1840 -1926 · प्रभाववाद के स्वामी
क्लाउड मोनेट द्वारा पेंटिंग: प्रमुख कार्य, श्रृंखला और संग्रहालय
मोनेट ने एक धुंधली दुनिया को चित्रित नहीं किया: उन्होंने नई परिशुद्धता के साथ देखा कि क्या बदलना जारी है धुंध, पानी, बर्फ, भाप, अग्रभाग और उद्यान उसके लिए समय की एक पेंटिंग के उपकरण बन जाते हैं।
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रोशनी में एक जीवन
आवश्यक शीट
क्लाउड मोनेट कुछ बेंचमार्क में
एक सिद्धांत लिखे बिना एक नेता, मोनेट दृश्य अनुभव के आसपास एक सुसंगत काम बनाता है उनकी विधि आकृति पर चित्रित परिदृश्य से जल लिली के विशाल वातावरण तक विकसित होती है।
ऑस्कर क्लाउड मोनेट
पेरिस में जन्मे लेकिन नॉर्मंडी में आंखों में प्रशिक्षित, मोनेट ने यथार्थवाद को पार किया, प्रभाववाद के आविष्कार में भाग लिया और परिदृश्य की संभावनाओं को अमूर्तता की सीमाओं तक ले गए।
- जन्म
- 14 नवंबर, 1840, पेरिस
- मौत
- 5 दिसंबर, 1926, गिवरनी
- निर्णायक प्रशिक्षण
- यूजीन बौडिन, आउटडोर
- आंदोलन
- प्रभाववाद
- विधाएँ
- परिदृश्य, श्रृंखला, चित्र
- तकनीक
- मुख्य रूप से कैनवास पर तेल
- प्रमुख स्थान
- ले हावरे, अर्जेंटीउल, गिवरनी
- प्रकट काम
- छाप, उगता सूरज
ले हावरे · 1850 का दशक
प्रभाववाद से पहले: बाहर देखना सीखना
क्लाउड मोनेट ने ले हावरे में अपना बचपन बिताया एक किशोरी के रूप में, उन्होंने एक रंग व्यापारी द्वारा बेचे गए कैरिकेचर के लिए थोड़ा स्थानीय कुख्याति हासिल की इन चित्रों के तीक्ष्ण ड्राइंग अभी तक धुंध के चित्रकार की घोषणा नहीं करते हैं, लेकिन यह अवलोकन की क्षमता और स्वतंत्रता की इच्छा को प्रकट करता है।
यूजीन बौडिन के साथ बैठक निर्णायक है बौडिन ने उन्हें नॉर्मन समुद्र और आकाश के सामने, मोटिफ पर काम करने के लिए कैरिकेचर छोड़ने के लिए प्रोत्साहित किया ऐसे समय में जब कई परिदृश्य अभी भी कार्यशाला में बने या पूरे हुए हैं, इस अभ्यास के लिए टोनल संबंधों और वायुमंडलीय विविधताओं के तेजी से पकड़ने की आवश्यकता है मोनेट लंबे समय तक इस ऋण को पहचानेंगे।
१८५९ में, वह पेरिस गए अल्जीरिया में अपनी सैन्य सेवा के बाद, स्वास्थ्य कारणों से बाधित, वह चार्ल्स ग्लेयर की कार्यशाला में शामिल हो गए वहां उन्होंने फ्रेडेरिक बाज़िल, ऑगस्टे रेनॉयर और अल्फ्रेड सिसली से मुलाकात की समूह आउटडोर सत्र साझा करता है, विशेष रूप से फॉन्टेनब्लियू जंगल में, लेकिन प्रत्येक एक व्यक्तिगत मार्ग विकसित करता है।
१८६० के दशक में, मोनेट अभी भी सैलून से मान्यता प्राप्त कर रहा था उन्होंने बड़े, महत्वाकांक्षी प्रारूपों, बाहरी आंकड़े और तटीय दृश्यों को चित्रित किया। बगीचे में महिलाएं इस प्रकार प्राकृतिक छाया प्रभावों के साथ एक स्मारकीय पैमाने को जोड़ता है हालांकि, वित्तीय कठिनाइयों को मजबूत बना रहा, और १८७९ में उनकी पहली पत्नी केमिली डोनसीक्स की मृत्यु ने उनके जीवन पर गहरा प्रभाव डाला।
1872 - 1874
एक छाप आंदोलन को अपना नाम देती है
छाप, उगता सूरज अकेले प्रभाववाद का आविष्कार नहीं करता है, लेकिन इसका शीर्षक आलोचक लुई लेरॉय को वह शब्द प्रदान करता है जो अंततः पूरे समूह को नामित करेगा।
नवंबर १८७२ के आसपास, मोनेट ने ले हावरे में एडमिरल्टी होटल की एक खिड़की से चित्रित किया आधुनिक बंदरगाह धुंध में दिखाई देता है: मस्तूल, क्रेन और चिमनी सिल्हूट में कम हो जाते हैं, जबकि नारंगी सूरज और इसके प्रतिबिंब रंग को केंद्रित करते हैं मार्मोटन मोनेट संग्रहालय से नोटिस १८७२ तक काम करता है और निर्दिष्ट करता है कि कलाकार द्वारा पहना जाने वाला आंकड़ा बाद में जोड़ा गया था।
अप्रैल १८७४ में, पेंटिंग फोटोग्राफर नादर के पूर्व स्टूडियो में आयोजित चित्रकारों, मूर्तिकारों और एंग्रेवर्स की लिमिटेड सोसायटी की पहली प्रदर्शनी में दिखाई दी पत्रकार लुई लेरॉय शीर्षक का मजाक उड़ाते हैं और "प्रभाववादियों" की बात करते हैं, शुरू में अपमानजनक शब्द, धीरे-धीरे अपनाया गया था।
प्रभाववाद अपूर्णता तक कम नहीं है इसके कलाकार सभी विषयों के अकादमिक पदानुक्रम और वर्दी खत्म को चुनौती देते हैं वे अवकाश गतिविधियों, सड़कों, ट्रेन स्टेशनों, उद्यानों, सीन के बैंकों और समकालीन अंदरूनी हिस्सों को चित्रित करते हैं उनका दृश्यमान स्पर्श दर्शक को छवि के पुनर्रचना में एक सक्रिय हिस्सा छोड़ देता है।
मोनेट समूह की अधिकांश प्रदर्शनियों में भाग लेता है, एक निश्चित सामूहिक रेखा का पालन किए बिना वह प्रकाश के आधार पर व्यक्तिगत शोध का पीछा करता है, जबकि आवश्यक समर्थन से लाभान्वित होता है: कलाकार मित्र, गुस्ताव कैलेबोट्टे और व्यापारी पॉल डूरंड-रूएल जैसे कलेक्टर।
एक नज़र का भूगोल
वे स्थान जो मोनेट की पेंटिंग को बदल देते हैं
मोनेट बहुत यात्रा करता है, लेकिन कुछ स्थानों पर वास्तविक प्रयोगशालाएं बन जाती हैं वह वहां लौटता है जब तक कि वह समझता है कि पानी, वास्तुकला या जलवायु रंग को कैसे संशोधित करती है।
अर्जेंटीउल · 1871 -1878
सीन, सेलबोट, पुल और आधुनिक उपनगर मोनेट को गतिशील प्रतिबिंब और खुली रोशनी प्रदान करते हैं।
पेरिस · 1877 -1878
सेंट-लाज़ारे और रुए मोंटोर्ग्यूइल में, धुआं, भीड़ और वास्तुकला आधुनिक परिदृश्य का विषय बन जाते हैं।
गिवरनी · 1883 -1926
मैसन, क्लोस नॉर्मैंड और जार्डिन डी'ओ ने जापानी ब्रिज और वॉटर लिली श्रृंखला को जन्म दिया।
यात्रा और जलवायु
लंदन, नॉरमैंडी तट, बेले-इले, क्रेउस, एंटिबेस, बोर्डिघेरा और वेनिस ने अपने पैलेट को व्यापक बनाया मोनेट पोस्टकार्ड की तलाश नहीं करता है: वह अपनी विधि को कठिन रोशनी के साथ सामना करता है - टेम्स की धुंध, अटलांटिक, भूमध्य सूरज या वेनिस के झिलमिलाहट द्वारा पीटा रॉक।
पैदल दूरी के भीतर एक पैटर्न
गिवरनी में, यात्रा करीब हो रही है बगीचे हर दिन उपलब्ध है, लेकिन कभी भी समान नहीं है यह निकटता बेहद लंबे अवलोकन को संभव बनाती है और उन कार्यों की ओर ले जाती है जहां वास्तविक स्थान चाबियों की लय में घुल जाता है।
1890 का दशक
श्रृंखला: वस्तु के बजाय पेंटिंग का समय
मिलस्टोन, पोपलर और रूएन के कैथेड्रल अलग-अलग परिस्थितियों में एक ही आकृति को ठीक करते हैं पेंटिंग एक निश्चित छवि नहीं रह जाती है: प्रत्येक कैनवास दूसरों के बीच एक राज्य बन जाता है।
ग्राइंडस्टोन
गिवरनी के पास के खेतों में, साधारण आकार सुबह, ठंढ, डूबते सूरज या बर्फ के रंगों को अवशोषित करता है।
चिनार
पेड़ों के संरेखण सतह को विरामित करते हैं और उनके प्रतिबिंब के साथ संवाद करते हैं मोनेट उनकी घोषित कटाई से पहले काम करता है।
कैथेड्रल
रूएन का मुखौटा प्रकाश की एक स्क्रीन बन जाता है पत्थर, मूर्तिकला और छाया घंटे से घंटे तक फिर से तैयार की जाती है।
लंदन
संसद, वाटरलू ब्रिज और चेरिंग क्रॉस रंगीन धुंध से निकलते हैं, जिन्हें अक्सर कार्यशाला में लंबाई में दोहराया जाता है।
मोनेट समानांतर में कई चित्रों को शुरू करता है और एक से दूसरे तक जाता है जब प्रकाश प्रभाव बदलता है यह विधि काम के बिना सहजता के विचार का खंडन करती है चित्रों को अक्सर कार्यशाला में लिया जाता है, सामंजस्यपूर्ण और पूरा किया जाता है अनुभव किए गए रूपांकन मूल रहता है, लेकिन प्रत्येक कैनवास की सुसंगतता के लिए विस्तार की आवश्यकता होती है।
श्रृंखला भी दर्शक की भूमिका को संशोधित करती है कई कैथेड्रल के सामने, नीले, गुलाबी, गेरू और बैंगनी के बीच मार्ग की तुलना में वास्तुशिल्प सटीकता कम है वस्तु पहचानने योग्य रहती है, फिर भी पेंटिंग मुख्य रूप से अवधि और धारणा पर केंद्रित है।
१८९५ में, मोनेट ने डूरंड-रूएल में बीस कैथेड्रल प्रस्तुत किए फांसी आंख को बदल देती है: अकेले कोई कैनवास स्मारक की सच्चाई नहीं रखता है साथ में, वे दिखाते हैं कि वास्तविकता विविधताओं से बनी है।
दर्शनीय पदार्थ
मोनेट का स्पर्श कोई नुस्खा नहीं है
यह युग, प्रारूप और पैटर्न के साथ बदलता है स्पार्कलिंग पानी पर कम, देर से काम करता है मोटा, यह एक अपरिवर्तनीय रूपरेखा के बजाय रंग संबंधों का अनुवाद करता है।
रंगीन परछाइयाँ
मोनेट अक्सर परिदृश्य में शुद्ध काले से बचता है छाया एक साथ नीले, बैंगनी, हरे और पृथ्वी को एक साथ लाती है बर्फ में मैगपाई, वे गोरों की तरह ही महत्वपूर्ण हैं; सेंट-लाज़ारे की भाप में, वे हवा की मोटाई का एहसास कराते हैं।
रंग से ड्राइंग
यह कहने के लिए कि मोनेट ने ड्राइंग को छोड़ दिया भ्रामक होगा वह अलग-अलग बनाता है: क्वे लाइनें, ट्रंक, अग्रभाग, बैंक और पुष्प द्रव्यमान कैनवास को व्यवस्थित करते हैं रंग आकार, प्रकाश और गहराई को वहन करता है।
अंतिम मोनेट
गिवरनी: बगीचे से क्षितिज के बिना परिदृश्य तक
मोनेट १८८३ में गिवरनी में चले गए और १८९० में संपत्ति खरीदी उन्होंने क्लोस नॉर्मैंड को बदल दिया, फिर १८९३ से एक तालाब, पानी लिली और जापानी पुल के साथ एक जल उद्यान बनाया उद्यान एक बागवानी निर्माण है, लेकिन कई दशकों में निर्मित एक अवलोकन उपकरण भी है।
पहले पानी लिली तालाब पुल और बैंकों को संरक्षित करते हैं २० वीं शताब्दी की शुरुआत के पानी के परिदृश्य में, फ्रेमिंग कस जाती है: बैंक गायब हो जाता है, आकाश केवल अपने प्रतिबिंब से दिखाई देता है और पूल की सतह का पता लगाने के लिए फूल गहराई और समतलता के बीच तैरने लगते हैं।
१९१४ से, मोनेट ने एक बड़ी सजावट का विचार लिया ओवरहेड लाइट के साथ एक विशाल कार्यशाला १९१६ में बनाई गई थी युद्ध, शोक और इसके मोतियाबिंद के बावजूद, उन्होंने स्मारकीय पैनलों पर काम किया १२ नवंबर, १९१८ को, उन्होंने जॉर्जेस क्लेमेंस्यू को शांति के स्मारक के रूप में राज्य को दो पैनल पेश करने का प्रस्ताव दिया; परियोजना तब विस्तारित हुई।
१९२२ के दान विलेख में उन्नीस पैनल शामिल हैं मोनेट ने अपनी मृत्यु तक उन्हें फिर से काम किया कलाकार द्वारा वांछित एक उपकरण के अनुसार, ऑरेंजरी के दो अण्डाकार कमरों में १९२७ में आठ इकट्ठे रचनाएं स्थापित की गईं लगभग सौ रैखिक मीटर की पेंटिंग आगंतुक को घेरती है।
द्वितीय विश्व युद्ध के बाद लंबे समय से उपेक्षित, देर से काम का पुनर्मूल्यांकन किया गया था, विशेष रूप से अमेरिकी अमूर्त अभिव्यक्तिवाद के संपर्क के माध्यम से मोनेट को अपने समय से पहले एक अमूर्त चित्रकार में परिवर्तित नहीं किया जाना चाहिए, लेकिन एक केंद्र के बिना और क्षितिज के बिना उनके स्थान ने आधुनिक कला के लिए निर्णायक संभावनाएं खोलीं।
समयरेखा
मोनेट का अनुसरण करने के लिए आठ तारीखें
प्रक्षेप पथ नॉर्मन संरचना से राज्य के लिए डिज़ाइन किए गए स्मारकीय वातावरण की ओर जाता है।
14 नवंबर को पेरिस में जन्म; ले हावरे में बचपन और किशोरावस्था।
ग्लेयर कार्यशाला में रेनॉयर, सिसली और बाज़िले की बैठक से पहले पेरिस आगमन।
की पेंटिंगछाप, उगता सूरज ले हावरे के बंदरगाह की ओर देखने वाली एक खिड़की से।
पहली स्वतंत्र प्रदर्शनी; लेरॉय की आलोचना के बाद "प्रभाववादी" शब्द फैल गया।
सेंट-लाज़ारे स्टेशन के बारह दृश्यों और तीसरी प्रभाववादी प्रदर्शनी की श्रृंखला।
गिवरनी में स्थापना, जो उनके जीवन और कार्य का मुख्य स्थान बन जाता है।
रूएन के मिलस्टोन, चिनार और कैथेड्रल का विकास।
उनकी मृत्यु तक ग्रेट वॉटर लिली सजावट पर गहन कार्य।
सार्वजनिक संग्रह
मोनेट की उत्कृष्ट कृतियों को कहां देखें?
यह काम पूरी दुनिया में बिखरा हुआ है, लेकिन चार फ्रांसीसी संस्थान हमें इसके प्रमुख चरणों को समझने की अनुमति देते हैं।
मार्मोटन मोनेट संग्रहालय
मोनेट की दुनिया की अग्रणी कृतियों का संग्रह, साथ में छाप, उगता सूरज और मिशेल मोनेट द्वारा विरासत में मिली बड़ी वॉटर लिली।
मुसी डी'ऑर्से
के मैगपाई सेंट-लाज़ारे, अर्जेंटीउल, रूएन और गिवरनी बेसिन में, उनके करियर का एक प्रमुख परिदृश्य।
ऑरेंजरी संग्रहालय
पर्यावरण के रूप में डिज़ाइन किए गए दो अण्डाकार कमरों में वॉटर लिली की आठ स्मारकीय रचनाएँ।
घर और उद्यान
निवास, क्लोस नॉर्मैंड, जार्डिन डी'ओ और कार्यशालाएँ अंतिम मोनेट की प्रयोगशाला को पुनर्स्थापित करती हैं।
सजावट
अपने इंटीरियर के लिए एक मोनेट चुनना
काम की विविधता आपको शीर्षक की साधारण सेलिब्रिटी के बजाय वातावरण, प्रारूप और ऊर्जा के आधार पर चुनने की अनुमति देती है।
चार वायुमंडल
कमरे में वांछित प्रभाव से शुरू करें।
छाप, उगता सूरज शांत ऊर्जा के लिए।
एक संरचित उपस्थिति के लिए रूएन या सेंट-लाज़ारे।
गर्म पैलेट के लिए पोपीज़ और गिवरनी।
एक बड़ी, शांतिपूर्ण दीवार के लिए मनोरम जल लिली।
प्रारूप, फ्रेम और प्रकाश
एक क्षैतिज परिदृश्य एक सोफे या साइडबोर्ड के साथ होता है; एक ऊर्ध्वाधर कैथेड्रल दीवार के एक संकीर्ण खंड के लिए उपयुक्त है; एक मनोरम पानी लिली एक बड़ी खाली जगह होने से लाभ उठाता है चुनने से पहले दीवार को मापें और नीचे फर्नीचर के लगभग दो तिहाई के अनुरूप चौड़ाई का लक्ष्य रखें।
लाइट ओक ब्लूज़ और ग्रीन्स को नरम करता है, एक मैट गोल्ड फ्रेम ऐतिहासिक पैलेट सूट करता है, और एक अंधेरे अमेरिकी मामले एक समकालीन पढ़ने देता है एक हाथ से पेंट प्रजनन विशेष रूप से स्पर्श, ओवरले और रंगीन ग्रे को उजागर करता है।
सीधे सूर्य के प्रकाश से बचें, जो पिगमेंट को टायर करता है साइड लाइट या एक तटस्थ दीवार प्रकाश गर्म-ठंडे अनुपात को विकृत किए बिना सामग्री को बाहर लाता है।
प्रिंट देखें, उगता सूरजसक्रिय प्रतिकृतियां
करियर तलाशने के लिए चार काम
ये सत्यापित उत्पाद ले हावरे घोषणापत्र, पेरिस की आधुनिकता, श्रृंखला पद्धति और ऑरेंजरी के परिणाम को जोड़ते हैं।
प्रलेखन
संस्थागत स्रोत
वॉटर लिली के कालक्रम, कार्य नोटिस और इतिहास को उन संस्थानों से सत्यापित किया गया है जो मुख्य परिसरों को संरक्षित करते हैं।
अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
आठ उत्तरों में क्लाउड मोनेट
प्रभाववाद, महान कार्यों, प्रौद्योगिकी, गिवरनी और संग्रहालयों पर मील के पत्थर।
क्लाउड मोनेट को प्रभाववाद का जनक क्यों माना जाता है?
मोनेट आंदोलन के एकमात्र संस्थापक नहीं हैं, लेकिन छाप, उगता सूरज १८७४ में आलोचक लुई लेरॉय को "इंप्रेशनिस्ट" शब्द प्रदान किया गया प्रकाश और श्रृंखला में उनका निरंतर शोध समूह का प्रतीक बन गया।
क्लाउड मोनेट की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग क्या है?
छाप, उगता सूरज आम तौर पर अपनी ऐतिहासिक भूमिका के कारण सबसे प्रसिद्ध है जल लिली, पोपी, म्यूल्स, गारे सेंट-लाज़ारे और रूएन कैथेड्रल भी उनके सबसे मान्यता प्राप्त कार्यों में से हैं।
क्या मोनेट हमेशा बाहर पेंटिंग करता था?
मोटिफ के सामने काम करना मौलिक है, खासकर अपने करियर की शुरुआत में, लेकिन मोनेट ने अक्सर कार्यशाला में अपने चित्रों को फिर से शुरू किया और पूरा किया बड़ी श्रृंखला और पानी लिली को एक लंबी और जटिल प्रक्रिया की आवश्यकता थी।
मोनेट एक ही विषय को कई बार क्यों चित्रित करता है?
वह दिखाना चाहता है कि एक पैटर्न की उपस्थिति समय, मौसम और वातावरण पर निर्भर करती है एक श्रृंखला में प्रत्येक पेंटिंग एक स्वायत्त राज्य का गठन करती है, उनकी बैठक अवधि और धारणा की विविधताओं को प्रकट करती है।
प्रभाववाद और धुंधली पेंटिंग में क्या अंतर है?
प्रभाववाद तीक्ष्णता की कमी नहीं है मोनेट सटीक रूप से टोन अनुपात, द्रव्यमान और दिशाओं को व्यवस्थित करता है नरम आकृति अक्सर खींचने में असमर्थता के बजाय भाप, प्रतिबिंब, धुंध या आंदोलन को दर्शाती है।
मोनेट के काम में गिवरनी क्या भूमिका निभाता है?
१८८३ से १९२६ तक गिवरनी में स्थापित, मोनेट ने वहां क्लोस नॉर्मैंड और जार्डिन डी'ओ बनाया पूल, जापानी पुल, पानी लिली और विलो अपने शोध को ओरंगरी के स्मारकीय पैनलों तक सही पोषण करते हैं।
क्या मोतियाबिंद मोनेट के देर से काम करता है?
मोतियाबिंद उसकी धारणा को प्रभावित करते हैं और उसके काम को जटिल बनाते हैं, लेकिन वे अकेले उसकी पेंटिंग के विकास की व्याख्या नहीं करते हैं बड़े प्रारूप, घने सामग्री और क्षितिज के बिना रिक्त स्थान उसके दृश्य विकारों के बिगड़ने से पहले अच्छी तरह से किए गए शोध का विस्तार करते हैं।
मोनेट चित्रों की सबसे बड़ी संख्या कहां देखें?
मार्मोटन मोनेट संग्रहालय कलाकार द्वारा दुनिया के पहले संग्रह के कार्यों को संरक्षित करता है मुसी डी'ऑर्से अपने करियर का एक प्रमुख पैनोरमा प्रदान करता है, ऑरेंजरी ग्रैंडेस सजावट प्रस्तुत करता है और गिवरनी आपको अपने रहने और काम करने के माहौल की खोज करने की अनुमति देता है।
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