इतालवी पेंटिंग: गियट्टो से मोदिग्लिआनी तक १०० प्रसिद्ध पेंटिंग

पडुआ में, गियट्टो पवित्र कहानियों को एक नई शारीरिक और भावनात्मक उपस्थिति देता है आंकड़े दृष्टिकोण, एक दूसरे को देखते हैं, एक दूसरे को छूते हैं और एक सुसंगत स्थान पर कब्जा करते हैं जुडास चुंबन या स्क्रोवेग्नी चैपल का विलाप प्रतीकों के संचय पर भरोसा नहीं करता है: इशारे, समूह और पहले से ही सभी कार्रवाई को संचालित करते हैं दीवार एक सजावटी पृष्ठभूमि बनना बंद कर देती है और बन जाती है एक दृश्य जहां प्रत्येक पात्र अपनी भूमिका जानता है, जिसमें वह व्यक्ति भी शामिल है जो प्रभामंडल और बहुत बुरी खबर के साथ आता है।

१५ वीं शताब्दी में, फ्लोरेंस, उरबिनो, सिएना, पडुआ और वेनिस ने समाधान गुणा किया मासासिओ ने शरीर को वजन देने के लिए परिप्रेक्ष्य और प्रकाश का उपयोग किया; पिएरो डेला फ्रांसेस्का शांत, गणितीय और अजीब तरह से निलंबित रिक्त स्थान बनाता है; फ्रा एंजेलिको स्पष्टता और आध्यात्मिकता को एकजुट करता है; मेन्टेग्ना शॉर्टकट और वास्तुकला को धक्का देता है; बोटिसेली लाइन को लय में बदल देता है इसलिए इतालवी पुनर्जागरण सैन्य प्रशिक्षण में आगे नहीं बढ़ा: प्रत्येक शहर ने अपना उच्चारण विकसित किया और पड़ोसी कार्यशाला की बहुत सावधानी से निगरानी की।

लियोनार्डो, राफेल और माइकल एंजेलो ने १६ वीं शताब्दी की शुरुआत में तीन प्रमुख दिशाएं दीं लियोनार्डो हवा, चेहरे और परिदृश्य की निरंतरता चाहते हैं; राफेल एक स्पष्टता के साथ आंकड़े और विचारों को संतुलित करता है जो केवल प्राकृतिक लगता है क्योंकि यह बेहद काम करता है; माइकल एंजेलो शरीर को आध्यात्मिक और नाटकीय भाषा बनाता है मोना लिसा, एथेंस के स्कूल, एडम की रचना या द लास्ट जजमेंट प्रसिद्ध हैं क्योंकि उन्होंने सोमवार की सुबह के असाइनमेंट की तरह देखे बिना, पेंटिंग की समस्याओं को सार्वभौमिक छवियों में बदल दिया।

वेनिस रंग के साथ जवाब देता है जियोर्जियोन एक घने वातावरण में अस्पष्ट कहानियों को स्थापित करता है; टिटियन स्थायी स्वतंत्रता के साथ मांस, कपड़े, आकाश और प्रकाश को नियंत्रित करता है; वेरोनीज़ वास्तुकला और भोज तैनात करता है; टिंटोरेटो विकर्णों और गहराई को तेज करता है टेम्पेस्ट, द वीनस ऑफ उरबिनो, द वेडिंग एट काना या द मिरेकल ऑफ द स्लेव दिखाता है कि रंग एक पोज़ेड फिनिश नहीं है चित्र बनाने के बाद: वह स्थान, उपस्थिति और कभी-कभी दृश्य के शोर का भी निर्माण करती है।

१६०० के आसपास, कारवागियो ने आंकड़ों को एक साथ लाया, सेटिंग्स को सरल बनाया और एक कथा निर्णय के रूप में प्रकाश का इस्तेमाल किया सेंट मैथ्यू का वोकेशन, एम्मॉस या डेविड में भोज गोलियथ के सिर के साथ उस क्षण को चुनते हैं जब एक इशारा पूरी कहानी को उल्टा कर देता है आर्टेमिसिया जेंटिल्स्की इस तीव्रता को अपने बल के साथ लेती है: जूडिथ होलोफर्नेस का सिर काटने से कार्रवाई, प्रतिरोध और नाटक को काइरोस्कोरो में एक अच्छा अभ्यास बनने के बिना रचना कैरासी, रेनी, गुएर्सिनो, कॉर्टोना और टाईपोलो फिर छत तक बारोक स्थान खोलेंगे, जिन्होंने कुछ भी नहीं मांगा था।

१९ वीं से २० वीं शताब्दी की शुरुआत तक, हेज़, मैकचियाओली, बोल्डिनी, सेगेंटिनी, पेलिज़ा दा वोल्पेडो, मोदिग्लिआनी और भविष्यवादियों ने अभी भी कैनन को स्थानांतरित कर दिया चुंबन एक राजनीतिक और भावुक छवि बन जाता है; फत्तोरी और लेगा स्पॉट में प्रकाश का निर्माण करते हैं; चौथा एस्टेट सामाजिक आंदोलन को एक स्मारकीय मार्च देता है; मोदिग्लिआनी ने चित्र को एक आधुनिक आइकन में बदल दिया; बोकोनी और रसोलो शहर और रंग को तेज करें इतालवी परंपरा गायब नहीं होती है: यह गति को बदलता है और केवल रियरव्यू मिरर में देखना बंद कर देता है।