास्ता खोलता है।
विखंडन के लिए चार पूर्वकल्पित विचार
"सब कुछ क्यूब्स से बना है।"
नाम एक महत्वपूर्ण सूत्र से आता है, लेकिन काम भी घटता, सिलेंडर, शंकु, पत्र और अनियमित विमानों का उपयोग करता है आवश्यक सिद्धांत एकल दृष्टिकोण का सवाल है, अनिवार्य ज्यामिति नहीं।
क्यूबिज़्म पूरी तरह से अमूर्त नहीं है
पिकासो, ब्रैक और ग्रिस मोटिफ के साथ संबंध बनाए रखते हैं एक रस्सी, एक सिल्हूट या एक शब्द छवि को स्थिर करता है यहां तक कि बहुत खंडित, कैनवास प्रतिनिधित्व के साथ एक जटिल नाटक रहता है।
"पिकासो ने अकेले ही क्यूबिज़्म का आविष्कार किया"
ब्रैक के साथ सहयोग मौलिक है सेज़ेन एक प्रमुख स्रोत प्रदान करता है; ग्रिस, मेटज़िंगर, ग्लीज़, ब्लैंचर्ड, लेगर, डेलाउने और कई अन्य फिर अलग समाधान विकसित करते हैं।
कोलाज कला की परिभाषा को बदल देता है
चिपके हुए अखबार न केवल वास्तविकता का अनुकरण करता है: यह इसका एक टुकड़ा है साधारण सामग्री और पेंटिंग को एक साथ लाकर, क्यूबिज़्म २० वीं शताब्दी की कला का एक निर्णायक हिस्सा तैयार करता है।
अपनी सजावट के लिए एक क्यूबिस्ट काम चुनें
क्यूबिज़्म अंदरूनी हिस्सों के लिए विशेष रूप से उपयुक्त है जहां एक ग्राफिक उपस्थिति की तलाश है एक विश्लेषणात्मक अभी भी जीवन प्रमुख रंग के बिना गहराई और परिष्कार लाता है; एक सिंथेटिक रचना एक अधिक ज्वलंत केंद्र बिंदु बन जाती है; डेलाउने लय और ऊर्जा सांस लेता है।
अतिभारित प्रभाव से बचने के लिए, वस्त्रों या वस्तुओं में काम के एक एकल माध्यमिक रंग का उपयोग करें फ्रेम को लाइनों के साथ बातचीत करने दें: भूरे रंग के पैलेट के लिए गहरे रंग की लकड़ी, रंगीन रचनाओं के लिए ठीक काले, कोलाज के लिए हल्के ओक।
| माहौल | अनुशंसित कार्य | टुकड़ा | समझौतों |
|---|---|---|---|
| शांत और बौद्धिक | विश्लेषणात्मक स्थिर जीवन | कार्यालय, पुस्तकालय | अखरोट, चमड़ा, काली धातु |
| ग्राफिक और गर्म | जुआन ग्रिस, सिंथेटिक कोलाज | बैठक कक्ष, भोजन कक्ष | ओक, लिनन, गेरू, टेराकोटा |
| गतिशील और शहरी | डेलाउने, एफिल टॉवर | प्रवेश, बड़ा बैठक कक्ष | सफेद, कोबाल्ट, स्पॉट लाल |
| आलंकारिक और संरचित | ग्लीज़, ब्लैंचर्ड, ला फ्रेस्नेय | कमरा, स्वागत क्षेत्र | मखमली, हल्का पत्थर, पीतल |
बुटीक के क्यूबिस्ट और आधुनिक संग्रह
पहले समग्र रूप से आंदोलन का पता लगाएं, फिर व्यक्तिगत लेखन की तुलना करें: ग्रिस द्वारा वास्तुकला, डेलाउने द्वारा रंग, ग्लीज़ द्वारा आंकड़े, लेगर द्वारा वॉल्यूम या सेज़ेन द्वारा रचनात्मक विरासत।
इन संग्रहों को अल्फा प्रजनन स्टोर में सत्यापित किया गया है वे आपको कलाकार द्वारा, आंदोलन या सजावटी शक्ति द्वारा चुनने की अनुमति देते हैं।
अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
पेंटिंग में क्यूबिज़्म पर अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
क्यूबिज़्म का आविष्कार किसने किया?
क्यूबिज़्म का जन्म मुख्य रूप से पेरिस में पाब्लो पिकासो और जॉर्जेस ब्रैक के बीच सहयोग से हुआ था, १९०७ से सेज़ेन ने एक आवश्यक प्रारंभिक भूमिका निभाई और कई कलाकारों - जुआन ग्रिस, ग्लीज़, मेटज़िंगर, ब्लैंचर्ड, लेगर और डेलाउने - ने फिर आंदोलन विकसित किया।
विश्लेषणात्मक घनवाद और सिंथेटिक घनवाद के बीच क्या अंतर है?
विश्लेषणात्मक क्यूबिज़्म पैटर्न को छोटे पहलुओं में तोड़ता है और अक्सर एक शांत पैलेट को नियोजित करता है सिंथेटिक क्यूबिज़्म बड़े आकार, बोल्ड रंगों और समाचार पत्र या वॉलपेपर जैसी चिपकी हुई सामग्री के साथ छवि का पुनर्निर्माण करता है।
क्यूबिस्टों ने अनेक दृष्टिकोणों का प्रतिनिधित्व क्यों किया?
उन्होंने वस्तु को एक स्थिर आंख द्वारा पेश की गई उपस्थिति तक सीमित करने से इनकार कर दिया कई विचारों और अवलोकन के कई क्षणों को मिलाकर, उन्होंने फॉर्म के अधिक वैचारिक प्रतिनिधित्व की मांग की और याद किया कि पेंटिंग एक निर्माण है।
क्या क्यूबिज़्म एक अमूर्त कला है?
पूरी तरह से नहीं समझने के लिए सबसे कठिन कार्यों में भी, सुराग आमतौर पर छवि को गिटार, आकृति, तालिका या समाचार पत्र से जोड़ते हैं क्यूबिज़्म, हालांकि, अमूर्तता के विकास में दृढ़ता से योगदान देता है।
क्यूबिस्ट चित्रों में इतने सारे गिटार और समाचार पत्र क्यों हैं?
उपकरण आसानी से पहचानने योग्य घटता, वॉल्यूम और विवरण प्रदान करते हैं समाचार पत्र रोजमर्रा की जिंदगी के पत्र, बनावट और टुकड़े पेश करते हैं; कैनवास पर फंस गए, वे वास्तविक सामग्री और दृश्य संकेत दोनों की भूमिका निभाते हैं।
लिविंग रूम के लिए कौन सा क्यूबिस्ट कार्य चुनना है?
जुआन ग्रिस द्वारा एक अभी भी जीवन एक गर्म और ग्राफिक इंटीरियर के लिए उपयुक्त है डेलाउने द्वारा एक रचना अधिक रंगीन ऊर्जा बनाती है एक अधिक शांत सजावट के लिए, भूरे, ग्रे और गेरू के एक विश्लेषणात्मक पैलेट चुनें, एक प्रारूप में दीवार के अनुपात में।
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