एडगर डेगास की कहानी बताने वाली १०० प्रसिद्ध पेंटिंग

डेगास कभी भी खुद को शिष्टाचार द्वारा अवशोषित करने की अनुमति दिए बिना प्रभाववादियों से जुड़ा हुआ है वह उनकी प्रदर्शनियों में भाग लेता है, उनकी स्वतंत्रता का बचाव करता है और आधुनिक जीवन में उनकी रुचि साझा करता है, लेकिन खुद को यथार्थवादी या स्वतंत्र कहना पसंद करता है जहां मोनेट बदलते प्रकाश के सामने अपना चित्रफलक स्थापित करता है, डेगास स्टूडियो में लौटता है, ड्राइंग, अध्ययन और रचनाओं को लिया गया क्षण जब्त लगता है; वास्तव में, उनसे एक धैर्य के साथ पूछताछ की गई थी जो घड़ी को ब्लश कर देगा।

उनका प्रशिक्षण क्लासिक है उन्होंने लौवर में स्वामी की नकल की, १८५६ से १८५९ तक इटली में रहे और चित्रों और ऐतिहासिक विषयों के साथ शुरू किया बेलेली परिवार इस स्मारकीय महत्वाकांक्षा को बरकरार रखता है: अंतरिक्ष, फर्नीचर और पात्रों के बीच की दूरी चेहरे के रूप में बहुत पहले, चित्रांकन तनाव का विषय बन गया, न कि अच्छे शिष्टाचार का एक सरल वितरण।

१८६० के दशक की शुरुआत में, घुड़दौड़ ने आधुनिक विषयों के लिए मार्ग प्रशस्त किया घोड़े बंद हो गए, जॉकी इंतजार कर रहे थे और झूठी शुरू ब्याज डेगास क्योंकि आंदोलन फटने से पहले वहां निहित है वह सिर्फ गति पेंट नहीं करता है वह अपनी तैयारी, अपने असंतुलन और अपने संकोच के सेकंड पेंट करता है स्टॉपवॉच जेब में रह सकती है: रचना पहले से ही लय का ख्याल रखती है।

ओपेरा तब उनकी बड़ी प्रयोगशाला बन गया डेगास रिहर्सल रूम, बार, संगीतकारों, स्वामी और ग्राहकों को मंच के रूप में अक्सर दिखाता है नर्तक खिंचाव, अपनी चप्पल समायोजित करते हैं, अपनी बारी का इंतजार करते हैं या एक इशारा फिर से शुरू करते हैं काम करने के लिए यह ध्यान बैले के विशुद्ध रूप से जादुई दृश्यों से उनकी छवियों को अलग करता है: टूटू चमकता है, निश्चित रूप से, लेकिन इसे दोहराना पड़ा।

कैफे, मिलिनर, लॉन्ड्रेस और इस्त्री पेरिस के इस अवलोकन का विस्तार करते हैं एब्सिन्थ दो आंकड़ों को एक साथ लाए बिना एक साथ रखता है; कपास कार्यालय एक व्यावसायिक गतिविधि को सामूहिक चित्र में बदल देता है; कार्यकर्ता बार-बार इशारों को शारीरिक वजन देते हैं डेगास आधुनिकता को देखता है जहां यह टायर, ध्यान केंद्रित करता है या ऊब जाता है, यह कहना है कि ठीक है जहां यह मानव बन जाता है।

१८८० के दशक में, शौचालय के दृश्य और नग्नता अभी भी दृष्टिकोण को स्थानांतरित करते हैं १८८६ में प्रस्तुत टब, डाइविंग, जानबूझकर विकृत परिप्रेक्ष्य और पेस्टल सामग्री को जोड़ती है दर्शक के लिए आंकड़ा नहीं है: यह धोता है, सूखता है, शैलियों इशारा की यह स्वायत्तता छवियों को उनकी ताकत और कभी-कभी उनकी विचित्रता देती है बाथरूम अवंत-गार्डे इलाके बन जाता है, जो नलसाजी नियमों में प्रदान नहीं किया गया था।

पेस्टल अंत में डेगास को रंग और सामग्री को धक्का देने की अनुमति देता है देर से नर्तकियों में, आकृति मजबूत होती है, ब्लूज़, संतरे और साग कंपन करते हैं, और शरीर लगभग अमूर्त समूहों में कस जाते हैं कलाकार की दृष्टि कमजोर होती है, लेकिन उसकी भाषा फीका नहीं होती है: वह सरल, उच्चारण और फिर से शुरू होता है परिशुद्धता अनुशासन को छोड़ने के बिना आकार बदलती है।

यह शीर्ष १०० इस प्रक्षेपवक्र का अनुसरण करता है: महत्वाकांक्षी चित्र, दौड़, पेरिस का जीवन, ओपेरा, काम, प्रसाधन और देर से कवर उत्कृष्ट कृतियों ने मार्ग खोला, फिर कम-ज्ञात कार्यों ने ड्राइंग, आंदोलन और फ्रेमिंग के आधार पर अनुसंधान की निरंतरता को दिखाया डेगास ने एक ही नर्तक को सौ बार चित्रित नहीं किया; उन्होंने एक ही इशारे पर सौ अलग-अलग सवाल पूछे।