बर्गमो, 1604 - रोम, 1670 · बारोक वास्तुकला को परिप्रेक्ष्य में रखा गया

प्राचीन एम्फीथिएटर और सेंट पीटर के मुखौटे से पता चलता है कि कैसे कोडाज़ी वास्तविक या काल्पनिक वास्तुकला को एक दृश्य में बदल देता है, फिर अक्सर आंकड़ों को एक विशेष सहयोगी को सौंप देता है।

१६०४ में बर्गमो में जन्मे, विवियानो कोडाज़ी कम उम्र में नेपल्स चले गए, जहां १६३० के दशक की शुरुआत में उनकी उपस्थिति का दस्तावेजीकरण किया गया था उन्होंने वास्तुकला चित्रकला और परिप्रेक्ष्य में विशेषज्ञता हासिल की, एक शैली जो समकालीन स्मारक और काल्पनिक प्राचीन रोम दोनों के पुनर्निर्माण में सक्षम है उनकी विधि बारोक की श्रम विशेषता के विभाजन पर आधारित है: कोडाज़ी इमारतों, फर्श और गहराई को स्थापित करता है, जबकि डोमेनिको गार्गिउलो जैसे चित्रकार, जिन्हें मिको स्पाडारो या एनीलो फाल्कोन के रूप में जाना जाता है, आंकड़ों के साथ अंतरिक्ष को एनिमेट करते हैं १६३६ के आसपास, सेंट-पियरे के बाहरी हिस्से ने उपलब्ध प्रिंट और विचारों से वेटिकन के वर्ग और महलों को फिर से बनाया, यहां तक कि बर्निनी के कोलोनेड में बदलाव से पहले निश्चित रूप से साइट १६३८ के आसपास, एक रोमन एम्फीथिएटर का परिप्रेक्ष्य मैड्रिड में ब्यून रेटिरो पैलेस के लिए कमीशन पुरातनता के चश्मे पर एक श्रृंखला से संबंधित है वास्तुकला कोडाज़ी द्वारा है, गार्गियुलो द्वारा पात्र १६४७ में मासानीलो के विद्रोह के बाद, कलाकार ने नेपल्स को रोम के लिए छोड़ दिया, जहां वह अपनी मृत्यु तक बने रहे उनके काम में ठंडे पत्थरों को शामिल नहीं किया गया है: प्रकाश, खंडहर, अनुपात और भीड़ एक थिएटर का निर्माण करती है जहां वर्तमान इतिहास से मिलता है "विविआनो कोडाज़ी" चयन विशेष रूप से रोमन एम्फीथिएटर के परिप्रेक्ष्य दृश्य और रोम में सेंट पीटर चर्च के मुखौटा की तुलना करता है उनका पढ़ना कहानी का पक्ष लेता है।

कोडाज़ी में, स्मारक एक अभिनेता बन जाता है: स्तंभ लय को नियंत्रित करते हैं, छाया गहराई को खोलती है और आकृतियाँ समय का पैमाना देती हैं।