गिवर्नी · रुआन · लंदन · 1890–1926
मोने की श्रृंखलाएँ: एक ही विषय को बार-बार चित्रित कर यह दिखाना कि कुछ भी वही नहीं रहता
भूसे के ढेर, पॉपलर, रुआन कैथेड्रल, टेम्स और कुमुदिनी: यह समझने के लिए पाँच श्रृंखलाएँ कि मोने समय को कैसे वास्तविक विषय बनाते हैं
एक श्रृंखला प्रतियों का क्रम नहीं है। मोने एक पहचानने योग्य विषय को बनाए रखते हैं, प्रकाश के साथ कैनवास बदलते हैं, और स्टूडियो में संपूर्ण पर पुनः कार्य करते हैं। प्रत्येक चित्र एक अनुभव की सटीक स्थिति बन जाता है, जो केवल तुलना के माध्यम से ही पूर्ण रूप से अस्तित्व में आता है।
उपकरण के रूप में मोटिफ
मोने किसी वस्तु की पुनरावृत्ति नहीं करते: वे प्रकाश, ऋतु और वातावरण की स्थितियों की तुलना करते हैं
1890 से बहुत पहले, क्लाउड मोने ने उन्हीं स्थानों को कई बार चित्रित किया। 1877 में सेंट-लाज़ार स्टेशन, 1880 के दशक में एत्रेतात की चट्टानें, और क्रेज़ की सुबहें पहले से ही श्रृंखला-तर्क की नींव रख चुकी थीं। 'हेस्टैक्स' का मोड़ अधिक व्यवस्थित पद्धति और कृतियों को प्रस्तुत करने के नए तरीके में निहित है: दर्शकों को एक साथ कई रूपांतरणों को देखने के लिए आमंत्रित किया जाता है।
मोटिफ को स्थिर, तुरंत पठनीय और इतना सरल होना चाहिए कि वह सारा ध्यान निगल न जाए। एक हेस्टैक, पोपलर की एक कतार, एक गोथिक मुखौटा, या एक पुल, मान की भूमिका निभाते हैं। उनकी स्थायित्व अंतर प्रकट करती है: गर्म या ठंडी रोशनी, कोहरा, बर्फ, हवा, तिरछी धूप, प्रतिबिंब, सुबह, गोधूलि। वस्तु को नकारा नहीं जाता; वह बदलते परिवेश की गवाह बन जाती है।
क्षेत्र में, मोने कई कैनवस तैयार करते हैं। जब देखा गया प्रभाव बदलता है, वे चालू कैनवस को छोड़ देते हैं और नई स्थिति से मेल खाने वाला दूसरा चुनते हैं। 'आर्ट इंस्टिट्यूट ऑफ़ शिकागो' ने 'हेस्टैक्स' के लिए कई ईज़लों के बीच इस दौड़ का वर्णन किया है। अन्य अभियानों के लिए, कैनवस को उनकी नाव के अनुरूप एक उपकरण में रखा जाता है। यदि एक किरण उस क्षेत्र को छोड़ देती है जिसे वे पकड़ना चाहते हैं तो सत्र बहुत छोटा हो सकता है।
फिर भी, स्टूडियो आवश्यक बना रहता है। चित्रों को फिर से उठाया जाता है, उन्हें सामंजस्य में लाया जाता है और एक साथ संरक्षित किया जाता है ताकि मोने उनके परस्पर संबंधों का न्याय कर सकें। 1903 में लंदन में वे बताते हैं कि उनके सामने सभी कैनवास होने चाहिए और वे उन्हें एक साथ विकसित करते हैं। इस प्रकार यह श्रृंखला दोहरे कार्य से जन्म लेती है: मोटिफ के समक्ष तात्कालिकता, बाद में धीमी तुलना।
फ्रेम तय करना
मोटिफ़ और दृष्टिकोण को पर्याप्त स्थिर रहना चाहिए ताकि रूपांतरण दृश्य हो सकें।
कैनवास बदलना
एक कैनवास एक सटीक प्रभाव के अनुरूप होता है। जब प्रकाश बदलता है, मोने अगली स्थिति में चले जाते हैं।
पूरे को फिर से उठाना
स्टूडियो में, वह संबंधों को परिष्कृत करता है और प्रदर्शनी की कल्पना तुलना के अनुभव के रूप में करता है।
| कालखंड | श्रृंखला | स्थिर विषय | मुख्य चर |
|---|---|---|---|
| 1890–1891 | भूसे के ढेर | गिवर्नी के पास ढेर लगी बंधी हुई पूलियाँ | घंटा, मौसम, बर्फ, पाला, कोहरा और सूरज। |
| 1891 | पोपलर | एप्ट के किनारे वृक्ष | हवा, प्रतिबिंब, ऊर्ध्वाधर लय और गहराई। |
| 1892–1894 | रूआन कैथेड्रल | पश्चिमी अग्रभाग | पत्थर पर प्रकाश और हवा का घनत्व। |
| 1899–1904 | लंदन | संसद और टेम्स नदी के पुल | कोहरा, धुआँ, सूरज की रोशनी और शहरी प्रतिबिंब। |
| 1890 के दशक के अंत–1926 | जल कुमुदिनी | गिवर्नी का तालाब | प्रतिबिंब, सतह, ऋतुएँ, पैमाना और डूबना। |
Giverny · 1890–1891
भूसे के ढेर एक कृषि भंडार को सूर्य, मौसम और ऋतु की घड़ी में बदल देते हैं।
एक दैनंदिन मोटिफ, मोने की संपत्ति से देखा गया
1890 में, मोने ने 1883 से किराए पर लिए गिवर्नी स्थित अपने घर को खरीद लिया। एक सटे हुए खेत में कई मीटर ऊँची गेहूँ की बड़ी-बड़ी पूलियाँ सजी हुई हैं। ये छोटी सजावटी भूसे की गाँठें नहीं हैं, बल्कि फ़सल की रक्षा के लिए बनाए गए भंडार हैं। उनका सरल, शंक्वाकार या गोलाकार आयतन ज़मीन से स्पष्ट रूप से अलग होता है और मौसमों के साथ वहीं बना रहता है।
शृंखला में स्वयं लगभग पच्चीस कैनवस हैं, जो 1890 की ग्रीष्म ऋतु के अंत से लेकर फ़रवरी 1891 तक बनाए गए। मोने दूरी, पूलियों की संख्या और कभी-कभी आकार को बदलते हैं, लेकिन पर्याप्त नियमित संरचना बनाए रखते हैं। भोर में, कोहरे में, बर्फ़ के नीचे या ढलते सूरज में, यह पिंड गुलाबी, बैंगनी, नारंगी, नीला या हरा हो जाता है, बिना अपना भार खोए।
छाया का रंग अत्यंत महत्वपूर्ण है। यह केवल गहरे भूरे रंग तक सीमित नहीं है: यह बर्फ़ की ठंडक, गोधूलि के बैंगनी या हवा के नीले रंग को समेटता है। इसके विपरीत, प्रकाशित किनारा पीले, नारंगी और गुलाबी रंग से लद सकता है। ब्रश स्ट्रोक जमा होते जाते हैं, कुछ बारीक और हल्की तैयारी को दिखने देते हैं, अन्य अंतिम उभारों के लिए और गाढ़े।
मई 1891 में दूराँ-रुएल में पंद्रह 'भूसे के ढेर' की प्रदर्शनी निर्णायक थी। इसने चित्रों को अलग-अलग परिदृश्यों के रूप में नहीं, बल्कि एक समूह के रूप में देखने का प्रस्ताव रखा। आलोचनात्मक और वाणिज्यिक सफलता ने इस श्रृंखला को एक स्वतंत्र रूप के रूप में स्थापित किया। पुनरावृत्ति एक दृश्य तर्क बन जाती है: किसी कैनवास की व्यापकता को तब तक नहीं समझा जा सकता जब तक कि उससे पहले या बाद की भिन्न प्रभाव की कल्पना न की जाए।
L'Epte · वसंत–शरद 1891
'भूसे के ढेरों' की क्षैतिज विशालता के बाद, 'पॉप्लर' एक ऊर्ध्वाधर और लगभग संगीतमय लय लाते हैं
कार्य की समाप्ति से पहले गायब हो जाने की धमकी वाले वृक्ष
1891 में, Monet ने Epte नदी के किनारे, Limetz के पास, Giverny से लगभग दो किलोमीटर की दूरी पर लगाई गई पोपलर के बीस से अधिक दृश्य चित्रित किए। उन्होंने तट से या एक नाव से काम किया। जब नगरपालिका ने वृक्षों को बेचने का निर्णय लिया, तो उनकी कटाई ने पूरी शृंखला को खतरे में डाल दिया। Monet ने एक लकड़ी व्यापारी के साथ इस बात पर सहमति बनाई कि वे आवश्यक समय तक खड़े रहें।
ऊर्ध्वाधर और कभी-कभी लगभग वर्गाकार प्रारूप विषय-वस्तु का उत्तर देता है। तने ऊपरी किनारे तक ऊपर उठते हैं और उसके आगे भी जारी रहते हुए प्रतीत होते हैं। नदी उनकी आकृतियों को एक मृदु प्रतिबिंब में दोहराती है; सीधी रेखाएँ तरंगित हो जाती हैं। कुछ रचनाओं में तीन या चार वृक्ष दर्शक के बहुत निकट स्थित होते हैं; अन्य में वे एक वक्र में पीछे हटते हुए गहराई की ओर ले जाते हैं।
Musée d'Orsay हवा, मौसम की विभिन्नताओं और इन लयों की सजावटी विशेषता पर बल देता है। Metropolitan Museum में,चार पेड़श्रृंखला के लगभग चौबीस दृश्यों में से एक के रूप में प्रस्तुत किया गया है। पंद्रह पॉपलर को 1892 में पेरिस में प्रदर्शित किया गया था। हेस्टैक्स (Haystacks) की मिट्टी जैसी पिंडाकृतियों के बाद, Monet यह प्रदर्शित करते हैं कि एक श्रृंखला को लय, अंतराल और ऊर्ध्वाधर पुनरावृत्ति के माध्यम से भी निर्मित किया जा सकता है।
पॉपलर में, हवा केवल आकृतियों को लपेटती नहीं है: यह तनों के बीच के स्थानों से होकर गुजरती है और कैनवास की सम्पूर्ण लय को कंपित करती है।
एप्त श्रृंखला का पठनRouen · 1892–1894
गॉथिक मुखौटा एक ऐसी सतह बन जाता है जहाँ पत्थर प्रकाश के साथ पैदा होते और गायब होते प्रतीत होते हैं
तीस संस्करण, कई खिड़कियाँ, एक ही प्रवेशद्वार
1892 से 1894 के बीच, Monet ने रुआन कैथेड्रल के तीस संस्करणों की रचना की। उन्होंने पश्चिमी मुखौटे के सामने किराए के कमरों से कार्य किया, और प्रत्येक अभियान के साथ अपना अवलोकन बिंदु बदला। फ्रेमिंग बहुत तंग है: पोर्टल, अल्बाने टावर और पत्थर की जाली कैनवास को भर देते हैं, जबकि आकाश और चौराहा कम कर दिए जाते हैं या बहिष्कृत।
यह निकटता पुरातात्विक सटीकता का लक्ष्य नहीं रखती। मूर्तियाँ और मोल्डिंग्स एक जटिल सतह प्रदान करते हैं जो प्रकाश को पकड़ने में सक्षम है। धूप में, पत्थर पीला, गुलाबी या सफ़ेद दिखता है; छाया या कुहासे में, यह नीला, बैंगनी और स्लेटी हो जाता है। समोच्च एक घने पदार्थ में विलीन हो जाते हैं, किंतु बड़े छाया क्षेत्रों और प्रवेशद्वार के अक्षों के कारण वास्तुकला अनुभवयोग्य बनी रहती है।
बदलाव प्राकृतिक श्रृंखलाओं की तुलना में अधिक वैचारिक है। कैथेड्रल को स्थिर, ऐतिहासिक और स्मारकीय माना जाता है। फिर भी मोने दिखाते हैं कि इसकी दृश्यता हवा पर उतनी ही निर्भर है जितनी एक पोपलर या भूसे के ढेर पर। स्मारक की मानवीय अवधि का सामना प्रत्येक प्रभाव की क्षणिकता से होता है। बीस कैथेड्रल 1895 में द्युराँ-रुएल के यहाँ प्रस्तुत किए गए, जिसने श्रृंखलाबद्ध कार्य की मान्यता को सुदृढ़ किया।
टेम्स नदी · 1899–1904
लंदन में, कोहरा, धुआँ और सूरज शहर को पानी और रंग के परिदृश्य में बदल देते हैं।
लगभग सौ दृश्य, तीन विषय-परिवार
1899 और 1901 के बीच, मोने ने कई अभियानों के दौरान लंदन में काम किया और टेम्स के लगभग सौ दृश्य बनाए। सवॉय होटल से, उन्होंने वॉटरलू ब्रिज और चेरिंग क्रॉस ब्रिज का निरीक्षण किया। सेंट थॉमस अस्पताल की छत से, उन्होंने विपरीत तट पर संसद को चित्रित किया, विशेषकर दोपहर बाद और सूर्यास्त के समय।
लंदन का कोहरा केवल एक भूरा पर्दा नहीं है। नमी और औद्योगिक धुएँ से भरा, यह प्रकाश को छानता है और दूरियों को रूपांतरित करता है। नारंगी सूर्य बैंगनी आवरण को भेद सकता है; एक पुल हल्के नीले-हरे में लगभग गायब हो जाता है; संसद एक गहरे पिंड में बदल जाती है जिसके टावर प्रतिबिंब में कंपित होते हैं।
मोने 1903–1904 तक गिवेर्नी में कैनवास पर काम जारी रखा। मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ने उनका ड्यूरां-रुएल को दिया गया वक्तव्य सहेज कर रखा है: वे कोई भी कैनवास नहीं भेज सकते, क्योंकि उन्हें सभी को अपने सामने रखकर एक साथ विकसित करना होगा। लंदन के सैंतीस दृश्य अंततः 1904 में ड्यूरां-रुएल के यहाँ प्रदर्शित किए गए। इसलिए यह श्रृंखला केवल एक ही प्रवास के घंटों की पुनरावृत्ति नहीं है; यह एक विशाल रंग-सामंजस्य के रूप में पुनर्संयोजित की गई है।
गिवेर्नी · 1890 के दशक का अंत–1926
वॉटर लिलीज़ के साथ, क्रमिक रूपांकन इतना विस्तृत हो जाता है कि दर्शक को घेर लेता है और क्षितिज को मिटा देता है
निर्मित उद्यान से किनारारहित चित्रकला तक
मोने ने गिवर्नी में अपना जल-उद्यान स्वयं सजाया। प्रारंभिक श्रृंखलाएँ तालाब को उसके किनारों, वनस्पति और जापानी पुल के साथ दर्शाती हैं।जल-परिदृश्य के बाद से, कैडर नज़दीक आता है: किनारा और सीधा आकाश गायब हो जाते हैं। पानी बादलों और पेड़ों को प्रतिबिंबित करता है, कमल पानी की सतह पर तैरते हैं, और स्थान गहराई और चित्रात्मक तल के बीच डोलता है।
Musée de l'Orangerie का अनुमान है कि इस चक्र में लगभग तीन सौ चित्र शामिल हैं, जिनमें चालीस से अधिक बड़े प्रारूप के पैनल हैं। 1914 से, मोने अपनी ऊर्जा "Grandes Décorations" को समर्पित करते हैं। वे एक विशाल स्टूडियो में काम करते हैं, पैनलों को जोड़ते हैं, और एक वृत्ताकार फ्रीज़ की कल्पना करते हैं जो क्षितिज या किनारे के बिना एक लहर का भ्रम दे सके।
1918 के युद्धविराम के अगले दिन, वह राज्य को शांति को श्रद्धांजलि के रूप में एक उपहार प्रस्तावित करते हैं। अंतिम समूह 1922 में दान किया जाता है, लेकिन मोने 1926 में अपनी मृत्यु तक इसे पुनः तराशते रहते हैं। आठ रचनाएँ उनकी योजनाओं के अनुसार ऑरंजरी की दो अंडाकार कक्षाओं में स्थापित की जाती हैं और 1927 में जनता के लिए खोली जाती हैं। वे लगभग दो सौ वर्ग मीटर और लगभग सौ रैखिक मीटर क्षेत्र घेरती हैं।
तब श्रृंखला अपना स्वर बदलती है। वह अब केवल साथ-साथ रखे चित्रों का क्रम नहीं रहती: वह दर्शन की एक वास्तुकला बन जाती है। पैनल दर्शक को घेर लेते हैं, प्राकृतिक शिरोबिंदु प्रकाश उनकी आभा को रूपांतरित करता है, और कोई एक बिंदु सम्पूर्ण सतह पर पूर्णतः हावी नहीं होता। भूसे के ढेरों की तुलना से जन्मी विधि समय के सतत अनुभव की ओर ले जाती है।
छह संबंधित प्रतिकृतियाँ
दुकान में मोने की मुख्य श्रृंखलाओं की तुलना करें
प्रत्येक कृति एक भिन्न चरण प्रस्तुत करती है: कृषि पिंड, वनस्पतिक लय, अग्रभाग, शहरी कोहरा, संरचित जलाशय और क्षितिज-रहित जल।
दिन के अंत में घास के दो ढेर
हवा के ठंडे रंगों और सांध्य की छायाओं के सम्मुख गर्म, ठोस पिंड।
कृति देखें →Peupliers au bord de l'Epte
लंबवत रेखाएँ, प्रतिबिंब और वक्र एक लगभग संगीतमय सजावटी रचना बनाते हैं।
कृति देखें →Cathédrale, temps gris
यह façade बैंगनी, नीले और मंद गुलाबी रंगों से बनता है, कठोर रेखांकन से नहीं।
कृति देखें →लंदन की संसद
धुंध, सूर्य और टेम्स नदी के प्रतिबिंबों में विलीन एक स्थिर सिल्हूएट।
कृति देखें →तालाब पर पुल
जापानी मेहराब श्रृंखला के प्रारंभिक अध्ययनों में वनस्पति और प्रतिबिंबों को व्यवस्थित करती है।
कृति देखें →वॉटर लिली
क्षितिज रहित एक जल, जहाँ फूल, आकाश और गहराई एक ही कंपित सतह साझा करते हैं।
कृति देखें →अन्वेषण जारी रखें
दुकान के छह महत्वपूर्ण संग्रह
Claude Monet
श्रृंखलाओं की तुलना युवावस्था के परिदृश्यों, समुद्री चित्रों और सीन नदी के नज़ारों से करें।
श्रृंखलामोने के चिनार
प्रारूप, लय, मौसम और रंग के माध्यम से एप्ट की विविधताओं का अनुसरण करें।
स्थानलंदन में क्लॉड मोने
संसद, वाटरलू पुल और चेरिंग क्रॉस टेम्स की धुंध में।
संग्रहालयMusée d'Orsay
19वीं सदी के राष्ट्रीय संग्रह और आधुनिकता की शुरुआत से संबंधित कृतियाँ।
आंदोलनप्रभाववाद
मोने की पद्धति को उनके समकालीनों के प्रकाश पर शोध से जोड़ना।
चयनप्रसिद्ध चित्र
कलाकार, युग, प्रारूप और वातावरण के अनुसार महान संग्रहालय चित्रों का अन्वेषण करें।
संस्थागत स्रोत
तारीखों, संख्याओं और पद्धति को सत्यापित करने के लिए छह संदर्भ
भूसे के ढेर, 1890–1891
लगभग पच्चीस कैनवास, Giverny का संदर्भ, 1891 की प्रदर्शनी, और वायुमंडलीय आवरण का तर्क।
Art Institute of Chicago · कार्यभूसे के ढेर, गर्मियों का अंत
आकार, कई ईज़लों पर एक साथ काम और स्टूडियो में परिष्करण।
मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम · 1891चार पेड़
लगभग चौबीस पॉपलर, सुसज्जित नाव, पेड़ों की बिक्री और 1892 में पंद्रह कैनवस का प्रदर्शन।
Musée d'Orsay · 1892रुआन कैथेड्रल
कृत्ति का विवरण और सामने से देखे गए पोर्टल के विषय-वस्तु पर संदर्भ बिंदु।
Metropolitan Museum · 1903–1904संसद, कोहरे का प्रभाव
लगभग सौ दृश्य, अवलोकन बिंदु, गिवेर्नी में पुनः कार्य, और लंदन प्रदर्शनी में सैंतीस।
Musée de l'Orangerie · चक्रजल कुमुदिनी का इतिहास
लगभग तीन सौ कार्य, दान, आठ रचनाएँ, अंडाकार कक्ष और 1927 की स्थापना।
दस सटीक उत्तर
मोने और श्रृंखलाओं के बारे में अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
मोने के यहाँ श्रृंखला क्या है?
तुलनीय विषय, फ्रेमिंग या पैमाने से जुड़े चित्रों का एक समूह, लेकिन विभिन्न प्रकाश, मौसम या वातावरण में चित्रित।
मोने की पहली महान श्रृंखला कौन सी है?
Les Meules (1890–1891) अपनी पद्धति, संख्या और सामूहिक प्रस्तुति के माध्यम से प्रमुख मोड़ का निर्माण करते हैं, भले ही पहले के समूह इस अभ्यास की नींव रखते हैं।
मोने ने कितने भूसे के ढेर चित्रित किए?
स्वयं इस श्रृंखला में 1890 की गर्मियों के अंत और 1891 के फ़रवरी के बीच बनाए गए लगभग पच्चीस कैनवस शामिल हैं।
क्या मोने ने कई ईज़ल का उपयोग किया?
हाँ। भूसे के ढेर के लिए, उन्होंने एक साथ कई कैनवस पर काम किया और जब प्रकाश प्रभाव अब मेल नहीं खाता था तो बदल दिया। एप्ट नदी पर उनकी नाव भी कई चित्र रख सकती थी।
मोने ने चिनार को बचाने के लिए भुगतान क्यों किया?
पेड़ों को बेचा जाना और काटा जाना था। उन्होंने लकड़ी के व्यापारी के साथ एक समझौता किया ताकि श्रृंखला पूरी होने तक उन्हें खड़ा रखा जा सके।
रुआन के कितने कैथेड्रल मौजूद हैं?
मोने ने 1892 और 1894 के बीच कैथेड्रल के तीस संस्करण बनाए, मुख्य रूप से पश्चिमी प्रवेश द्वार और अल्बेन टावर पर केंद्रित।
मोने ने लंदन के कितने दृश्य चित्रित किए?
1899 और 1901 के बीच लगभग सौ, वॉटरलू ब्रिज, चैरिंग क्रॉस ब्रिज और संसद के आसपास, फिर 1903–1904 तक फिर से शुरू किया गया।
क्या श्रृंखलाएँ स्थल पर ही पूरी हो गई थीं?
नहीं। मोने मोटिफ के सामने काम करते थे और फिर स्टूडियो में लंबे समय तक कैनवास पर लौटते थे, अक्सर उन्हें एक साथ रखकर उनके पारस्परिक संबंधों को विकसित करते थे।
वॉटर लिलीज़ चक्र में कितनी पेंटिंग हैं?
लगभग तीन सौ कृतियाँ, जिनमें चालीस से अधिक बड़े प्रारूप के पैनल शामिल हैं। आठ स्मारकीय रचनाएँ ऑरांजरी में स्थापित हैं।
एक ही श्रृंखला से कई प्रतिकृतियाँ कैसे चुनें?
एक सुसंगत प्रारूप और फ्रेमिंग बनाए रखें, फिर पर्याप्त रूप से भिन्न प्रभाव चुनें — सुबह और शाम, साफ मौसम और धुंध — ताकि दोहराव के बिना एक लय बनाई जा सके।
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