100 सबसे प्रसिद्ध पेस्टल

पेस्टल शब्द पहले एक सामग्री को निर्दिष्ट करता है: पाउडर में कम एक वर्णक, बाइंडर की एक छोटी मात्रा के साथ मिश्रित फिर एक छड़ी में आकार दिया जाता है सीधे लागू किया जाता है, यह गीले पैलेट या ब्रश से नहीं गुजरता है हाथ, रंग और समर्थन के बीच यह निकटता रेखा की ताजगी बताती है, लेकिन सतह की अत्यधिक भेद्यता भी।

१८ वीं शताब्दी में, रोसाल्बा कैरीरा, मौरिस-क्वेंटिन डी ला टूर, जीन-बैप्टिस्ट पेरोन्यू और उनके समकालीनों ने पेस्टल को एक स्वायत्त चित्र माध्यम बनाया टिंटेड पेपर हाफटोन प्रदान करता है, त्वचा टोन हल्की परतों में बनाई जाती है, और कपड़े एक मखमली महसूस करते हैं जो तेल के साथ एक ही माध्यम से प्राप्त करना मुश्किल है।

डेगास इस परंपरा को उलट देता है वह पेस्टल, मोनोटाइप, चारकोल, गौचे और घुड़सवार कागज को लगातार पोज़, फ्रेमिंग और सतहों को लेने के लिए जोड़ता है सामग्री आधुनिक दुनिया को नरम नहीं करती है: यह नर्तकियों की थकान, जॉकी की गति, शौचालय की अंतरंगता और शो की कृत्रिम रोशनी को दृश्यमान बनाती है।

रेडॉन, व्हिस्लर, कसाट, मोनेट, पिस्सारो, गौगुइन और शिएले तब माध्यम के आयाम दिखाते हैं प्रतीकवादी फूल, आकृति, नग्न, चित्र या वायुमंडलीय परिदृश्य को लाठी के एक ही बॉक्स से पैदा किया जा सकता है, बशर्ते कि प्रत्येक कलाकार समोच्च, घर्षण, आरक्षित और संतृप्ति के बीच संबंध को अलग-अलग नियंत्रित करता है।

संरक्षण अंत में पेस्टल के सौंदर्य अनुभव से संबंधित है एक अनवार्निश्ड सतह एक असाधारण मैट चमक बनाए रखती है, लेकिन यह स्पर्श, कंपन, आर्द्रता और अत्यधिक प्रकाश से डरता है विधानसभा, ग्लेज़िंग और दूरी इसलिए तकनीकी विवरण नहीं हैं: वे शर्त करते हैं कि हम आज भी देख सकते हैं।