१९१० के दशक से · रंग, लय, संकेत और ज्यामिति
कैनवास पर तेल से हाथ से पुनरुत्पादित अमूर्त कला की उत्कृष्ट कृति की खोज करें।
१९१० के दशक से · रंग, लय, संकेत और ज्यामिति
सार कला का उदय २० वीं शताब्दी के प्रारंभ में कई केन्द्रों के माध्यम से हुआ जो न तो एक ही पद्धति का अनुसरण करते थे और न ही एक ही आदर्श का अनुसरण करते थे सभी कलाकार वास्तविकता को देखना बंद नहीं करते बल्कि, वे छवि के कार्य को स्थानांतरित कर देते हैं रंग, रेखा, सतह और लय अब पेंटिंग को व्यवस्थित कर सकते हैं बिना किसी वस्तु को ईमानदारी से पुन: पेश किए क्यूबिज्म खण्डों को खंडित करता है और अंतरिक्ष को समतल करता है, एक अधिक स्वायत्त निर्माण तैयार करता है अल्बर्ट ग्लीज़ इस तर्क को रचनाओं की ओर विस्तारित करता है जहां आंदोलन और समकालिकता हावी होती है रॉबर्ट डेलाउने इस तर्क को रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और समकालिकता हावी होती है रॉबर्ट डेलाउने इस तर्क को रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और समकालिकता हावी होती है अल्बर्ट ग्लीज़ इस तर्क को रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और समकालिकता हावी होती है अल्बर्ट ग्लीज़ इस तर्क को रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और समकालिकता हावी होती है अल्बर्ट ग्लीज़ इस तर्क को रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और एक साथ हावी होते हैं रॉबर्ट डेलाउने इस तर्क को रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और एक साथ हावी होते हैं रॉबर्ट डेलाउने इस तर्क को रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और एक साथ हावी होते हैं रॉबर्ट डेलाउने इस तर्क को रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और एक साथ हावी होते हैं रॉबर्ट डेलाउने इस तर्क को उन रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और एक साथ हावी होते हैं रॉबर्ट डेलाउने इस तर्क को उन रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और एक साथ हावी होते हैं अल्बर्ट ग्लीज़ इस तर्क को उन रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और एक साथ हावी होते हैं अल्बर्ट ग्लीज़ इस तर्क को उन रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और एक साथ हावी होते हैं रॉबर्ट डेलाउने इस तर्क को उन रचनाओं की ओर विस्तारित करते हैं जहां आंदोलन और एक ऑर्फ़िज़्म में म्यूनिख में, वासिली कैंडिंस्की धीरे-धीरे अभिव्यंजक परिदृश्य से कामचलाऊ और रचनाओं की ओर बढ़ता है १९११ में प्रकाशित कला में आध्यात्मिक, वह रंगों, आकृतियों और भावनाओं के बीच एक आंतरिक पत्राचार का बचाव करता है रचना VII बाढ़, पुनरुत्थान और संघर्ष की गूँज को बरकरार रखती है, लेकिन उन्हें एक रंगीन वास्तुकला के अधीन करती है जिसे अब एक कथा पढ़ने की आवश्यकता नहीं है बॉहॉस में, कैंडिंस्की फिर सर्कल, त्रिकोण, रेखा और प्राथमिक रंगों को बढ़ी हुई कठोरता के साथ अध्ययन करता है पॉल क्ली, बॉहॉस में एक प्रोफेसर भी, एक और रास्ता लेता है वह एक बगीचे, एक गुब्बारे, एक शहर या एक संगीत संकेतन से शुरू होता है फिर आकृति को एक संकेत में बदल देता है, ग्रिड या काल्पनिक जीव इसका अमूर्त अक्सर हास्य और कविता से पार रहता है १९१० के बाद, सर्वोच्चतावाद, रचनावाद, डी स्टिजल और ज्यामितीय अमूर्तता ने काम की स्वायत्तता को और कट्टरपंथी बना दिया, जबकि अन्य कलाकारों ने इशारा, पदार्थ और बेहोश का समर्थन किया एक वफादार प्रजनन को रंगों की संतृप्ति, पैमाने के संबंधों, तेज या जीवंत किनारों, पृष्ठभूमि के अंतराल और सामान्य लय को संरक्षित करना चाहिए जो गैर-आलंकारिक रूपों को अर्थ देता है चयन "अमूर्त कला के मास्टरपीस" विशेष रूप से रचना VII - वासिली कैंडिंस्की और बैलोन रूज - पॉल क्ली की तुलना में उनका पढ़ना प्रकाश का पक्ष लेता है।
अमूर्तता विषय को नहीं हटाती है: यह ध्यान इस ओर स्थानांतरित कर देती है कि रंग, रेखा, सतह और लय सीधे टकटकी में क्या उत्पन्न कर सकते हैं।
पाठ्यक्रम एवं शैली
विखंडन, एक साथ और स्वायत्त रंग प्रत्यक्ष प्रतिनिधित्व से परे ग्लीज़, डेलाउने और कैंडिंस्की का नेतृत्व करते हैं यह मील का पत्थर प्रकाश के पक्ष में "अमूर्त कला के मास्टरपीस" संग्रह को रोशन करता है।
क्ली, कैंडिंस्की, डी स्टिजल और रचनाकार संकेत, ज्यामिति, शिक्षाशास्त्र और आधुनिक स्थान का पता लगाते हैं।
अमूर्तता अंतर्राष्ट्रीय हो जाती है और तर्कसंगत व्यवस्था, शारीरिक अभिव्यक्ति और ऑप्टिकल अनुभव के बीच प्रकट होती है।
स्वर तीव्रता और निकटता से कार्य करता है जरूरी नहीं कि यह वास्तविक वस्तु के रंग पर निर्भर करता है यह रेखा प्रकाश पर केंद्रित "अमूर्त कला के मास्टरपीस" के पढ़ने का मार्गदर्शन करती है।
वृत्त, ग्रिड, तीर या धब्बा एक भी चीज़ को निर्दिष्ट किए बिना उत्पन्न हो सकते हैं।
दोहराव, विचलन और दिशाएँ टकटकी के समय को एक अंक की तरह व्यवस्थित करती हैं।
आकृतियों के बीच का स्थान उतना ही संतुलन बनाने में योगदान देता है जितना कि रंगीन आकृतियाँ।
ब्रह्मांड द्वारा अन्वेषण करें
कार्य, दृश्य भाषा और ऐतिहासिक स्थल विशेष रूप से अमूर्त कला की उत्कृष्ट कृतियों को समर्पित एक यात्रा बनाते हैं।
कैंडिंस्की में, द्रव्यमान, रेखाएं और तनाव एकल कहानी को पॉलीफोनिक अनुभव से बदल देते हैं।
आध्यात्मिक के लिए। प्रकाश द्वारा "अमूर्त कला की उत्कृष्ट कृतियाँ" पढ़ना।वस्तु, पौधे और वास्तुकला छोटी, अस्पष्ट और जीवित इकाइयों में रूपांतरित हो जाते हैं।
कल्पना के लिएरंगीन चाप और पूरक विरोधाभास गति, प्रकाश और निरंतरता उत्पन्न करते हैं।
ऑर्फ़िज्म के लिएयोजनाएँ और वक्र किसी विशिष्ट टुकड़े को चित्रित किए बिना संगीत के करीब एक ऊर्जा को व्यवस्थित करते हैं।
लय के लिएउनके आवरण और परिवर्तन स्पष्ट स्वतंत्रता के पीछे की संरचना को प्रकट करते हैं।
कार्य को गहरा करने के लिएएक अनुकूलित आयाम रिश्तों, सांस लेने और छोटे ग्राफिक तनावों को बनाए रखता है।
आयाम चुनने के लिएखोजने का काम करता है
ये सक्रिय प्रतिकृतियाँ अमूर्तता के चार मार्गों को जोड़ती हैं: रंगीन रचना, काव्यात्मक संकेत, गोलाकार लय और संगीत संरचना।
हमारी विधि
प्रत्येक पेंटिंग एक विशेष कलाकार द्वारा कैनवास पर तेल में बनाई जाती है, फिर शिपिंग से पहले आपके साथ जांच की जाती है।
प्रत्येक प्रजनन अद्वितीय है। स्पर्श और सामग्री की थोड़ी भिन्नताएँ चित्रकार के शारीरिक कार्य की गवाही देती हैं।
बुद्धिमानी से चुनें
सार कला की उत्कृष्ट कृतियों के विषय और स्वर सटीक कार्य के लिए चुने गए प्रारूप, स्थान और फ़्रेमिंग की मांग करते हैं।
अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
हाँ। प्रत्येक पुनरुत्पादन को बिना मुद्रण के कैनवास पर तेल से हाथ से चित्रित किया गया है।
चित्रकार मास्टरपीस ऑफ एब्सट्रैक्ट आर्ट संग्रह से चुने गए काम में दिखाई देने वाली रचना, मूल्यों, रंगों और सामग्रियों का उपयोग करता है, जिसमें प्रकाश पर विशेष ध्यान दिया जाता है।
हाँ। चयनित कार्य के अनुपात और संतुलन का सम्मान करते हुए आयामों को अनुकूलित किया जाता है।
विस्तृत तस्वीरें शिपिंग से पहले भेजी जाती हैं; आप भेजने से पहले संपादन का अनुरोध कर सकते हैं।
प्रतिकृति कस्टम
हमें एक छवि, एक संग्रहालय संदर्भ या किसी कार्य का नाम भेजें: हम एक बना सकते हैं प्रतिकृति निजीकृत।
खरीद गाइड
अपनी पसंद से लेकर डिलीवरी तक, फोटो सत्यापन और रीटचिंग सहित आप नियंत्रण में रहते हैं।
चित्र और अपने इंटीरियर के लिए उपयुक्त आयाम चुनें।
आपका प्रतिकृति चित्रकला at कैनवास पर तेल रंग. में हाथ से बनाया गया है
आपको एक फोटो प्राप्त होती है और आप संपादन के 7 सेट तक का अनुरोध कर सकते हैं।
सत्यापन के बाद, इसे FedEx ट्रैकिंग के साथ संरक्षित, रोल और भेजा जाता है।
सलाह एवं गारंटी
पर सरल उत्तर चित्रकला हाथ से, आपके प्रारूप, परिवर्तन और वितरण प्रतिकृति.
अपना प्रतिकृति. चुनने से पहले आवश्यक बिंदु
हाँ। हर प्रतिकृति में हाथ से बनाया जाता है चित्रकला परकैनवास पर तेल रंग एक अनुभवी कलाकार द्वारा यह न तो प्रिंट है और न ही मुद्रित कैनवास।
हाँ शिपिंग से पहले, हम आपको कैनवास की एक विस्तृत तस्वीर भेजते हैं आपके सत्यापन से पहले प्रतिपादन को समायोजित करने के लिए संपादन के ७ सेट तक शामिल हैं।
अनुमानित तिथि खरीद बटन के पास प्रदर्शित होती है इसमें का समय शामिल है चित्रकला, आपके फोटो सत्यापन के बाद FedEx ने डिलीवरी को ट्रैक किया।
हां, आप एक मानक प्रारूप चुन सकते हैं या अपने स्थान के अनुरूप कस्टम आकार के लिए हमसे पूछ सकते हैं।
उपलब्ध विकल्पों के आधार पर, कैनवास को अकेले वितरित किया जा सकता है, एक फ्रेम पर घुड़सवार या फ्रेमिंग के लिए तैयार किया जा सकता है विवरण उत्पाद पृष्ठ पर दिखाए गए हैं।
हाँ। आप हमें एक छवि, संग्रहालय संदर्भ, किसी कार्य का नाम या फोटो अनुरोध करने के लिए भेज सकते हैं प्रतिकृति निजीकृत।
किसी कार्य को चुनने के लिए कुछ उपयोगी दिशानिर्देश, उसका प्रारूप और वह स्थान जो उसे सर्वोत्तम रूप से उजागर करेगा।
यह चयन उन कला प्रेमियों के लिए डिज़ाइन किए गए कार्यों को एक साथ लाता है जो किसी की भावना को फिर से खोजना चाहते हैं चित्र एक हाथ से चित्रित कैनवास में प्रसिद्ध प्रत्येक प्रतिकृति वांछित प्रारूप में अनुकूलित किया जा सकता है और शिपमेंट से पहले तस्वीरों में मान्य किया जा सकता है।
उपलब्ध प्रारूप काम को अधिक विशिष्ट रहने वाले कमरे, बेडरूम, कार्यालय या सजावटी परियोजना के लिए अनुकूलित करने की अनुमति देते हैं। वहाँ चित्रकला पर किया जाता हैकैनवास पर तेल रंग रंगों, बनावट और सामान्य संतुलन पर विशेष ध्यान देने के साथ।
यदि आप एक समान काम, एक समान कलाकार या एक विशिष्ट प्रारूप की तलाश में हैं, तो आप सलाह के लिए पूछ सकते हैं फोटो सत्यापन का उपयोग करके भेजने से पहले प्रतिकृतियां समायोजित की जा सकती हैं।
