50 कलाकार · लोग, क्षेत्र और आधुनिकताएँ
जानने के लिए 50 स्वदेशी और स्वदेशी चित्रकार
नॉर्वल मॉरिसियो, एमिली केम कंगवारेये और केनोजुआक अशेवाक से एस्तेर महलंगु, जंगढ़ सिंह श्याम और ब्रिटा मराकत-लब्बा तक।
"स्वदेशी" और "स्वदेशी" न तो एक सामान्य सौंदर्य और न ही एक निश्चित युग को नामित करते हैं यह वर्गीकरण अनिशिनाबे, इनुइट, क्री, योलसेउ, गीजा, अर्रेर्न्टे, मोराओरी, जैपोटेक, आयमारा, परधन गोंड, सामी, नेडबेले और अन्य लोगों को एक साथ लाता है जिनके काम बहुत अलग संदर्भों में निर्मित होते हैं: उपनिवेशीकरण, मिशन, आवासीय विद्यालय, निर्वासित, कलाकार सहकारी समितियां, भूमि रक्षा आंदोलन और समकालीन वैश्विक दृश्य अध्ययन किए गए केंद्र किन्नगेट और ग्रेट झीलों से लेकर मध्य ऑस्ट्रेलियाई रेगिस्तान तक, सैपमी से एंडीज तक, ओक्साका से मध्य प्रदेश तक वर्गीकरण ऐतिहासिक प्रभाव, औपचारिक आविष्कार, भूमिका को जोड़ता है संचरण, राजनीतिक पहुंच, संग्रहालय की उपस्थिति और पेंटिंग, ड्राइंग और प्रिंट की भाषा को बदलने की क्षमता समुदायों की ओर से बोलने का दावा नहीं करता है: प्रत्येक नोटिस एक अद्वितीय प्रक्षेपवक्र का पता लगाता है और आपको संस्थानों और कलाकारों द्वारा चुने गए स्रोतों से परामर्श करने के लिए आमंत्रित करता है।

पेंटिंग, ड्राइंग, प्रिंट, छाल, जल रंग, कपड़ा और समकालीन प्रथाएँ।
नाम सटीक
स्वदेशी, स्वदेशी, प्रथम लोग: संबंध शर्तें
शब्द देश, भाषा और समुदाय की प्राथमिकताओं से भिन्न होते हैं कनाडा में, फर्स्ट नेशंस, इनुइट और मेटिस हैं; ऑस्ट्रेलिया में, आदिवासी और टोरेस स्ट्रेट आइलैंडर लोग कई राष्ट्रों को एक साथ लाते हैं; सपमी कई राज्यों को पार करता है; "आदिवासी" भारत में विविध वास्तविकताओं को शामिल करता है "स्वदेशी" शब्द का उपयोग यहां अपने अंतरराष्ट्रीय अर्थों में किया जाता है, स्वदेशी लोगों के करीब, और एक शैलीगत लेबल के रूप में नहीं प्रत्येक कार्ड का पक्ष लेता है, जब स्रोत अनुमति देते हैं, कलाकार के लोग या समुदाय।
क्षेत्र और संचरण
एक छवि मानचित्र, स्मृति, अधिकार और जिम्मेदारी हो सकती है
कई परंपराओं में, एक जगह का प्रतिनिधित्व करना, एक पैतृक अस्तित्व या एक कबीले डिजाइन एक स्वतंत्र रूप से उपलब्ध सजावट नहीं है कलाकार जो दिखाता है उस पर विशिष्ट अधिकार और जिम्मेदारियां रख सकता है ऑस्ट्रेलिया में देश, इनुइट नुनांगट, अनिशिनाबे क्षेत्र, सपमी या एंडियन परिदृश्य सरल पृष्ठभूमि नहीं हैं: वे रिश्तेदारी, कथा, पारिस्थितिकी और संप्रभुता को व्यवस्थित करते हैं इसलिए इन कार्यों को देखते हुए सार्वजनिक रूप से बताई गई सीमाओं का सम्मान करते हुए फॉर्म का अवलोकन करने की आवश्यकता होती है।
बाज़ार और संस्थाएँ
सहकारी समितियों, संग्रहालयों और कॉपीराइट ने दृश्यता को आकार दिया है
किन्गेट, पापुन्या तुला, यूटोपिया, वार्मुन और यिरकला की कार्यशालाओं ने कलाकारों को अपने कार्यों का उत्पादन और वितरण करने की अनुमति दी, लेकिन बाजारों ने दबाव, प्रतियों और कहानियों को सरल बनाने के लिए भी प्रोत्साहित किया इस सूची में कई आंकड़े छवि नियंत्रण, पारिश्रमिक और बौद्धिक संपदा का बचाव करते हैं संग्रहालय आज एट्रिब्यूशन, उद्गम, शब्दावली और प्रदर्शनी की स्थिति को संशोधित करते हैं यह संस्थागत इतिहास उतना ही मायने रखता है जितना कि औपचारिक आंदोलनों को समझने में कि कुछ नाम प्रसिद्ध क्यों हुए और अन्य की खोज की जानी बाकी है।
शीर्ष 10
दस स्थलचिह्न जिन्होंने कला इतिहास को बदल दिया
मॉरिसियो और कंगवारेये से लेकर महलंगु, तामायो और गुआयासामिन तक, ये दस कलाकार शुरू से ही दिखाते हैं कि परंपरा और आधुनिकता के बीच न तो कोई अनूठी स्वदेशी शैली है और न ही कोई सरल विरोध है।
नॉर्वल मॉरिसियो
वुडलैंड स्कूल के संस्थापक, नॉर्वल मॉरिसियो ने जानवरों, आत्माओं और आकृतियों को ऊर्जा लाइनों से जुड़े शक्तिशाली काले आकृति के साथ घेर लिया है वह अनिशिनाबे कहानियों को लोककथाओं में कम किए बिना आधुनिक भाषा में स्थानांतरित करता है।
विकिपीडिया पर नॉर्वल मॉरिसियो की जीवनी पढ़ेंएमिली केम कंगवारेये
एमिली केम कंगवारेये ने अपने देश अल्हल्केरे की जिम्मेदारियों को आश्चर्यजनक स्वतंत्रता के बिंदुओं, रेखाओं और रंगों के क्षेत्रों में बदल दिया। उनका अंतिम करियर ऑस्ट्रेलियाई अमूर्तता के इतिहास को हिला देता है।
विकिपीडिया पर एमिली केम कंगवारेये की जीवनी पढ़ेंअल्बर्ट नामतजीरा
अल्बर्ट नामतजीरा ने अपने देश अर्रेर्न्टे की घाटियों, गोंद के पेड़ों और चमकदार दूरियों को चित्रित करने के लिए पश्चिमी जल रंग में महारत हासिल की है। उनकी स्पष्ट शांति के नीचे, इसके परिदृश्य क्षेत्र के गहन ज्ञान और स्वदेशी उपस्थिति की पुष्टि करते हैं।
विकिपीडिया पर अल्बर्ट नामतजीरा की जीवनी पढ़ेंकेनोजुआक अशेवाक
केनोजुआक अशेवाक आर्कटिक पक्षियों, मछली और प्राणियों को तुरंत पहचानने योग्य हेराल्डिक अनुग्रह देता है मंत्रमुग्ध उल्लू ने उसे आधुनिक किन्नगेट प्रिंटमेकिंग में एक संस्थापक व्यक्ति बना दिया।
विकिपीडिया पर केनोजुआक अशेवाक की जीवनी पढ़ेंकेंट मॉन्कमैन
केंट मॉन्कमैन ने क्री और क्वीर परिप्रेक्ष्य से उपनिवेशीकरण, बेदखली और लचीलेपन की कहानी बताने के लिए महान इतिहास चित्रकला के कोड को बदल दिया। उनका बदला हुआ अहंकार मिस चीफ ईगल टेस्टिकल विनोदपूर्वक संग्रहालय के अधिकार को बदल देता है।
विकिपीडिया पर केंट मॉन्कमैन की जीवनी पढ़ेंडाफ्ने ओडजिग
डाफ्ने ओडजिग प्यार, समुदाय और सांस्कृतिक संप्रभुता का पता लगाने के लिए तरल आकृति, फ्लैट रंगीन क्षेत्रों और पारिवारिक कहानियों को जोड़ती है प्रोफेशनल नेटिव इंडियन आर्टिस्ट इंक के सह-संस्थापक, उन्होंने समकालीन स्वदेशी कलाकारों के लिए एक निर्णायक स्थान खोला।
विकिपीडिया पर डाफ्ने ओडजिग की जीवनी पढ़ेंक्लिफोर्ड पोसम तजापाल्टजारी
क्लिफोर्ड पोसम तजापाल्टजारी पश्चिमी रेगिस्तान की कहानियों को विशाल स्तरित मानचित्रों के रूप में व्यवस्थित करता है। इसके वृत्तों, पटरियों और बिंदीदार क्षेत्रों के नेटवर्क एक ही सतह पर कई बार और स्थानों को दृश्यमान बनाते हैं।
विकिपीडिया पर क्लिफोर्ड पोसुम तजापाल्टजारी की जीवनी पढ़ेंएस्तेर महलंगु
एस्तेर महलंगु ने अपनी सांस्कृतिक शक्ति खोए बिना कैनवास, वास्तुकला, वस्तुओं और ऑटोमोबाइल पर एनडेबेले दीवार ज्यामिति को स्थानांतरित कर दिया। इसके बोल्ड रंग बताते हैं कि एक जीवित परंपरा स्थित रहते हुए भी दुनिया भर में प्रसारित हो सकती है।
विकिपीडिया पर एस्तेर महलंगु की जीवनी पढ़ेंरूफिनो तामायो
रूफिनो तामायो रूढ़िवादी भित्ति-चित्रकार कथा के बजाय सामग्री, रंग और मानव आकृति के पक्षधर हैं। अपनी जैपोटेक विरासत और अंतर्राष्ट्रीय आधुनिक कला से पोषित, उनकी पेंटिंग नारों के लिए अपरिवर्तनीय मैक्सिकन आधुनिकता की पुष्टि करती है।
विकिपीडिया पर रूफिनो तामायो की जीवनी पढ़ेंओसवाल्डो गुयासामिन
ओसवाल्डो गुआयासामिन दर्द को एक स्मारकीय भाषा बनाने के बिंदु पर हाथ, चेहरे और शरीर को बढ़ाता है उनका काम, उनके किचवा और मिश्रित-नस्ल मूल द्वारा चिह्नित, एंडीज और उससे आगे राजनीतिक हिंसा, नस्लवाद और गरीबी की निंदा करता है।
विकिपीडिया पर ओसवाल्डो गुआयासामिन की जीवनी पढ़ेंअध्याय I · रैंक 11 से 20
आर्कटिक और उत्तरी अमेरिका: समकालीन दुनिया को चित्रित करना
वुडलैंड स्कूल, किन्नगेट कार्यशालाएँ, अमूर्तता और आलोचनात्मक पेंटिंग समुदाय की छवि को अलग किए बिना कहानियों, स्मृति और शहरी अनुभव को प्रसारित करती हैं।
रीटा लेटेंड्रे
रीटा लेटेंड्रे तिरछी किरणों को अंधेरे स्थानों में फेंकती है जहां रंग गति बन जाता है। इसका अमूर्त, अबेनाकी विरासत और क्यूबेक अवंत-गार्डे के बीच बनाया गया है, जो किसी भी निर्दिष्ट पहचान से इनकार करता है और भौतिक उपस्थिति लगाता है।
विकिपीडिया पर रीता लेटेंड्रे की जीवनी पढ़ेंपिट्सियोलक आशूना
पिट्सियोलक आशूना एक दुर्लभ आत्मकथात्मक मताधिकार के साथ स्मृति शिविरों, कपड़े, यात्रा और पारिवारिक संबंधों से आकर्षित करता है इसकी हजारों चादरें किन्गेट की ग्राफिक कला के आविष्कार में भाग लेने के दौरान एक जीवित इनुइट अनुभव को संरक्षित करती हैं।
विकिपीडिया पर पढ़ें पिट्सियोलक आशूना की जीवनीजेसी ओनार्क
जेसी ओनार्क इनुइट कपड़ों, टैटू और महिला भूमिकाओं से प्रेरित ललाट और सममित सिल्हूट का निर्माण करती है। ड्राइंग, प्रिंट और हैंगिंग उसके लिए स्मृति और संचरण के आर्किटेक्चर बन जाते हैं।
विकिपीडिया पर जेसी ओनार्क की जीवनी पढ़ेंशुविनाई आशूना
शुविनाई आशूना राक्षसों, ग्रहों, अंडों और सामुदायिक दृश्यों के बड़े चित्रों को आबाद करता है जहां रोजमर्रा की जिंदगी और ब्रह्मांडीय कल्पना मिलती है इसकी दृश्य दुनिया मौलिक रूप से विस्तारित होती है जो समकालीन इनुइट कला से अपेक्षित है।
विकिपीडिया पर शुविनाई आशूना की जीवनी पढ़ेंएनी पूटूगुक
एनी पूटूगुक टेलीविजन, खरीदारी, भोजन, अंतरंगता और विदेशीता के बिना घरेलू हिंसा का निरीक्षण करती है उनकी सीधी रेखा किन्नगेट के समकालीन जीवन को अंतरराष्ट्रीय ड्राइंग के क्षेत्र में लाती है।
विकिपीडिया पर एनी पूटूगूक की जीवनी पढ़ेंकनांगिनक पूटूगुक
कानंगिनक पूटूगूक शिकारियों, पक्षियों और उत्तर के परिवर्तनों को चौकस परिशुद्धता के साथ दर्शाता है किन्गैट सहकारी के एक संस्थापक सदस्य, वह ग्राफिक महारत, वन्यजीवन के ज्ञान और प्रिंट के सामूहिक इतिहास को जोड़ता है।
विकिपीडिया पर कनांगिनक पूटूगूक की जीवनी पढ़ेंमाइकल निकोल याहगुलानास
माइकल निकोल याहगुलानास ने अपने "हैदा मंगा" में औपचारिक हैडा लाइनों, कॉमिक्स और पर्यावरण कहानी को एक साथ लाया है उनकी रचनाएं शानदार छवियों और जिम्मेदारी की कहानियों दोनों के रूप में पढ़ी जाती हैं।
विकिपीडिया पर माइकल निकोल याहगुलानास की जीवनी पढ़ेंरेबेका बेलमोर
रेबेका बेलमोर क्षेत्र, शरीर और औपनिवेशिक स्मृति को संवेदनशील बनाने के लिए ड्राइंग, मूर्तिकला, प्रदर्शन और स्थापना को जुटाती है यहां तक कि जब पेंटिंग उनका एकमात्र माध्यम नहीं है, तो उनका काम अनिशिनाबे आवाज को टकटकी के केंद्र में रखता है।
विकिपीडिया पर रेबेका बेलमोर की जीवनी पढ़ेंपीला क्विक-टू-सी स्मिथ
येलो क्विक-टू-सी स्मिथ ने संयुक्त राज्य अमेरिका के निर्माण पर सवाल उठाने के लिए नक्शे, समाचार पत्र, संकेत और चित्रित इशारों को सुपरइम्पोज़ किया उनका तीक्ष्ण हास्य स्वदेशी लोगों के बारे में क्लिच को शक्ति की दृश्य आलोचना में बदल देता है।
विकिपीडिया पर जौन क्विक-टू-सी स्मिथ की जीवनी पढ़ेंजॉर्ज मॉरिसन
जॉर्ज मॉरिसन ने सुपीरियर झील के क्षितिज को सामग्री और अमूर्त क्षेत्रों के मोज़ाइक को पार करने वाली एक सतत रेखा तक सीमित कर दिया है। उनकी पेंटिंग आधुनिकतावादी अनुभव और अनिशिनाबे संबंध को अपेक्षित प्रतीक को चित्रित किए बिना उस स्थान से जोड़ती है।
विकिपीडिया पर जॉर्ज मॉरिसन की जीवनी पढ़ेंअध्याय II · रैंक 21 से 30
इनुइट प्रिंट और ऑस्ट्रेलियाई रेगिस्तान के नक्शे
ची ची के न्यूनतम संकेत से लेकर गैबोरी, पेटयारे और पवर्ले के देश के मानचित्रों तक, सतह संचरण, आविष्कार और जिम्मेदारी का क्षेत्र बन जाती है।
बेंजामिन ची ची
बेंजामिन ची ची कुछ तेजी से घटता में पक्षियों और जानवरों को शुद्ध करता है, कागज के सफेद आंदोलन को ले जाने देता है साधनों की यह अर्थव्यवस्था इसे दूसरी पीढ़ी के वुडलैंड के भीतर एक अलग आवाज देती है।
विकिपीडिया पर बेंजामिन ची ची की जीवनी पढ़ेंएंड्रयू कप्पिक
एंड्रयू कप्पिक ने पृथ्वी पर जीवन, परिवार और आर्कटिक परिवर्तनों की कहानी बताने के लिए पत्थर उत्कीर्णन, स्टेंसिलिंग, नक़्क़ाशी और लिथोग्राफी में महारत हासिल की है उन्होंने नुनावुत की दृश्य पहचान के प्रमुख तत्वों को भी डिजाइन किया।
विकिपीडिया पर एंड्रयू कप्पिक की जीवनी पढ़ेंलुक्ता क़ियात्सुक
वेस्ट बाफिन एस्किमो को-ऑपरेटिव के मास्टर प्रिंटर, लुक्ता क़ियात्सुक ने अपने स्वयं के आंकड़े, पक्षियों और उल्लुओं को विकसित करते हुए दो सौ से अधिक प्रिंटों में योगदान दिया है उनका तकनीकी ज्ञान किन्गेट के प्रभाव से अविभाज्य है।
विकिपीडिया पर लुक्ता क़ियात्सुक की जीवनी पढ़ेंडेविड रूबेन पिक्टौकुन
डेविड रूबेन पिक्टौकुन ने शमनवाद, विस्थापन और पारिवारिक स्मृति के बारे में बात करने के लिए पत्थर, धातु और ड्राइंग को जोड़ा है उनका विस्तारित अभ्यास इनुइट सामग्री और समकालीन रूपों को एक मजबूत कथा आयाम के साथ संवाद में लाता है।
विकिपीडिया पर डेविड रूबेन पिक्टौकुन की जीवनी पढ़ेंसैली गैबोरी
सैली गैबोरी ने बहुत देर से पेंटिंग शुरू की और तुरंत बेंटिक द्वीप के स्थानों से जुड़े विशाल रंगीन क्षेत्रों का आविष्कार किया इसके जीवंत फ्लैट क्षेत्र अलग अमूर्त नहीं हैं: वे भूगोल, परिवार और कैयाडिल्ट स्मृति को संघनित करते हैं।
विकिपीडिया पर सैली गैबोरी की जीवनी पढ़ेंकैथलीन पेटयारे
कैथलीन पेट्यारे अर्नकेरथ के पाठ्यक्रमों के आसपास बिंदुओं के छोटे नेटवर्क का निर्माण करता है, कांटेदार शैतान इसकी सतहें देश के प्रति हवा, टीलों और दायित्वों को रिकॉर्ड करते समय आकाश से दिखाई देती हैं।
विकिपीडिया पर कैथलीन पेटयारे की जीवनी पढ़ेंमिन्नी पवर्ले
मिन्नी पवर्ले ने व्यापक इशारों में अवेले के रूपांकनों और अपने देश के खाद्य पदार्थों को चित्रित किया। 2000 के आसपास शुरू हुए, उनके संक्षिप्त करियर ने तुरंत भौतिक, लयबद्ध और चमकदार पेंटिंग बनाई।
विकिपीडिया पर मिन्नी पवर्ले की जीवनी पढ़ेंगैब्रिएला पोसम नुंगुर्रेई
गैब्रिएला पोसुम नुंगुर्रेई ने घने रचनाओं में महिला समारोहों, नक्षत्रों और पैतृक यात्राओं को तैनात किया है वह अपने पिता क्लिफोर्ड पोसुम की चित्रात्मक विरासत को विस्तृत रंग और व्यक्तिगत कथन के साथ नवीनीकृत करती है।
विकिपीडिया पर गैब्रिएला पोसुम नुंगुर्रेई की जीवनी पढ़ेंबंदुक मारिका
बंदुक मारिका ने यालांगबारा की कहानियों को एक रिराटजिंगु अभिभावक के अधिकार के साथ उकेरा और चित्रित किया। कलाकार, कॉपीराइट कार्यकर्ता और सांस्कृतिक नेता, उन्होंने छवियों और ज्ञान के स्वदेशी नियंत्रण का बचाव किया।
विकिपीडिया पर बंदुक मारिका की जीवनी पढ़ेंलिन ओनस
लिन ओनस ऑस्ट्रेलियाई सेटिंग में छिपे औपनिवेशिक इतिहास को प्रकट करने के लिए अर्नहेम लैंड, पश्चिमी परिदृश्य और कभी-कभी अतियथार्थवादी छवियों से रर्क को जोड़ती है। उनका हास्य कभी भी विषय की राजनीतिक सटीकता को कम नहीं करता है।
विकिपीडिया पर लिन ओनस की जीवनी पढ़ेंअध्याय III · रैंक 31 से 40
ऑस्ट्रेलिया: औपनिवेशिक इतिहास, संप्रभुता और देश
उत्तर आधुनिक चित्रकला, छाल, हरमन्सबर्ग जल रंग और शहरी कला ऑस्ट्रेलिया के प्रथम लोगों के राष्ट्रों, भाषाओं और दृश्य रणनीतियों की विविधता को प्रकट करती है।
रिचर्ड बेल
रिचर्ड बेल बाजार और "आदिवासी कला" श्रेणी के तंत्र को उजागर करने के लिए नारे, पॉप कला और अमूर्तता को मोड़ते हैं उनकी पेंटिंग जानबूझकर विवादास्पद, मजाकिया और सीधे आत्मनिर्णय से जुड़ी हुई है।
विकिपीडिया पर रिचर्ड बेल की जीवनी पढ़ेंगॉर्डन बेनेट
गॉर्डन बेनेट ऑस्ट्रेलियाई इतिहास के नस्लीय निर्माण को खत्म करने के लिए पोलक, बास्कियाट, मानचित्रों और पाठ्यपुस्तकों का हवाला देते हैं। इसके दृश्य टकराव कलाकार या दर्शक को घेरने के लिए एक भी पहचान की अनुमति देने से इनकार करते हैं।
विकिपीडिया पर गॉर्डन बेनेट की जीवनी पढ़ेंब्रॉनविन बैनक्रॉफ्ट
ब्रॉनविन बैनक्रॉफ्ट पेंटिंग और चित्रण दोनों में गहन रंग, ग्राफिक्स और देश की कहानियों को जोड़ती है उनके सांस्कृतिक और शैक्षिक कार्य ने ऑस्ट्रेलियाई प्रथम राष्ट्र रचनाकारों की कई पीढ़ियों को दृश्यमान बना दिया है।
ब्रॉनविन बैनक्रॉफ्ट की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ेंलीना न्यादबी
लीना न्यादबी ने दाइवुल देश को बताने के लिए बारामुंडी तराजू और शांत गेरू भाले के बिंदुओं को दोहराया। क्वाई ब्रैनली की छत पर दाइवुल लिरल्मिम का स्मारकीय स्थानान्तरण कार्य, क्षेत्र और खनन इतिहास को जोड़ता है।
विकिपीडिया पर लीना न्यादबी की जीवनी पढ़ेंवान्युबी मारिका
वान्यूबी मारिका उस कबीले की कहानियों और चित्रों को चित्रित करता है जिसके लिए वह छाल पर गेरू में जिम्मेदार है। उनका काम औपचारिक मांगों, सामुदायिक नेतृत्व और जनता को योलसेउ ज्ञान प्रणालियों में आमंत्रित करने की क्षमता को जोड़ता है।
विकिपीडिया पर वान्यूबी मारिका की जीवनी पढ़ेंजिमी वुलुलु
जिमी वुलुलु मछली की हड्डियों, शहद और लंबी गर्दन वाले कछुओं को उच्च घनत्व वाले शेवरॉन के नेटवर्क में बदल देता है छाल और दफन पदों पर उनकी पेंटिंग ने आदिवासी स्मारक को एक प्रमुख आवाज दी।
विकिपीडिया पर जिमी वुलुलु की जीवनी पढ़ेंहेनोच रबेराबा
हेनोच रबेराबा ने इलाके के अर्रेन्टे ज्ञान से वर्णित पहाड़ों, घाटियों और पेड़ों के परिदृश्य के साथ हरमन्सबर्ग जल रंग जारी रखा है। इसका शांत डिज़ाइन प्रकाश के पीछे भूवैज्ञानिक संरचना को बरकरार रखता है।
विकिपीडिया पर हेनोच रबेराबा की जीवनी पढ़ेंरिचर्ड मोकेतारिंजा
रिचर्ड मोकेतरिंजा ने पाम वैली और केंद्रीय श्रेणियों को हल्के जल रंग में चित्रित किया है, जो हरमन्सबर्ग में अपने कई समकालीनों की तुलना में अधिक पारंपरिक निर्माण को बरकरार रखता है। उनके विचार स्मृति, अवलोकन और अपनेपन को स्पष्ट करते हैं।
विकिपीडिया पर रिचर्ड मोकेतरिंजा की जीवनी पढ़ेंएरीथा ब्राउन
एरीथा ब्राउन युवाओं, विचित्र पहचान और गुम्बयंगगिर सक्रियता का प्रतिनिधित्व करने के लिए चित्रांकन, भित्ति चित्र और ग्राफिक्स का उपयोग करती है। उनकी सार्वजनिक छवियां समकालीन स्वदेशी चेहरे को नृवंशविज्ञान वस्तु के बजाय अधिकार का विषय बनाती हैं।
विकिपीडिया पर एरीथा ब्राउन की जीवनी पढ़ेंराल्फ होटेरे
राल्फ होटेरे ने शोक, भूमि और राजनीतिक विरोध की बात करने के लिए प्रतिबिंब, चीरे और शब्दों के साथ काले रंग पर आरोप लगाया। इसकी भौतिक संयम न्यूज़ीलैंड के अमूर्तता को अत्यधिक मोराई गुरुत्वाकर्षण प्रदान करती है।
विकिपीडिया पर राल्फ होटेरे की जीवनी पढ़ेंअध्याय IV · रैंक 41 से 50
प्रशांत, एंडीज, गोंड और सपमी: संबंधित आधुनिकता
मोराई, नियुआन, जैपोटेक, आयमारस, परधन गोंड, सामी और ग्रीनलैंड इनुइट विशिष्ट इतिहास और क्षेत्रों को छोड़े बिना अपने कार्यों को वैश्विक नेटवर्क में रखते हैं।
जॉन पुले
जॉन पुले ने एक विस्तारित ब्रह्मांड विज्ञान की तरह व्यवस्थित आंकड़ों, पौधों, मानचित्रों और संकेतों के बड़े कैनवस को शामिल किया है नीयू का प्रवासन, ईसाईकरण और स्मृति एक अस्थिर और काव्य चित्रात्मक स्थान बन जाती है।
विकिपीडिया पर जॉन पुले की जीवनी पढ़ेंफ्रांसिस्को टोलेडो
फ्रांसिस्को टोलेडो एक मिट्टी और कामुक सामग्री में इगुआना, चमगादड़, कीड़े और शरीर लाता है उनका जैपोटेक काम ओक्साका की भाषाओं, पुस्तकालयों और विरासत के लिए एक स्थायी प्रतिबद्धता के साथ है।
विकिपीडिया पर फ्रांसिस्को टोलेडो की जीवनी पढ़ेंरॉबर्टो ममानी ममानी
रॉबर्टो मामानी मामानी दुनिया के आयमारा दृष्टिकोण का जश्न मनाने के लिए सूर्य, पहाड़ों, कोंडोर और संतृप्त रंगों का उपयोग करते हैं। उनकी स्मारकीय पेंटिंग एंडियन प्रतीकों और स्वदेशी गौरव को समकालीन शहर के केंद्र में रखती है।
विकिपीडिया पर रोबर्टो ममानी ममानी की जीवनी पढ़ेंजंगढ़ सिंह श्याम
जंगढ़ सिंह श्याम ने देवताओं, जानवरों और परधान गोंड कहानियों को कागज, कैनवास और दीवारों पर बिंदुओं और रेखाओं के स्पंदित नेटवर्क के साथ स्थानांतरित किया उनकी भाषा ने समकालीन आदिवासी कला के लिए एक प्रमुख मार्ग खोल दिया।
विकिपीडिया पर पढ़ें जंगढ़ सिंह श्याम की जीवनीभज्जू श्याम
भज्जू श्याम ने जानवरों के संकेतों और काज बनावट का उपयोग करके लंदन, जंगल और रोजमर्रा की जिंदगी का वर्णन किया है। उनका काम दिखाता है कि कैसे एक कथा परंपरा अपने तर्क को खोए बिना वैश्विक महानगर की व्याख्या कर सकती है।
विकिपीडिया पर पढ़ें भज्जू श्याम की जीवनीनिल्स-असलाक वाल्केपा
निल्स-असलाक वाल्केपा लोगों को रेनडियर माइग्रेशन, मौसम और स्मानी निरंतरता महसूस करने के लिए ड्राइंग, फोटोग्राफी, कविता और जोइक को एकजुट करता है उनकी दृश्य पुस्तकें कुल काम हैं जहां पृष्ठ, परिदृश्य और आवाज एक दूसरे को जवाब देते हैं।
विकिपीडिया पर निल्स-असलाक वाल्केपा की जीवनी पढ़ेंब्रिटा मराकत-लब्बा
ब्रिटा मराकत-लब्बा कढ़ाई कपड़े प्रवास, शिविरों, मिथकों और राजनीतिक प्रतिरोध की लंबी पट्टियों पर धागे की नाजुकता एक रैखिक पेंटिंग बन जाती है जो सामूहिक सामी कहानी को ले जाने में सक्षम है।
विकिपीडिया पर ब्रिटा मराकत-लब्बा की जीवनी पढ़ेंमारेट ऐनी सारा
मैरेट ऐनी सारा ने पशुधन प्रजनन और सामी संप्रभुता को खतरे में डालने वाली नीतियों की निंदा करने के लिए ड्राइंग, इंस्टॉलेशन और रेनडियर से संबंधित सामग्रियों को जोड़ा इसकी दृश्य भाषा एक स्थानीय संघर्ष को एक सार्वभौमिक पारिस्थितिक प्रश्न में बदल देती है।
मारेट ऐनी सारा की जीवनी विकिपीडिया पर पढ़ेंजेसी क्लेमन
जेसी क्लेमन पेंटिंग, कविता, वीडियो और प्रदर्शन को उआजीरनेक नकाबपोश नृत्य के साथ संवाद में लाता है। उनका शरीर और चित्र डेनिश औपनिवेशिक विरासत, नारीवाद और ग्रीनलैंड से जलवायु परिवर्तन का सामना करते हैं।
विकिपीडिया पर जेसी क्लेमन की जीवनी पढ़ेंफ्रेडी टिम्स
फ्रेडी टिम्स ने पटरियों, स्टेशनों और हिंसा के स्थानों द्वारा चिह्नित किम्बर्ली के गेरू हवाई मानचित्रों के समतल क्षेत्रों को चित्रित किया है। उनकी स्मृति के परिदृश्य इतिहास और देश को अलग किए बिना उपनिवेशीकरण के गीजा अनुभव को रिकॉर्ड करते हैं।
विकिपीडिया पर फ्रेडी टिम्स की जीवनी पढ़ेंस्रोत और मार्ग
कार्यों को उनके संदर्भों से अलग किए बिना गहरा करें
अल्फा प्रजनन का अन्वेषण करें
संग्रहालय और स्वदेशी संदर्भ
- इनुइट आर्ट फाउंडेशन - कलाकार प्रोफाइल
- कनाडा की राष्ट्रीय गैलरी - स्वदेशी और कनाडाई कला
- ऑस्ट्रेलिया की राष्ट्रीय गैलरी - प्रथम राष्ट्र कला
- न्यू साउथ वेल्स की आर्ट गैलरी - आदिवासी और टोरेस स्ट्रेट आइलैंडर कला
- स्मिथसोनियन नेशनल म्यूजियम ऑफ अमेरिकन इंडियन
- आर्ट कनाडा इंस्टीट्यूट - पिट्सोलक आशूना
- क्लुगे-रुहे - मासेयिन, योलेउ छाल पर पेंटिंग
ये पचास प्रक्षेप पथ कोई मार्जिन नहीं बनाते हैं: वे केंद्र को फिर से बनाते हैं
यह रैंकिंग उन कलाकारों को एक साथ रखती है जिन्हें प्राचीन कला इतिहास "आधुनिक कला", "शिल्प", "नृवंशविज्ञान" और "परंपरा" के बीच अलग करता है हालांकि, मॉरिसियो अनिशिनाबे ज्ञान के आधार पर एक आधुनिक ग्राफिक भाषा का आविष्कार करता है; कंगवारेये ने अल्हल्केरे से अमूर्त पेंटिंग को बदल दिया; अशेवाक और ओनार्क जीवित अभिलेखागार से प्रिंट और चित्र बनाते हैं; बेनेट और बेल समकालीन कला के उपकरणों के साथ औपनिवेशिक छवियों को नष्ट करते हैं; माराकट-लब्बा धागे को सापमी के पैमाने पर एक ऐतिहासिक रेखा बनाता है।
इन कार्यों को नेविगेट करने का सबसे अच्छा तरीका औपचारिक स्वतंत्रता और संदर्भ को एक साथ पकड़ना है लाइनों की तुलना करें: वुडलैंड ऊर्जावान रूपरेखा, अर्नहेम लैंड रर्क, रेगिस्तान बिंदीदार रेखा, ची ची न्यूनतम वक्र, स्मी कढ़ाई फिर देखें कि प्रत्येक छवि आपको क्या देखने की अनुमति देती है और इसे संरक्षित करने के लिए क्या चुनती है अंत में, कलाकारों, समुदायों और संस्थानों के स्रोतों का पक्ष लें जो एक स्थायी संबंध में लगे हुए हैं इन चित्रकारों को जानने का मतलब पैटर्न एकत्र करना नहीं है; इसका मतलब है कि लेखकों, अधिकारों, क्षेत्रों और आधुनिकता को पहचानना सीखना जो वर्तमान में बोलते हैं।































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