युवा रेम्ब्रांट अपने स्व-चित्रों में
अभिव्यक्ति, प्रकाश और महत्वाकांक्षा: पच्चीस साल से पहले, रेम्ब्रांट ने अपने चेहरे को प्रयोगशाला में बदल दिया वह अभी तक एक चित्रित आत्मकथा की तलाश में नहीं है, लेकिन मानव उपस्थिति को और अधिक तीव्र बनाने के लिए एक विधि।
अभिव्यक्ति, प्रकाश, महत्वाकांक्षा
रेम्ब्रांट के शुरुआती आत्म-चित्र तीन संबंधित कार्यों की सेवा करते हैं वे पहले उसे हमेशा उपलब्ध मॉडल पर चेहरे के संकुचन का अध्ययन करने की अनुमति देते हैं: आश्चर्य, हंसी, चिंता, क्रोध या एकाग्रता वे उसे फिर एक जटिल सतह की पेशकश करें जहां आप बैकलाइटिंग, आंखों के सॉकेट की छाया और त्वचा पर प्रतिबिंब के साथ प्रयोग कर सकते हैं अंत में, वे युवा कलाकार की एक पहचानने योग्य छवि को प्रसारित करते हैं और भविष्य के शौकीनों के लिए अपनी पुण्यता का प्रदर्शन करते हैं।
यह उत्तर सटीक रहना चाहिए: इसकी विशेषताओं को दिखाने वाला एक सिर जरूरी नहीं कि एक अंतरंग चित्र हो कई छोटी छवियां करीब आती हैं ट्रोनी, चरित्र या अभिव्यक्ति का अध्ययन चेहरा रेम्ब्रांट का है, लेकिन वास्तविक विषय भावना, पोशाक या काइरोस्कोरो प्रभाव हो सकता है।
इन प्रायोगिक चेहरों के पीछे छह कार्य
एक मॉडल उपलब्ध है
एक दर्पण फिर से एक मुद्रा शुरू करने के लिए पर्याप्त है, सिर के कोण को बदलें और भुगतान किए गए मॉडल पर निर्भर किए बिना काम करें।
एक अभिव्यक्ति बैंक
ग्रिमेस इतिहास चित्रों में एक पुन: प्रयोज्य शब्दावली का निर्माण करता है, जहां जुनून तुरंत विश्वसनीय होना चाहिए।
एक प्रकाश परीक्षण
माथे, नाक, पलकें और गाल प्रकाश, अंधेरे और अंधेरे के बीच की सीमा को मापने के लिए एक आदर्श राहत बनाते हैं।
एक तकनीकी कार्यशाला
गीले पेंट में चीरा लगाना, प्लेट को धोना, सेने और पोंछना बहुत अलग उपस्थिति पैदा करता है।
एक कलाकार की पहचान
उसका आवर्ती चेहरा पहचानने योग्य हो जाता है, लेकिन भूमिकाएँ बदल देता है: छात्र, अभिनेता, सुरुचिपूर्ण आदमी और फिर सुसंस्कृत गुरु।
एक सार्वजनिक महत्वाकांक्षा
छोटे प्रिंटों की खूबी और पुराने मास्टर्स के संदर्भ एम्स्टर्डम बाजार में इसकी स्थापना की तैयारी करते हैं।
चंद निशानों में उपस्थिति को खड़ा कर
इस ड्राइंग में, कुछ रेखाएं भौहें, मुंह और बालों के इंडोसाइल द्रव्यमान को रखने के लिए पर्याप्त हैं भूरे-ग्रे धोने से आकृति को आज्ञाकारी रूप से नहीं भरता है: यह एक अंधेरे पैदा करता है जो कुछ आकृतियों को घेरता है और बढ़ता है अन्य आगे स्पष्ट गति लापरवाही नहीं है यह पता चलता है कि रेम्ब्रांट एक सिर की पहचान के लिए आवश्यक क्या मानता है।
वजन और ऊर्जा की भावना से कम सामाजिक समानता मायने रखती है युवा व्यक्ति न तो पुरस्कृत सजावट और न ही पेशेवर विशेषताओं को जोड़ता है वह देखता है कि कैसे एक मोटी रेखा एक कक्षा खोद सकती है, कैसे का एक रिजर्व कागज चमक बन जाता है और कैसे बालों की अनियमितता पूरे सिल्हूट को एनिमेट करती है।
ड्राइंग पहले से ही एक स्थायी विधि का सारांश प्रस्तुत करती है: कुछ क्षेत्रों का सटीक वर्णन करना, दूसरों को खुला छोड़ना और दर्शकों को छवि को पूरा करने के लिए मजबूर करना।
छिपे हुए चेहरे से पहचान कलाकार तक
स्वतंत्रता
अपनी प्रशिक्षुता के बाद, रेम्ब्रांट ने लीडेन में तेजी से देखी गई महत्वाकांक्षा के साथ काम किया।
छाया
रिज्क्सम्यूजियम का छोटा पैनल आंखों को छुपाता है और चेहरे को टुकड़ों में दिखाता है।
चेहरे के भाव
नक़्क़ाशी में खुला मुँह, सिकुड़ी हुई भौहें, आश्चर्य और हँसी दर्ज की गई है।
एम्स्टर्डम
अभिव्यंजक प्रमुखों की सद्गुणता एक बड़े बाज़ार में इसके प्रवेश के साथ जुड़ी हुई है।
घोषणापत्र
चौंतीस साल की उम्र में, पोशाक, मुद्रा और प्रारूप एक यूरोपीय मास्टर की स्थिति की पुष्टि करते हैं।
1628 के आसपास, चेहरा खुद को समझाने से पहले प्रकट होता है
युवा रेम्ब्रांट छाया को नहीं भरते हैं: वह इसका उपयोग पहचान में देरी करने और टकटकी को खोज में बदलने के लिए करते हैं।
रिज्क्सम्यूजियम में रखे गए युवा पैनल में, प्रकाश लगभग पीछे से आता है आंखों को पकड़ना मुश्किल होता है, जबकि एक चमक गाल, नाक और कुछ कर्ल को पकड़ती है समान रूप से अपने मॉडल को रोशन करने के बजाय, रेम्ब्रांट जानकारी वितरित करता है एक स्पष्ट क्षेत्र आगे बढ़ता है; एक अंधेरी कक्षा पीछे हट जाती है; चेहरा समय के साथ बनता है।
बाल एक दूसरी प्रयोगशाला है रिज्क्सम्यूजियम इंगित करता है कि ब्रश के हैंडल के साथ अभी भी नम पेंट में कर्ल खरोंच थे इसलिए प्रकाश भी सामग्री राहत पर निर्भर करता है: खोखले या मोटी सतह कैप्चर करता है अलग तरह से प्रकाश यह स्पर्श डिजाइन देर से काम करता है के इम्पैस्टो की घोषणा करता है।
पैलेट गर्म भूरे रंग, पारदर्शी काले और मिट्टी की त्वचा टोन के आसपास तंग रहता है यह अर्थव्यवस्था रंगीन फैलाव से बचती है और मूल्यों पर ध्यान केंद्रित करती है, यानी प्रकाश और अंधेरे की डिग्री।
तीन चेहरे, उपस्थिति उत्पन्न करने के तीन तरीके
ये चादरें छोटी होती हैं, कभी-कभी एक स्टाम्प के आकार के करीब हालांकि, उन्हें महान महारत की आवश्यकता होती है नक़्क़ाशी में, करीबी आकार छाया बनाते हैं, उनके रुकावट से कागज हल्का हो जाता है स्याही लगाना और प्लेट को पोंछने से अभी भी वातावरण को एक प्रिंट से दूसरे में बदल सकता है एक अभिव्यक्ति जो सहज लगती है इसलिए नियंत्रित और प्रतिलिपि प्रस्तुत करने योग्य विनिर्माण से परिणाम होता है।
महत्वाकांक्षा एक सार्वजनिक छवि बन जाती है
लीडेन के पहले अध्ययन के बारह साल बाद, रेम्ब्रांट ने खुद को एक कटघरा के पीछे आधे रास्ते में चित्रित किया वह एक पुरानी पोशाक पहनता है, समृद्ध लेकिन समकालीन नहीं, और एक मुद्रा को गोद लेता है जो राफेल और के प्रसिद्ध चित्रों के साथ संवाद करता है टिटियन से। संदर्भ डच चित्रकार को मास्टर्स की यूरोपीय वंशावली में रखता है।
टकटकी में अब छोटे प्रिंटों की नाटकीय गतिशीलता नहीं है यह निहित है, आश्वासन दिया, लगभग औपचारिक है रखा हाथ और उन्नत कोहनी शरीर को स्मारकीय स्थिरता देते हैं लीडेन से एक मिलर का बेटा खुद को एक सुसंस्कृत, समृद्ध कलाकार के रूप में प्रस्तुत करता है जो अपने रैंक से अवगत है।
हालांकि, एक पूर्ण ब्रेक देखना गलत होगा प्रारंभिक अनुभवों ने रेम्ब्रांट को यह नियंत्रित करने के लिए सिखाया कि चेहरा क्या संचार करता है १६४० में, नियंत्रण स्वयं संदेश बन गया।
स्थापित तथ्य और व्याख्याएँ: उन्हें भ्रमित न करें
स्रोत क्या स्थापित करते हैं
- रेम्ब्रांट का जन्म 1606 में लीडेन में हुआ था और उन्होंने 1620 के दशक में एक स्वतंत्र चित्रकार के रूप में काम किया था।
- स्वयं के बारे में उनके प्रारंभिक अध्ययन में पेंटिंग, ड्राइंग और नक़्क़ाशी का उपयोग किया गया।
- 1630 के कई प्रिंट चेहरे के विशिष्ट भावों का पता लगाते हैं।
- 1640 का स्व-चित्र सचेत रूप से पुनर्जागरण मॉडल का उपयोग करता है।
- संग्रहालयों और तकनीकी अनुसंधान द्वारा पुराने गुणों को संशोधित किया गया है।
जो एक सावधान पढ़ा है
- ग्रिमेस ने संभवतः इतिहास चित्रों के लिए अपने प्रदर्शनों की सूची का पोषण किया।
- प्रिंटों के प्रसार ने उनके चेहरे को पहचानने योग्य बनाने में मदद की होगी।
- 1640 की पोशाक की व्याख्या सांस्कृतिक महत्वाकांक्षा के बयान के रूप में की जा सकती है।
- एक अंधेरे अभिव्यक्ति एक मनोवैज्ञानिक राज्य या निजी घटना साबित नहीं होती है।
- केनवुड की पेंटिंग में दो वृत्तों का अर्थ निश्चित रूप से स्थापित नहीं है।
एक परिकल्पना तब उपयोगी हो जाती है जब वह बताती है कि हम क्या देखते हैं; यह तब भ्रामक हो जाता है जब यह खुद को दस्तावेजी सबूत के बिना एक तथ्य के रूप में प्रस्तुत करता है।
चेहरे की प्रयोगशाला कभी बंद नहीं होती
समय बीतने के प्रश्नों को संशोधित करता है, आवश्यकता नहीं १६३० के चेहरे के भाव ने पूछा कि एक क्षणभंगुर भावना को कैसे ठीक किया जाए १६४८ में, कलाकार ने एक छवि बनाने के कार्य में खुद का प्रतिनिधित्व किया १६५० और १६६० के दशक में, द इम्पैस्टो, स्मीयर और दृश्यमान पुनर्प्राप्ति सामग्री की उम्र बढ़ने की उपस्थिति बनाने की क्षमता पर सवाल उठाते हैं।
चार काल, चार चित्रात्मक समस्याएँ
| अवधि | प्रमुख प्रश्न | लाइट | सतह | कलाकार छवि |
|---|---|---|---|---|
| 1628 - 1631 | अभिव्यक्ति को विश्वसनीय कैसे बनाएं? | तीव्र विरोधाभास, आँखें अक्सर छाया में होती हैं | चीरा, धुलाई, आकार नेटवर्क | प्रयोगकर्ता और अभिनेता |
| 1632 - 1640 | प्रतिष्ठित पहचान कैसे बनाएं? | अधिक निरंतर मॉडलिंग, पोशाक के टुकड़े | महारत हासिल खत्म और कीमती विवरण | कलाकार पहुंचे और मास्टर्स के उत्तराधिकारी |
| 1648 - 1659 | काम करने और देखने का क्या मतलब है? | अधिक आवरणयुक्त, कम नाटकीय | विवरण और सामग्री के बीच संतुलन | काम पर पेशेवर |
| 1665 - 1669 | पेंट कितनी दूर तक खुला रह सकता है? | एक अंधेरे आधार पर मोटी टुकड़े | इम्पैस्टो, स्मीयर और रिपीट | अभ्यास का अधिकार |
सामग्री लीडेन में शुरू किए गए प्रयोग को जारी रखती है
मॉरीशसुइस इस १६६९ पेंटिंग को शायद रेम्ब्रांट द्वारा चित्रित अंतिम आत्म-चित्र के रूप में प्रस्तुत करता है सतर्क सूत्र मायने रखता है: कई आत्म-चित्र इस पिछले वर्ष के हैं और उनका सटीक क्रम पूर्ण निश्चितता की अनुमति नहीं देता है।
मोटी छू राहत की तरह मांस का निर्माण किनारों समान रूप से बंद नहीं कर रहे हैं और कुछ संक्रमण दिखाई दे रहे हैं काम एक बुजुर्ग आदमी की उदासी के लिए कम नहीं किया जाना चाहिए यह अभी भी एक चित्रकार को दर्शाता है कौन तय करता है कि ध्यान कहाँ केंद्रित करना है, तैयारी को कहाँ साँस लेने देना है, और किसी न किसी सतह पर प्रकाश को कैसे कंपन करना है।
1628 के आसपास कटे हुए लूप से लेकर 1669 के इम्पैस्टो तक, निरंतरता गहरी है: रेम्ब्रांट हमेशा प्रकाश को उपस्थिति में बदलने के लिए पदार्थ का उपयोग करता है।
आज इन कामों को कहां खोजें?
फांसी की स्थिति बदल सकती है यात्रा करने से पहले, आधिकारिक नोटिस और प्रत्येक संस्थान के विज़िट पृष्ठ से परामर्श लें।
एम्स्टर्डम
रिज्क्सम्यूजियम 1628 के आसपास चित्रित छोटे स्व-चित्र और बिखरे हुए बालों के साथ ड्राइंग को संरक्षित करता है, जो लीडेन काल के दो आवश्यक मील के पत्थर हैं।
वाशिंगटन
नेशनल गैलरी ऑफ़ आर्ट में 1630 की कई अभिव्यंजक नक़्क़ाशी, 1648 की प्रिंट और 1659 की चित्रित स्व-चित्र संरक्षित हैं।
लंदन और हेग
राष्ट्रीय गैलरी 1640 का स्व-चित्र प्रस्तुत करती है; केनवुड हाउस दो वृत्तों वाला; मॉरीशस 1669 के स्व-चित्र को संरक्षित करता है।
छह अवलोकन इशारे
आँखों से शुरू करें
क्या वे प्रकाशित, नकाबपोश या विषम हैं? एक अंधेरी कक्षा एक भी भावना थोपे बिना एक विचार का सुझाव दे सकती है।
प्रकाश का पालन करें
स्पॉट जहां प्रकाश नाक, गाल और गर्दन पर छाया बन जाता है संक्रमण एक रूपरेखा की तुलना में अधिक निश्चित रूप से मात्रा बनाता है।
मुंह का निरीक्षण करें
एक खुला, संकुचित या उठाया होंठ पूरे चेहरे को बदल देता है भौहें के लिए इसकी गति की तुलना करें।
सामग्री को देखो
चीरे, अंडे सेने, इम्पैस्टो और स्मीयर से छवि के निर्माण के साथ-साथ उसके अंतिम स्वरूप का भी पता चलता है।
सूट करने के लिए विस्तार करें
टोपी, बेरेट, चेन या कोट नाटकीय प्रदर्शन, ऐतिहासिक संदर्भ या स्थिति का संकेत दे सकते हैं।
कई रीडिंग रखें
पहले वर्णन करें कि क्या दिखाई दे रहा है, फिर अपनी मनोवैज्ञानिक व्याख्या से प्रलेखित संदर्भ को अलग करें।
इसके प्रकाश के अध्ययन को विस्तारित करें
एक हाथ से चित्रित प्रजनन मूल को प्रतिस्थापित नहीं करता है हालांकि, यह आपको घर पर काइरोस्कोरो के निर्माण का निरीक्षण करने की अनुमति देता है, रचना की लय और पेंटिंग की सामग्री की उपस्थिति कोई सटीक संबंधित उत्पाद नहीं है चूंकि अध्ययन किए गए स्व-चित्रों की स्टोर में पुष्टि नहीं की गई है, यह लिंक केवल कलाकार के सामान्य संग्रह की ओर ले जाता है।
रेम्ब्रांट संग्रह का अन्वेषण करेंयुवा रेम्ब्रांट के बारे में अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
अपने पहले आत्म-चित्रों में रेम्ब्रांट कितने साल के थे?
पहली मान्यता प्राप्त छवियां १६२८ के आसपास हैं, जब वह लगभग बाईस वर्ष का था कई तिथियां "१६२८ के आसपास" या "१६२८ -१६२९" तैयार की जाती हैं।
क्यों इतने चेहरे बनाता है?
वे उसे चेहरे की मांसपेशियों का अध्ययन करने और अभिव्यक्तियों का एक भंडार बनाने की अनुमति देते हैं जिनका उपयोग उसके इतिहास चित्रों में किया जा सकता है।
सेल्फ-पोर्ट्रेट और ट्रोनी में क्या अंतर है?
आत्म-चित्र पहचान पर जोर देता है; ट्रोनी मुख्य रूप से एक प्रकार, एक अभिव्यक्ति या एक पोशाक का अध्ययन करता है रेम्ब्रांट में, दो श्रेणियां ओवरलैप हो सकती हैं।
उसकी युवा रोशनी की क्या विशेषता है?
चिह्नित विरोधाभास, कभी-कभी छिपी हुई आंखें, बोल्ड बैकलाइटिंग और चेहरे की कुछ राहतों पर प्रकाश की एकाग्रता।
क्या छोटी नक़्क़ाशी स्वतःस्फूर्त थी?
उनकी अभिव्यक्ति तत्काल लगती है, लेकिन यह काटने, अंडे सेने, स्याही लगाने और कभी-कभी प्लेट की कई अवस्थाओं के सटीक कार्य का परिणाम है।
1640 का स्व-चित्र क्यों महत्वपूर्ण है?
राफेल और टिटियन के साथ प्रारूप, मुद्रा और पोशाक संवाद रेम्ब्रांट सार्वजनिक रूप से अपनी संस्कृति और एक मास्टर के रूप में अपनी स्थिति की पुष्टि करते हैं।
क्या देर से स्व-चित्र उसके दुर्भाग्य के बारे में बताते हैं?
वे एक प्रलेखित जीवनी संदर्भ से संबंधित हैं, लेकिन एक सचित्र अभिव्यक्ति एक पारदर्शी डायरी का गठन नहीं करती है।
क्या सभी कार्य जिन्हें पहले स्व-चित्र कहा जाता था प्रामाणिक हैं?
नहीं, तकनीकी और शैलीगत अनुसंधान ने कार्यशाला, छात्रों या रेम्ब्रांट के सर्कल में कई पैनल पुनः आवंटित किए हैं।
रेम्ब्रांट के साथ जारी रखें
संग्रहालय संदर्भ
- रिज्क्सम्यूजियम - अस्त-व्यस्त बालों के साथ स्व-चित्र, लगभग 1628-1629
- रिज्क्सम्यूजियम - रेम्ब्रांट वैन रिजन: दस स्थलचिह्न
- नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट - स्व-चित्र, मुँह खुला, 1630
- नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट - स्व-चित्र भ्रूभंग, 1630
- राष्ट्रीय गैलरी - 34 पर स्व-चित्र, 1640
- नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट - आत्म चित्र, 1659
- अंग्रेजी विरासत, केनवुड - दो सर्कल के साथ स्व-चित्र
- मॉरीशस - आत्म चित्र, 1669
- मॉरीशसुइस - गॉर्जेट पोर्ट्रेट, वर्कशॉप कॉपी
दस प्रतिकृतियाँ अलग-अलग हैं और विशेष रूप से Shopify मीडिया लाइब्रेरी से परोसी जाती हैं।
0 टिप्पणी