आधुनिक रेशम और तेल लाह
पेंटिंग वियतनामी
हनोई के अग्रदूतों से लेकर समकालीन आवाज़ों तक, वियतनामी आविष्कार की एक सदी तक यात्रा करने के लिए एक सौ पेंटिंग, रेशम, लाह, तेल और गौचे के साथ एक विलक्षण आधुनिकता की ओर कई रास्ते।
अनुवादों की एक कहानी
कई स्वरों में आविष्कृत एक आधुनिकता
आधुनिक वियतनामी चित्रकला केवल पश्चिमी तकनीकों के आगमन के बारे में नहीं है हनोई में, १९२५ में खोला गया इंडोचीन स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स एक प्रयोगशाला बन गया जहां तेल और परिप्रेक्ष्य रेशम, लाह। [+] सुलेख रेखा और बहुत पुरानी दृश्य परंपराएं गुयेन फान चान्ह, टो एनजी क्योंकि वान, ट्रिंग वान क्यूएएन या गुयेन जिया त्रि दो दुनियाओं के बीच चयन नहीं करते हैं: वे एक तीसरा बनाते हैं।
२० वीं शताब्दी के युद्धों ने तब कार्यशालाओं, विषयों और दिखने को स्थानांतरित कर दिया अंतरंग चित्र जले हुए गांवों की स्मृति के साथ कंधे को रगड़ता है, हनोई की सड़कों, उत्तर-पश्चिम के पहाड़ों और काम के दृश्यों के पुनर्मिलन के बाद फिर Dổi Moi का उद्घाटन, पेंटिंग अधिक व्यक्तिगत अनुभव, अमूर्तता, निर्वासन और समकालीन शहर का स्वागत करती है।
यह यात्रा उन कार्यों से शुरू होती है जिन्होंने इस कहानी को परिभाषित किया, फिर इसके प्रभाव की ओर बढ़ता है वहां हम लाह के बगीचे, रेशम पर चेहरे, खेतों, बारिश, बाजारों और कुछ जानवरों के सामने आते हैं जिन्हें स्पष्ट रूप से शांति से मुद्रा करने का आदेश नहीं दिया गया है।
वियतनामी पेंटिंग आज्ञाकारी रूप से कहीं और से आधुनिकता को प्रतिबिंबित नहीं करती है: यह इसे स्थानांतरित करती है, इसे मोटा करती है और इसे नए रंग सिखाती है।
चित्र, मातृत्व, एकांत और पारिवारिक जीवन शरीर को उपाख्यान से दूर एक अंतरंग उपस्थिति देते हैं।
सड़कें, अग्रभाग और कैफे राजधानी को सदी के परिवर्तनों के एक संवेदनशील संग्रह में बदल देते हैं।
चावल के खेत, पहाड़, नदियाँ और गाँव परिदृश्य, काम और अपनेपन की भावना को जोड़ते हैं।
रेशम, लाह, तेल और गौचे प्रत्येक पीढ़ी को प्रकाश और स्मृति को व्यवस्थित करने का एक और तरीका देते हैं।
100 आवश्यक वियतनामी पेंटिंग
संपादकीय रैंकिंग1 -20
आधुनिक नींव और उत्कृष्ट कृतियाँ
एनजी यूजीसी वैन को
दो युवतियां और एक बच्चा
दो युवा महिलाओं ने अपने चुप्पी फ्रेम में अवशोषित एक बच्चे को अग्रभूमि में बैठे टो एनजी, क्योंकि वान ने इंडोचीन स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स में सीखे गए निर्माण को नरम प्रकाश के साथ जोड़ा, बिना अपने मॉडल को लालित्य में कम किए सजावटी। लुक और कपड़ों का संतुलन इसे आधुनिक वियतनामी पेंटिंग की संस्थापक छवियों में से एक बनाता है।
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गुयेन फ़ान चान
च्वेई ओ र्ग क्वान
चार युवा लड़कियां एक पारंपरिक खेल ओ र्ग क्वान खेलती हैं, जिनके बक्से अग्रभूमि को विरामित करते हैं १९३१ में पेरिस में प्रस्तुत, इस रेशम चित्रकला ने आधुनिक रचना, पृथ्वी पैलेट और ग्रामीण जीवन के शांत अवलोकन के संयोजन से गुयेन फान चान्ह की प्रतिष्ठा स्थापित की।
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ट्रैन वान क्यूबन
एम थुय (लिटिल थुय)
ट्रिंग वान क्यूबन ने अपनी भतीजी थुय को रतन कुर्सी पर बैठे हुए चित्रित किया, उसकी निगाहें सीधी थीं और उसके हाथ बुद्धिमानी से एक साथ लाए थे। मुद्रा की सादगी, स्पष्ट सीमा और मनोवैज्ञानिक ध्यान ने इस चित्र को वियतनाम का राष्ट्रीय खजाना बना दिया है।
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मई ट्रुंग थो
किम वान कियू को पढ़ती युवा महिला
एक युवा महिला किम वान कियू, गुयेन डू की एक महान कविता पढ़ती है, एक अंतरंग स्थान में कुछ सुरुचिपूर्ण लाइनों में कम हो गई माई ट्रुंग थोड वियतनामी साहित्यिक संस्कृति के साथ रेशम की नाजुकता को एकजुट करती है जबकि शैली की पुष्टि करती है जो इसे पेरिस में सफल बनाएगी।
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गुयेन जिया त्रि
एक बगीचे में युवा महिलाओं
महिला सिल्हूट रेत के लाह, सोने और रंग की परतों में प्रस्तुत बगीचे में पेड़ों के साथ मिलते हैं गुयेन जिया त्रि आधुनिक स्मारकीय चित्रकला में सजावटी कला से जुड़े एक माध्यम को बदल देता है, जो इंडोचीन स्कूल के महान आविष्कारों में से एक है।
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फो
सफेद में युवा लड़की
ले पीएचयू के कैरियर की शुरुआत में चित्रित, युवा महिला लगभग मूर्तिकला संयम के साथ बाहर खड़ा है मुद्रा, परिधान की चमक और चेहरे का निर्माण दिखाता है कि चित्रकार अकादमिक तेल को संवेदनशीलता के लिए कैसे अनुकूलित करता है वियतनामी। यह कार्य पुष्प और चमकदार आकृतियों से पहले का है जिन्होंने इसे फ्रांस में प्रसिद्ध बनाया।
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ले थो लसेउ
माँ और बच्चा
ले थू ल्सेउ चेहरे के झुकाव और कपड़ों की निरंतरता के माध्यम से मां और बच्चे के बीच संबंध बनाता है इंडोचीन स्कूल से स्नातक करने वाली पहली महान महिला, उन्होंने रेशम चित्रकला को एक आधुनिक अंतरंगता दी जो हनोई और पेरिस के बीच यात्रा की।
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वी वात काओ बांध
दो युवा महिलाओं
दो महिला आंकड़े एक नंगे स्थान पर कब्जा करते हैं जहां लाइन, कपड़े और निकटता कहानी बनाने के लिए पर्याप्त हैं वी वाट काओ बांध एक मूर्तिकार के रूप में प्राप्त लचीलेपन और पेरिस के स्कूल की सुंदरता को चित्रित करने में स्थानांतरित करता है।
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बुई जुआन फाई
हनोई स्ट्रीट (फार्मेसी)
बुई जुआन फी ने हनोई की पुरानी सड़क को ढलान वाले अग्रभागों, संकेतों और मोटी छायाओं की वास्तुकला में संकीर्ण कर दिया है। सामग्री दीवारों की तरह घिसी-पिटी लगती है; अश्वेतों ने एक नाजुक, परिचित और शहर की संरचना की ज़िद्दी रूप से जीवित यह दृष्टि राजधानी की चित्रात्मक स्मृति से अविभाज्य हो गई है।
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गुयेन सानग
दुश्मन ने मेरे गांव को जला दिया
गुयेन सेंग जीवित बचे लोगों, बंद चेहरों और अंधेरे लाह-काम की गई सामग्री के एक कॉम्पैक्ट समूह के माध्यम से युद्ध को उजागर करता है काम आग को खुद नहीं दिखाता है: यह पेंट करता है कि इसके बाद क्या रहता है, जब नुकसान सामूहिक स्मृति बन जाता है।
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गुयेन तू न्घिएम
प्राचीन नृत्य
नगर निगम के घरों की मूर्तियों से प्रेरित नर्तक प्रोफाइल, हथियारों और संकेतों की लय में एक दूसरे का अनुसरण करते हैं गुयेन तू नघिएम प्राचीन कला की नकल नहीं करता है: वह इसे तुरंत वियतनामी आधुनिक भाषा में गति में वापस रखता है।
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नाम Sơn
मेरी माँ का चित्र
नाम स्क्वेन्स अपनी मां को एक संयम के साथ प्रस्तुत करता है जो परिवार के चित्र को विक्टर टार्डियू के संपर्क के माध्यम से सीखी गई अकादमिक पेंटिंग के करीब लाता है। इंडोचाइना स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स के सह-संस्थापक, उन्होंने यहां पुष्टि की है कि एक वियतनामी मॉडल को कैनवास पर पूरी तरह से कब्जा करने के लिए विदेशीता की आवश्यकता नहीं है।
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गुयेन तोंगờंग लैन
पर्वतीय बाजार
पहाड़ बाजार एक रचना में सिल्हूट, टोकरी और कपड़े लाता है जहां भीड़ हवा को बरकरार रखती है गुयेन तोंगसेन्ग लैन के काम का एक दुर्लभ अस्तित्व, पेंटिंग इंडोचीन स्कूल के चार महान स्वामी द्वारा किए गए शोध की विविधता को याद करती है।
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ले वान मियॉन
फ़ान वान डू का पोर्ट्रेट
ले वेन मियॉन फ्रांस में सीखे गए मॉडलिंग और गहराई के साथ फान वेन डू को चित्रित करता है, लेकिन औपनिवेशिक जिज्ञासा में वियतनामी उल्लेखनीय को बदलने के बिना यह चित्र वियतनाम में आधुनिक तेल चित्रकला के पहले मील के पत्थर में से एक है।
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हाम नघी
निर्वासन का परिदृश्य
फ्रांसीसी औपनिवेशिक शक्ति का विरोध करने के बाद अल्जीरिया में निर्वासित, पूर्व सम्राट हाम नघी ने परिदृश्य में अपनी स्वतंत्रता को संरक्षित करने का एक और तरीका पाया इसका संवेदनशील स्पर्श और इसके भूमध्यसागरीय क्षितिज देश से दूर पैदा हुए वियतनामी आधुनिकता की कहानी बताते हैं।
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क्वांग एम करें
मेरी पत्नी का चित्र
डीडब्ल्यूई क्वांग एम ने अपने मॉडल को एक सटीक प्रकाश में स्थापित किया है जो फिर भी न तो फोटोग्राफिक प्रभाव और न ही चापलूसी की तलाश करता है पृष्ठभूमि के चेहरे, हाथ और चुप्पी चित्र को एक आंतरिक अवधि देते हैं काइरोस्कोरो की महारत यहां युद्धोत्तर वियतनामी यथार्थवाद के केंद्र में एक क्लासिक शैली को नवीनीकृत किया गया है।
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गुयेन ट्रुंग
शीर्षकहीन (चाय बेचने वाला)
चावल के एक बैग पर चित्रित, चाय विक्रेता प्लास्टिक बल में सामग्री की कमी को बदल देता है गुयेन ट्रुंग मॉडल की सामाजिक उपस्थिति को मिटाए बिना शरीर, सामान और अंतरिक्ष को सरल बनाता है समर्थन की बनावट बनी हुई है पेंटिंग की सामग्री में ही दैनिक जीवन दिखाई देता है और अंकित होता है।
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गुयेन लैम
Cu<TAG1>i Cung (अंत)
एक तनावपूर्ण आंकड़ा और लगभग बंद जगह इस पेंटिंग को गुयेन लाम द्वारा एक दुर्लभ अस्तित्व की तीव्रता देती है कलाकार वीर कथा के साथ टूट जाता है ताकि सतह को पीड़ा, रंग और संक्षेपण का स्थान बनाया जा सके 1965 का कार्य दक्षिण की आधुनिकता द्वारा अपनाए गए व्यक्तिगत रास्तों की घोषणा करता है।
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दाओ सोस चू
युवा मुस्कुरा लड़की
मॉडल की मुस्कान और रंगों की स्पष्टता इस युवा महिला को औपचारिक चित्र से बहुत दूर उपस्थिति देती है दाओ सोले चू, चित्रकार और आलोचक, ने एक वियतनामी आधुनिकता का बचाव किया जो पेरिस को अपने स्वर को खोए बिना अवशोषित करने में सक्षम है।
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ले बा डांग
अदम्य परिदृश्य
ले बा डांग आकाश और आंतरिक दोनों से देखे गए परिदृश्य का निर्माण करता है, राहत, रिक्त स्थान और लगभग सुलेख संकेतों से बना है अंतरिक्ष निर्वासन की स्मृति बन जाता है जहां वियतनाम, फ्रांस और अमूर्त सामान्य सीमाओं का सम्मान करना बंद कर देते हैं।
निर्देश देखें →21 -40
युद्ध, स्मृति और क्षेत्र
फान क्यू एन
उत्तर-पश्चिम में एक दोपहर की याद
उत्तर पश्चिमी पर्वत पश्चिमी परिप्रेक्ष्य के बजाय रंग और सुपरइम्पोज़्ड गहराई के बैंड में उभरते हैं फ़ान क्यू एन एक यात्रा स्मृति को राष्ट्रीय परिदृश्य में बदल देता है, जिसमें लाह के साथ दूरी को लगभग स्पर्श घनत्व देता है।
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बीओआई ट्रान
हू से युवा महिला
हू से एक युवा महिला एक मूक स्थान में दिखाई देती है जहां कपड़े, फूल और लाह एक संयमित लालित्य बनाते हैं बोई ट्रान वियतनामी महिला चित्रांकन की परंपरा को बिना किसी विनम्र पोस्टकार्ड के विस्तारित करता है।
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डू बेटा
माँ का दिल
चित्रों की एक दीवार का सामना करते हुए, एक माँ चुपचाप युद्ध की मानवीय लागत को मापती है Dỗ Sơn हल्के रंगों और एक बच्चे की उपस्थिति के साथ शोक के भारीपन की तुलना करता है, जो संभावित निरंतरता का संकेत है। रचना बदल देती है व्यक्तिगत भावनाओं का त्याग किए बिना सामूहिक इतिहास में पारिवारिक स्मृति।
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ट्रान लुओंग
पानी के नीचे
ट्रैन लोंग्सेन्ग आंखों को तैरते हुए आकार, आंखों और अस्थिर प्राणियों की दुनिया में विसर्जित करता है युद्ध के दौरान अपने बचपन के तालाबों की स्मृति एक सचित्र स्थान बन जाती है जहां अवलोकन, भय और कल्पना विलय हो जाती है तेल पेंटिंग को लगभग मानसिक गहराई देते हुए पैटर्न की तरलता बनाए रखता है।
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डांग जुआन होआ
लड़के की शाम
एक लड़का एक छोटे से प्रकाश स्रोत के तहत काम करता है जबकि घरेलू वस्तुएं एक नीले इंटीरियर में निचोड़ती हैं डीक्यूंग ज़ुआन होचा सिल्हूट, कोण और प्रतिबिंबों द्वारा दृश्य को व्यवस्थित करता है, बिना पल की नाजुकता को खोने के बिना दैनिक स्मृति का रंगमंच बन जाता है, जो हनोई के सचित्र पुनरुद्धार की विशेषता है।
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हा त्रि हिउ
दोपहर देहात में
हा त्रि हियू ग्रामीण आंकड़े, जानवरों और वास्तुकला को भूमि, पीले और हरे रंग की एक श्रृंखला में एक साथ लाता है जानबूझकर सरलीकृत आकार स्मृति को बिना ठंड के प्रतीक की स्पष्टता देते हैं इस ग्रामीण इलाकों को तब से फिर से बनाया गया है स्मृति Dổi Moi की पेंटिंग में पुरानी यादों के निर्णायक स्थान को प्रकट करती है।
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ट्रान ट्रोंग वु
वर्षा जल, यहां तक कि नमकीन, चुप नहीं है
ट्रैन ट्र पेशन वी वाथ बारिश को स्मृति से भरी सामग्री बनाता है, परिदृश्य और कहानी के बीच की रेखा को धुंधला करने के लिए पर्याप्त घना शीर्षक खारे पानी को एक गवाह में बदल देता है: आकाश से जो गिरता है वह एक आवाज को बरकरार रखता है, तब भी जब इतिहास चुप्पी पसंद करेगा।
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क्वांग हा
तानाशाह
क्वांग हा तानाशाह के चेहरे और मुद्रा को इस हद तक विकृत कर देता है कि उसका अधिकार डगमगा जाता है। यहां राजनीतिक शक्ति एक घबराए हुए मुखौटे की तरह दिखाई देती है, जो एक ऐसे मामले में फंसा हुआ है जो अच्छी तरह से अनुशासित रहने से इनकार करता है।
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हा मान्ह थांग
आधा जीवन 2
हा मान थ ऑफिस एक अधूरे मूल्यांकन के रूप में हाफ-लाइफ 2 का आयोजन करता है, जो रूपों से पार हो जाता है जो तब गायब हो जाते हैं। तालिका किसी अस्तित्व का सारांश नहीं देती है: बल्कि यह दिखाती है कि समय अपने बेंचमार्क को कैसे आगे बढ़ाता है।
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मिन्ह तम करो
बॉन एनएचएचसी डीआईपी (द रेड सॉन्ग)
द रेड सॉन्ग में, डीडब्ल्यूई मिन्ह टैम इसे एक प्रतीक बनाने से पहले रंग को एक लय बनाता है सामूहिक गति और ऐतिहासिक चिंता के बीच, लाल एक ही स्पंदन में आंकड़े और स्थान का नेतृत्व करते हैं।
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बुई जुआन फाई
टोपी में युवा लड़की
बुई जुआन फी ध्यान केंद्रित युवा लड़की उसके चेहरे पर एक टोपी के साथ, हेडगियर के अंधेरे किनारे और मुद्रा के संयम चित्र की अंतरंगता हमें याद दिलाती है कि हनोई के सड़क चित्रकार भी बहुत कम सजावट के साथ उपस्थिति बनाना जानते थे।
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डांग जुआन होआ
मानव वस्तुएँ संख्या 12
मानव वस्तुएं नं। 12 जानबूझकर अस्थिर स्थान में शरीर, फर्नीचर और घरेलू यादों को मिलाते हैं। Dặng Xuaan Hocha चीजों को स्मृति के भागीदार के रूप में चित्रित करता है: वे आकृति को घेरते हैं, उसका विस्तार करते हैं और कभी-कभी लगभग स्पॉटलाइट चुरा लेते हैं।
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गुयेन क्वान
चांदनी में आत्म चित्र
चांदनी के तहत, गुयेन क्वान अपने स्वयं के चेहरे को पहचान पत्र के बजाय एक प्रेत के रूप में मानता है छायाएं लाइनों को स्थानांतरित करती हैं और स्वयं के साथ मुठभेड़ की नाजुकता को आत्म-चित्र देती हैं।
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गुयेन जुआन टाईप
भैंस संरक्षक
गुयेन जुआन टिएप एक परिदृश्य में भैंस के रखवालों का प्रतिनिधित्व करता है जहां बचपन, जानवरों और ग्रामीण काम एक ही लय साझा करते हैं दृश्य छोटे आंकड़ों पर एकांत और विस्तार वजन देकर सजावटी देहाती देखभाल से बचता है।
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ट्रान लू हाऊ
लैंडस्केप
ट्रैन लोंगु होआतु परिदृश्य को सटीक विवरण से मुक्त करता है ताकि रंग राहत, पेड़ और गहराई का पुनर्निर्माण कर सके इसका ऊर्जावान स्पर्श पाठ्यपुस्तक भूगोल में बंद किए बिना जगह की भावना रखता है।
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गुयेन फुओक
तीन महिलाओं
गुयेन फोंगोक द्वारा तीन महिलाएं आसन, चुप्पी और आंकड़ों के बीच रंग संबंधों में अंतर पर आधारित है उनकी निकटता स्वचालित रूप से एक वार्तालाप नहीं बनाती है: यह अपनी प्रकृति का अनुमान लगाने के लिए आंखों पर छोड़ देता है।
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बुई सुओई होआ
संगीतकार और कमल
बुई सुओवी होआ संगीतकार को कमल के साथ जोड़ता है, एकाग्रता के एक ही आंदोलन से जुड़े दो रूपांकनों राग अदृश्य रहता है, लेकिन फूल के इशारे, रेखाएं और शांत इसे गूंजने के लिए एक जगह देते हैं।
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डू बेटा
जुलाई बारिश
जुलाई की बारिश में, Dỗ Sơn हवा को गाढ़ा करता है, दूरियों को काला कर देता है और पानी को परिदृश्य की लय बदलने देता है। मानसून सजावट में जोड़ा गया पर्दा नहीं है: यह पेंटिंग का वास्तविक विषय बन जाता है।
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ट्रान ट्रोंग वु
मुर्ग़ लड़ाना
ट्रैन ट्र पेंग वी वाथ कॉकफाइटिंग को रेखाओं, पंखों और गोलाकार तनावों के टकराव में बदल देता है। रूपांकन की लोकप्रिय ऊर्जा बनी हुई है, लेकिन यह दृश्य उस तरीके के लिए विशेष रूप से मूल्यवान है जिसमें दो जानवर पूरी सतह को चुम्बकित करते हैं।
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डांग जुआन होआ
वापस
Dặng Xuan Hoam की वापसी प्रतीक्षा से भरे इंटीरियर में पात्रों और वस्तुओं को एक साथ लाती है। शीर्षक न केवल यह कहता है कि एक व्यक्ति लौटता है: यह घर और स्मृति में हर चीज को मापता है जो उनकी अनुपस्थिति के दौरान मौजूद रही।
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Dổi Moi: व्यक्ति की वापसी
गुयेन क्वान
टै बी को सड़क
गुयेन क्वान द्वारा ताई बेक के लिए सड़क उत्तर-पश्चिम के आंदोलनों, लड़ाइयों और मुठभेड़ों से जुड़े एक पहाड़ी क्षेत्र को पार करती है पथ की घुमावदार एक गुजरने वाली पेंटिंग का आयोजन करती है जहां परिदृश्य इतिहास की छाप को बरकरार रखता है।
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बुई सुओई होआ
नदी के किनारे मकान
बुई सुओवी होआ नदी के किनारे घरों को उनके प्रतिबिंबों और परिदृश्य की नमी से अलग किए बिना पंक्तिबद्ध करता है पानी गांव को अपनी सांस देता है, जबकि हमें याद दिलाता है कि कैसे एक बैंक निवास और मार्ग दोनों है।
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गुयेन जुआन टाईप
वापसी
गुयेन जुआन टिएप की वापसी उस क्षण को दर्शाती है जब प्रस्थान के अनुभव के बिना यात्रा समाप्त हो जाती है गायब होने के इशारों को बरकरार रखा गया है और पात्रों के बीच की जगह एक भावुक प्रदर्शन की तुलना में पुनर्मिलन को अधिक वजन देती है।
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वो ज़ुओंग
वीर माँ - अपने बच्चों के तीन प्रस्थान
वीर माँ में, V¢ Xongơng जो रहता है उसके दृष्टिकोण से लगातार तीन प्रस्थानों का अनुसरण करता है। इस प्रकार बलिदान की आधिकारिक कहानी परिवार के समय को रास्ता देती है, जो बिना धूमधाम के प्रतीक्षा, अलगाव और साहस से बनी होती है।
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वो ज़ुओंग
अंकल हो VIहोआ बिन्ह में युद्ध में भाग ले रहे हैं
V¢ Xongơng हे ची मिन्ह का प्रतिनिधित्व करता है जो होचा बिख के मोर्चे पर सेनानियों और क्षेत्र के जितना संभव हो उतना करीब जाता है। यह दृश्य स्मारकीय दूरी के बजाय उपस्थिति और सुनने के माध्यम से कमांड की एक छवि बनाता है।
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वो ज़ुओंग
फुओक लॉन्ग में युद्धक्षेत्र
फुओक लॉन्ग में युद्धक्षेत्र एक रचना में बाधित इलाके, सेनानियों और हिंसा के निशान को एक साथ लाता है जहां कुछ भी स्थिर नहीं लगता है। VÆ Xongơng ने लड़ाई को एक जीवंत अनुभव के रूप में चित्रित किया है, जो एक करीने से व्यवस्थित सैन्य परिदृश्य से बहुत दूर है।
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वो ज़ुओंग
दक्षिणपूर्व की सीमा पर युद्ध
दक्षिणपूर्व की सीमा पर युद्ध अपने आंदोलनों, टूटने और इलाके की अनिश्चितता के माध्यम से सीमा संघर्ष को संबोधित करता है VÆ Xongơng में, इतिहास चित्रकला अपने से बड़े स्थान में जाने वाले निकायों से जुड़ी रहती है।
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गोबर देखा
मेमोरी
वी वट डी की स्मृति में मिन्ग आकार और निशान को सुपरइम्पोज़ करता है जैसे कि अतीत क्रम में नहीं बल्कि टुकड़ों में लौट आया रचना अंतराल को स्वीकार करती है: वे ठीक उस जगह हैं जहां स्मृति पेंटिंग बन जाती है।
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गोबर देखा
पत्नी और पति
वी वट ड् थिंग पत्नी और पति को एक निकटता में रखता है जो सामान्य आदतों और आंतरिक दूरी दोनों को प्रकट करता है युगल न तो प्रतीक है और न ही किस्सा; यह एक ही स्थान साझा करने वाली दो उपस्थिति का सावधानीपूर्वक अध्ययन बन जाता है।
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बुई सुओई होआ
पिता और बेटी
पिता और बेटी में, बुई सुओली होआ शरीर की स्थिति और टकटकी की दिशा के माध्यम से कोमलता का निर्माण करता है पारिवारिक रिश्ते को शानदार इशारे के बिना पढ़ा जा सकता है, संकेतों की इस अर्थव्यवस्था में जो अंतरंगता को विश्वसनीय बनाता है।
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डू बेटा
पीला सामंजस्य
dỗ Sơn का पीला सामंजस्य एक चमकदार सीमा को अलग करने के बजाय आकृतियों को जोड़ने देता है। पीला रंग प्रकाश, पदार्थ और जलवायु के रूप में कार्य करता है, जिससे रचना को एक एकता मिलती है जो इसके तनाव को नहीं मिटाती है।
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हा त्रि हिउ
देश की युवा लड़कियाँ
हा त्रि हियू सरलीकृत सिल्हूट और पृथ्वी के करीब एक पैलेट के साथ ग्रामीण इलाकों से युवा लड़कियों को पेंट करता है दृश्य ग्रामीण स्मृति से संबंधित है जितना अवलोकन के लिए, जो इसे शहर से एक अच्छा ब्रेक तक कम होने से रोकता है।
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हा त्रि हिउ
दिन के गायक
दिन के गायक एक स्पष्ट प्रकाश में आवाज, चेहरे और इशारों को एक साथ लाते हैं हा त्रि हियु आंकड़ों की लय के माध्यम से संगीत का अनुवाद करता है, जैसे कि रचना को माप रखना था जबकि कैनवास, यथोचित, गायन से परहेज करता है।
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हा त्रि हिउ
रात गायकों
रात के गायक एक तंग वातावरण में संगीत आकृति को लेते हैं, जहां शरीर छाया से निकलते हैं दिन के संस्करण के साथ अंतर उतना ही है जितना कि गहरे रंगों के बीच आवाजों के बीच चुप्पी के कारण।
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हा त्रि हिउ
रात
रात में, हा त्रि हियू स्थलों को कम करता है और अंधेरे द्रव्यमान को दूरियों की धारणा को संशोधित करने देता है कुछ उज्ज्वल लहजे दृश्य को जागृत रखने के लिए पर्याप्त हैं, अंधेरे को एक साधारण काले पृष्ठभूमि में बदलने के बिना।
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हा त्रि हिउ
लाल गाय वाला युवा किसान
युवा किसान लड़की और लाल गाय सरलीकृत आकार और बोल्ड रंगों की एक ही दुनिया पर कब्जा कर लेते हैं हा त्रि हियू ग्रामीण काम को एक परिचित उपस्थिति देता है, जबकि लाल जानवर बहुत प्रभावी ढंग से दृश्य को शर्मीली होने से रोकता है।
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हा त्रि हिउ
सेल्फ-पोर्ट्रेट वी
स्व-चित्र V कई राज्यों में अपने स्वयं के चेहरे की हा त्रि हियु की परीक्षा जारी रखता है यहां, मुद्रा और सामग्री एक निश्चित रूप से इस्त्री की गई आधिकारिक छवि के बजाय एक चलती पहचान का पक्ष लेती है।
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हा त्रि हिउ
सेल्फ पोर्ट्रेट II
सेल्फ पोर्ट्रेट II में, हा त्रि हियु चेहरे, पृष्ठभूमि और टकटकी के बीच के रिश्ते को संशोधित करता है ताकि खुद से एक और दूरी का अनुभव हो सके श्रृंखला इस प्रकार एक दृश्य डायरी बन जाती है जहां प्रत्येक पेंटिंग कुछ हद तक पिछले एक का खंडन करती है।
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हा त्रि हिउ
सेल्फ पोर्ट्रेट III
सेल्फ पोर्ट्रेट III आगे चित्रकार की विशेषताओं और भौतिक उपस्थिति पर ध्यान केंद्रित करता है रंग और शैली में अंतर पुनरावृत्ति को रोकता है: एक ही मॉडल एक अलग चित्रात्मक मनोदशा के साथ आता है।
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हा त्रि हिउ
स्व-चित्र I
स्व-चित्र मैं एक श्रृंखला के लिए शुरुआती बिंदु निर्धारित करता हूं जहां हा त्रि हियू खुद को एक उपलब्ध विषय के रूप में मानता है, लेकिन कभी भी पूरी तरह से विनम्र नहीं होता है ललाट टकटकी एक जवाब प्रदान नहीं करता है; बल्कि, यह जांच को खोलता है।
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शहर, ग्रामीण इलाके और मौसम
हा त्रि हिउ
सेल्फ पोर्ट्रेट IV (गायों वाला आदमी)
सेल्फ पोर्ट्रेट IV कलाकार को गायों के साथ जोड़ता है जो उसकी ग्रामीण कल्पना को आबाद करते हैं इस प्रकार आत्म-चित्र एक मानसिक परिदृश्य, पालतू जानवरों और ग्रामीण इलाकों की स्मृति को शामिल करने के लिए एकल चेहरे से परे फैलता है।
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गुयेन क्वान
मानव चेहरा I
गुयेन क्वान ने मानव चेहरे I को एक ललाट उपस्थिति के रूप में बनाया है जहां विशेषताएं चित्र से पुरानी स्मृति से वापस जाने लगती हैं रंगों को बरकरार रखा गया है और सामग्री चेहरे को केवल पहचानने योग्य पहचान के बजाय एक मानसिक क्षेत्र बनाती है।
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ट्रान वान थाओ
शीर्षकहीन
ट्रान वान थाओ का आयोजन करता है शीर्षकहीन रूपों के आसपास जो आकृति, संकेत और घरेलू स्थान के बीच संकोच करते हैं यह स्वैच्छिक अनिर्णय एक पीढ़ी को दर्शाता है जिसके लिए अमूर्तता अपनी सीमाओं को स्थानांतरित करने की तुलना में वास्तविकता से बचने के लिए कम कार्य करती है।
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डांग जुआन होआ
सड़क पर बचपन
बच्चे एक स्वतंत्रता के साथ सड़क पर कब्जा करते हैं जो डांग जुआन होआ मिठाई उदासीनता के बिना पेंट करता है शरीर, वस्तुओं और अग्रभाग एक घने शहरी स्मृति की रचना करते हैं, जो बचपन की ऊर्जा से पार हो जाते हैं जो अपने खेल का मैदान बनाता है।
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एक डांग
अनार का मौसम
अनार के मौसम में एक डांग खुले फल, पत्ते और गहरे लाल रंग को एक साथ लाता है फिर भी जीवन एक संवेदनशील कैलेंडर बन जाता है: फल साझा करने से पहले ही चमकदार त्वचा में परिपक्वता, बहुतायत और नाजुकता को पढ़ा जा सकता है।
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डांग दिन्ह न्गो
झील के किनारे सुबह की धुंध
डांग दीन्ह न्गो झील को धुंध से उभरने देता है जो पानी, किनारे और आकाश के बीच की सीमाओं को मिटा देता है कुछ अंधेरे लहजे परिदृश्य को पूरी तरह से गायब होने से रोकते हैं और सुबह को एक लौटने वाली स्मृति की धीमी गति देते हैं।
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डांग वु हा
बगीचे में प्रकाश
गार्डन में लाइट में, डांग वु हा एक चलती मोज़ेक में सूर्य में पत्ते और अंतराल के टुकड़े करता है बगीचे को पौधे द्वारा पौधे का वर्णन नहीं किया गया है: यह शाखाओं के नीचे आगे बढ़ने की सनसनी से पुनर्निर्मित होता है।
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दाओ अन्ह खान
नग्न 2
दाओ अन्ह खान नग्न को शरीर, शून्य और चित्रात्मक इशारे के बीच तनाव के रूप में मानते हैं। न्यूड 2 सामग्री को आकृति को बाधित करने देकर अकादमिक मुद्रा से बचता है, जैसे कि आकृति पेंटिंग के समान लय में दिखाई देती हो।
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दाऊ क्वांग तोआन
देर दोपहर
दाऊ क्वांग तोआन छाया को फैलाता है और उस पल को पकड़ने के लिए रंगों को नरम करता है जब दिन अपनी तीक्ष्णता खो देता है देर दोपहर एक अवरोही प्रकाश पर निर्भर करता है जो उन पर एक कथा को लागू किए बिना सामान्य आकृतियों को बदल देता है।
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दीन्ह डोंग
सफेद कमल ०५
दीन्ह डोंग का सफेद कमल शानदार विपरीत के बजाय प्रकाश में छोटे अंतर में खड़ा है वियतनाम में आध्यात्मिक अर्थों के साथ चार्ज किया गया फूल, यहां एक जीव बना हुआ है जो प्रतीक बनने से पहले मनाया जाता है।
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जियाप वान तुआन
शरद ऋतु स्ट्रीट VII
जियाप वान तुआन ने शरद ऋतु स्ट्रीट VII का निर्माण किया, जिसमें अग्रभाग, पेड़ और सड़क मार्ग एक ही गर्म सीमा से लिया गया था शहर क्षण भर के लिए धीमा लगता है, जैसे कि मौसम ने यातायात के साथ एक संघर्ष विराम पर बातचीत की थी।
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हा हुई हीप
गिरा हुआ घोड़ा
हा हुए हीप घोड़े को जमीन पर दिखाता है, एक कमजोर द्रव्यमान जो घोड़े की वीर छवि का खंडन करता है गिरावट आंख पर अचानक रोक लगाती है और जानवर को थकान, हिंसा और करुणा के विषय में बदल देती है।
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होआंग ए सांग
देशी भूमि
होआंग ए सांग एक सटीक स्थलाकृति की तलाश के बिना मूल पृथ्वी में परिदृश्य, घर और परिचित संकेतों को एक साथ लाता है रंग बल्कि एक भावनात्मक भूगोल का आयोजन करता है, जो उन स्थानों से बना होता है जो स्मृति दूर होने पर भी एक साथ लाता है।
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खोंग दो ड्यू
छोटी बिल्ली मैं
छोटी बिल्ली मैं जानवर को एक ऐसी जगह में अलग करता हूं जहां कान, पंजे और टकटकी पर ध्यान प्यारा किस्सा से बचा जाता है खोंग दो ड्यू छोटे शरीर को सतर्कता देता है जो आसपास के चुप्पी को अपने असली क्षेत्र बनाता है।
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बा क्वान
बैंगनी फट III
बैंगनी फट III बैंगनी द्रव्यमान और तेजी से दिशाओं में सतह को पार करता है बा क्वान हवा को रंगीन घटना में बदल देता है: इसका प्रतिनिधित्व नहीं किया जाता है, लेकिन इसके प्रभाव प्रत्येक आकार को स्थानांतरित करने लगते हैं।
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लैम ड्यूक मान्ह
वसंत आ रहा है
लैम डक मान ने स्पष्ट प्रकाश, शूटिंग और एक जगह के साथ वसंत की घोषणा की जो फिर से प्रसारित करना शुरू कर देता है नवीनीकरण मामूली और ठोस रहता है, फूलों की परेड के साथ आने के लिए मौसम को मजबूर किए बिना।
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लैम ज़ुंग
जलती लौ आठवीं
जलती हुई लौ आठवीं में, लैम ज़ुंग लाल, काले और पीले रंग को सुपरइम्पोज़ करता है जब तक कि गर्मी को गहराई नहीं दी जाती है श्रृंखला आग को एक अस्थिर चित्रात्मक सामग्री के रूप में मानती है, दोनों रचनात्मक ऊर्जा और खतरा।
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माई हुई डंग
पोर्ट्रेट 09
माई हुई डंग पोर्ट्रेट ०९ को रूपरेखा, प्रकाश और टकटकी के कुछ निर्णयों में कम कर देता है संदर्भ की अनुपस्थिति व्यक्ति पर ध्यान केंद्रित करती है, बिना यह दावा किए कि उनके चरित्र को एक अच्छी तरह से चुने गए गौण द्वारा अभिव्यक्त किया जा सकता है।
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मिन्ह चिन्ह
उतरती गोधूलि
मिन्ह चिन्ह की गोधूलि रंग की परतों में उतरती है जो धीरे-धीरे परिदृश्य के विवरण को अवशोषित करती है कुछ रेखाएं अभी भी विरोध करती हैं, रात की ओर मार्ग को एक साधारण अंधेरे के बजाय एक संरचना देती हैं।
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एनजीओ ड्यूक होआंग
क्वान एच के गायक द्वितीय
न्गो डुक होआंग आवाज, वेशभूषा और साझा इशारों के रिश्ते में क्वान एच के गायकों का प्रतिनिधित्व करता है। पेंटिंग लोकगीत प्रदर्शन में कलाकारों को रोके बिना बी से निन्ह की इस परंपरा को दृश्यमान बनाती है।
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समकालीन बहुलताएँ
गुय दीन्ह हा
वसंत बैठक
वसंत बैठक पुनर्मिलन और रंग से एनिमेटेड अंतरिक्ष में गुय दीन्ह हा के पात्रों को एक साथ लाती है शरीर के बीच की दूरी चेहरे के रूप में ज्यादा बताती है: हर कोई पार्टी में प्रवेश करने के अपने तरीके से आता है।
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गुयेन दीन्ह डुय क्वेन
वसंत के इत्र और रंग
गुयेन दीन्ह ड्यू क्वेन फूलों को जोड़ती है, सुझाव दिया सुगंध और नए रंग तात को जगाने के लिए वसंत एक पूर्ण संवेदी अनुभव के रूप में बनाया गया है, भले ही पेंटिंग को स्वाभाविक रूप से इसके बिना इत्र काम करना चाहिए।
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गुयेन होंग गियांग
वसंत की सड़क
गुयेन हांग गियांग की स्प्रिंग स्ट्रीट नए पेड़ों, अग्रभागों और राहगीरों के बीच टकटकी को प्रसारित करती है मौसमी नवीनीकरण शहर को प्रतिस्थापित नहीं करता है: यह इसे छोटे स्पर्शों में संशोधित करता है, रंगों और लय के संदर्भ में।
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गुयेन फ़ान बाख
शानदार स्ट्रीट XI
गुयेन फान बाख शहरी यातायात को स्पंदन बनाने के बिंदु पर ब्राइट स्ट्रीट XI के पीले और लाल रंग को धक्का देता है वास्तुकला इस प्रकाश के माप के रूप में कार्य करती है जो पड़ोस की सीमाओं से परे जाना चाहती है।
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फाम होआंग मिन्ह
साइगॉन की पीपुल्स कमेटी कार्यालय
फाम होआंग मिन्ह ने साइगॉन सिटी हॉल को समकालीन प्रकाश में पकड़े गए शहरी मील का पत्थर के रूप में चित्रित किया औपनिवेशिक वास्तुकला शहर से अलग नहीं है: राहगीरों, पेड़ों और यातायात ने इसे एक सक्रिय वियतनामी वर्तमान में रखा है।
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ट्रान नाम
चावल खुशबू
ट्रान नाम पके हुए चावल, कृषि इशारों और एक ही परिदृश्य के गर्म हवा के तत्वों को बनाता है चावल की खुशबू हमें याद दिलाती है कि फसल को आंखों से देखा जाता है, लेकिन एक गंध से भी याद किया जाता है कि कैनवास को केवल सुझाव देना चाहिए।
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ट्रान वियत थुक
झाड़ियों में छिपा हुआ
आकार ट्रान वियत थुक के पत्ते के पीछे दिखाई देते हैं खुद को पूरी तरह से छोड़ने के बिना झाड़ियों में छिपा हुआ देखने और दृष्टि खोने का आनंद व्यवस्थित करता है, वनस्पति को एक जीवित पर्दे में बदल देता है।
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देखा मान्ह तन
सफेद बादल वसंत को गले लगाते हैं
वु मन्ह तन एक आरोही रचना में सफेद बादलों, राहत और वसंत प्रकाश को एक साथ लाता है परिदृश्य ऊपर की ओर सांस लेने लगता है, आकाश में हथियार खींचने की आवश्यकता के बिना शीर्षक को अपना आलिंगन देता है।
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डांग दिन्ह न्गो
फसल मौसम
डांग दीन्ह न्गो इशारों की पुनरावृत्ति, खेतों की गर्मी और शीव्स के संचय द्वारा फसल को चित्रित करता है सामूहिक कार्य परिदृश्य को अपनी संरचना देता है, ग्रामीण इलाकों से दूर बस चलने के लिए उपलब्ध है।
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डांग वु हा
शीतकालीन सूरज
डांग वु हा शीतकालीन सूर्य इसे भंग किए बिना एक ठंडे वातावरण से गुजरता है इसकी कम रोशनी शाखाओं और सतहों को एक परिशुद्धता के साथ काटती है जो मौसम को चौकस से कम ग्रे बनाती है।
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दाओ अन्ह खान
नग्न 1
दाओ अन्ह खान द्वारा नग्न १ सामग्री और इशारों के क्षेत्र में आंकड़ा रखता है जो बंद रूपरेखा से इनकार करते हैं शरीर टुकड़ों में मौजूद है, विरोध करने के लिए पर्याप्त मौजूद है और पेंटिंग के साथ अंतरिक्ष साझा करने के लिए पर्याप्त खुला है।
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दाऊ क्वांग तोआन
स्ट्रीट III
दाऊ क्वांग तोआन ने वर्णनात्मक परिप्रेक्ष्य के बजाय मुखौटा योजनाओं, रिक्तियों और मार्ग द्वारा स्ट्रीट III का निर्माण किया यह सरलीकरण पड़ोस की लय को बनाए रखता है और रंग को आमतौर पर विवरण के लिए दी गई भूमिका निभाने की अनुमति देता है।
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दीन्ह डोंग
ग्रीष्मकालीन रंग १०
ग्रीष्मकालीन रंग १० साग, पीला और गर्म क्षेत्रों को जमा करता है जब तक कि हवा का घनत्व महसूस नहीं होता है दीन्ह डोंग पूरी शक्ति पर पहुंचने वाले मौसम की तुलना में एक जगह से कम पेंट करता है, जब छाया भी गर्म दिखाई देती है।
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जियाप वान तुआन
शरद ऋतु स्ट्रीट वी
रुए डी औटोमने वी में, जियाप वान तुआन ने पेड़ों के आसपास शहर को कस दिया और लाल टन से जीते गए अग्रभागों को श्रृंखला उसी रूपांकन के रूपांतरों का अनुसरण करती है जैसे हम एक सड़क पाते हैं जिसका मूड उसके पते से पहले बदलता है।
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हा हुई हीप
स्वर्गीय कूरियर
हा ह्यू हीप का स्वर्गीय कूरियर पौराणिक कहानियों और लोकप्रिय संकेतों के साथ घोड़े की ऊर्जा को जोड़ता है जानवर एक साधारण परिदृश्य को पार नहीं करता है: इसका कोर्स स्वयं उस स्थान का निर्माण करता है जो इसे घेरता है।
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होआंग ए सांग
प्यार
होआंग ए सांग प्यार को एक सार्वभौमिक प्रतीक के बिना उपयोग करने के लिए तैयार करता है, निकटता, दिखने और इशारों के संयम पर निर्भर करता है दर्शक को कहानी के उस हिस्से के साथ छोड़ते समय संबंध सटीक रहता है जो पात्र खुद को रखते हैं।
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बा क्वान
बैंगनी फट द्वितीय
बैंगनी फट II हवा को विरूपण बल के रूप में लेता है, लेकिन श्रृंखला में तीसरी पेंटिंग की तुलना में द्रव्यमान को अधिक कसता है बा क्वान अपने आंतरिक मौसम की नकल किए बिना पैटर्न बदलता है।
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लैम ड्यूक मान्ह
सड़क पर शरद ऋतु का सूरज
लैम डक मान्ह शरद ऋतु के सूरज को अग्रभाग और सड़क के पार स्लाइड करता है, जिससे सड़क तिरछी स्पष्टता देती है दैनिक दृश्य संक्षिप्त समय का अध्ययन बन जाता है जहां प्रकाश अचानक रंगों को एक साथ लाता है।
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लैम ज़ुंग
जलती लौ VII
जलती हुई लौ VII लाल रूपों को लगभग कार्बनिक विस्तार की ओर धकेलती है लैम ज़ुंग में, आग न तो फोकस बनी हुई है और न ही पहचानने योग्य आग: यह एक आंदोलन बन जाती है जो पृष्ठभूमि और विषय के बीच अंतर का उपभोग करती है।
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माई हुई डंग
पोर्ट्रेट 16
मई ह्यू डंग का पोर्ट्रेट १६ नौवें चित्र से अधिक बंद निर्माण और चेहरे और पृष्ठभूमि के बीच एक अलग संबंध से अलग है श्रृंखला से पता चलता है कि किसी व्यक्ति को चित्रित करना केवल दरवाजे पर संख्या को बदलने के बारे में नहीं है।
निर्देश देखें →ऐतिहासिक स्थल
हनोई से लेकर अंतर्राष्ट्रीय परिदृश्य तक
ललित कला के इंडोचीन स्कूल आधुनिक शिक्षा संरचनाओं, लेकिन इसके कलाकारों जल्दी अद्वितीय पथ का आविष्कार १९४० के दशक प्रकाश काम करता है जहां औपचारिक लालित्य के एक और तीव्र जागरूकता के साथ कंधे मला करने के लिए लाया इतिहास इंडोचीन युद्ध, देश का विभाजन और फिर अमेरिकी संघर्ष ने कलाकारों और संस्थानों को उत्तर और दक्षिण में बहुत अलग संदर्भों में लाया।
पुनर्मिलन के बाद, आधिकारिक कैडर शक्तिशाली बने रहे, जबकि १९८० के दशक में व्यक्तिगत अभिव्यक्ति की बढ़ती आवश्यकता देखी गई, कार्यशालाओं, दीर्घाओं और अंतर्राष्ट्रीय आदान-प्रदान के उद्घाटन के साथ डीक्यूई मोई के साथ अगले दशकों में, वियतनामी चित्रकला ने एकरूपता से इनकार कर दिया: चौकस यथार्थवाद, अभिव्यक्तिवाद, अमूर्तता, स्मारक परिदृश्य और प्रतीकात्मक चित्रण सह-अस्तित्व में हैं।
तेल उभरती हुई वियतनामी आधुनिकता में निहित है।
पेंटिंग क्रांति, विस्थापन और प्रतिरोध के साथ होती है।
उत्तर और दक्षिण अलग-अलग संस्थाएँ और संवेदनशीलताएँ विकसित करते हैं।
पुनर्निर्माण, सामूहिक स्मृति और यथार्थवाद परिदृश्य पर हावी हैं।
गोपनीयता, शहर, अमूर्तता और अंतर्राष्ट्रीय प्रसार बढ़ रहे हैं।
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