प्रभाववाद · प्रभाववाद के बाद
मोनेट और वान गाग
रंग और परिदृश्य के लिए एक ही जुनून, लेकिन दो गहराई से अलग उद्देश्य मोनेट मनाया प्रकाश में भिन्नता का पीछा करता है; वान गाग लय, सामग्री और एक रंग के माध्यम से वास्तविकता को बदल देता है जो अभिव्यंजक बन गया है।
संक्षिप्त जवाब
मोनेट एक सनसनी देखता है वान गाग उसे आवाज देता है।
Claude Monet प्रभाववाद के संस्थापक आंकड़ों में से एक है इसकी केंद्रीय समस्या अवधारणात्मक है: एक बंदरगाह, एक मुखौटा, एक मिलस्टोन या एक तालाब का क्या हो जाता है, जब समय, कोहरे, सूरज और प्रतिबिंब अपनी उपस्थिति को संशोधित करते हैं, तो यह पेंट कैसे करता है इसलिए यह उसी पैटर्न पर लौटता है और प्रकाश को आकृति को विघटित करने देता है।
Vincent van Gogh अगली पीढ़ी से संबंधित है पेरिस में, १८८६ और १८८८ के बीच, उन्होंने स्पष्ट पैलेट और प्रभाववादियों के विभाजित स्पर्श की खोज की लेकिन वह ऑप्टिकल प्रिंटिंग पर नहीं रुकता आर्ल्स, सेंट बोलररेमी फिर औवर्स में, वह पेड़ों, सड़कों, सितारों और खेतों को दिशात्मक रेखाओं के साथ व्यवस्थित करता है रंग अब केवल प्रकाश का वर्णन नहीं करता है: यह तनाव, ऊर्जा या शांत संचारित करता है।
तो सबसे सरल सूत्र यह है: मोनेट पूछता है "यह अब कैसे दिखाई देता है?" वान गाग पूछते हैं, "मैं यह कैसे बता सकता हूं कि यह परिदृश्य मुझे क्या महसूस कराता है?" यह विरोध एक दिशा सूचक यंत्र बना हुआ है, पूर्ण नियम नहीं: मोनेट कार्यशाला में अपनी पेंटिंग बहुत बनाता है और वान गाग बहुत ठोस ध्यान से देखता है।
सदी में दो जीवन जो एक दूसरे को काटते हैं
तुलनात्मक कालक्रम, 1840 से 1926 तक
मोनेट तेरह साल पुराना है जब वान गाग ने एक कलाकार बनने का फैसला किया, तो प्रभाववाद का पहले से ही एक इतिहास, प्रदर्शनियां और प्रसिद्ध काम थे।
मोनेटपेरिस में पैदा हुआ
ले हावरे में पले-बढ़े मोनेट ने सीखाEugène Boudin आकाश, तट और मौसम में तेजी से हो रहे बदलावों को देखते हुए।
वान गागज़ुंडर्ट में जन्म
विन्सेंट डच ब्रैबेंट में बड़ा हुआ उन्होंने पहले कला व्यापार में काम किया और पहले कई व्यवसायों पर विचार किया चित्रकला.
मोनेटपहली प्रभाववादी प्रदर्शनी
छाप, उगता सूरज आंदोलन को इसका नाम देने में मदद करता है वान गाग इक्कीस साल का है और अभी तक एक चित्रकार नहीं है।
वान गागकला का चुनाव
उन्होंने बड़े पैमाने पर स्व-सिखाया प्रशिक्षण शुरू किया, जो ड्राइंग, श्रमिकों और किसान जीवन पर केंद्रित था।
वान गागपेरिस और आधुनिक रंग
अपने भाई थियो के साथ स्थापित, उन्होंने मोनेट और प्रभाववादियों को देखा, युवा कलाकारों से मुलाकात की और जल्दी से अपने पैलेट को स्पष्ट किया।
वान गागआर्ल्स, सेंट रेसीरेमी, औवर्स
केवल दो वर्षों में, उनकी भाषा उल्लेखनीय तीव्रता तक पहुंच गई २९ जुलाई, १८९० को औवर्स-सुर-ओइस में उनकी मृत्यु हो गई।
मोनेटगिवरनी में श्रृंखला और विसर्जन
मोनेट मेयूल्स, कैथेड्रल, लंदन फिर पानी लिली का पीछा करता है १ ९ २६ में वैन गॉग के छत्तीस साल बाद गिवरनी में उनकी मृत्यु हो गई।
पहले आमने-सामने
प्रकाश: साझा क्षण या नाटकीय तीव्रता
दोनों व्यवस्थित काली छाया को दूर करते हैं और एक दूसरे के खिलाफ रंगों का काम करते हैं लेकिन प्रकाश एक ही कार्य नहीं करता है।
पोपियाँ
आकाश, घास और सिल्हूट एक ही चमकदार स्नान से संबंधित हैं लाल हवा की निरंतरता को तोड़ने के बिना क्षेत्र को विरामित करते हैं।
शाम को कैफे छत
कॉफी का पीला रात के नीले रंग के खिलाफ आगे बढ़ता है पूरक विपरीत एक मनाया सड़क को रंगीन थिएटर में बदल देता है।
दो परिदृश्य लेखन
स्पर्श: हवा को कंपन करें या टकटकी का नेतृत्व करें
मैगपाई
ब्लूज़, मौव्स और क्रीम बर्फ में छाया का वर्णन करते हैं स्पर्श आपको ठंड, सूरज और चुप्पी महसूस करने के लिए भिन्न होता है।
औवर्स में गेहूं का खेत
प्रत्येक पंक्ति की एक दिशा है घास, बादल और छतें एक एकीकृत वातावरण के बजाय बलों का एक नेटवर्क बनाते हैं।
दूर से, मोनेट एक वैश्विक सनसनी में चाबियाँ एक साथ लाने के लिए जाता है वान गाग में, इशारा जानबूझकर पठनीय रहता है: आपको यह महसूस करना होगा कि हाथ ने कैनवास की यात्रा कैसे की है।
आधुनिकता और वास्तुकला
मोनेट में शहर, वान गाग में अभिव्यंजक संरचना
सेंट जिंगलाज़ारे स्टेशन
कांच की छत, लोकोमोटिव, धुआं और भीड़ एक मोबाइल जलवायु बन जाते हैं औद्योगिक विषय आधुनिक प्रकाश द्वारा अवशोषित होता है।
औवर्स चर्च
इमारत की रेखाएं लहरदार और रास्ते विभाजित हैं वास्तुकला आकाश की तरह जीवंत और अस्थिर लगती है।
प्रियतम बन जाता संसार
पानी, फूल और पैटर्न पुनरावृत्ति
मोनेट अंतहीन रूप से पानी और उसके प्रतिबिंबों का निरीक्षण करने के लिए एक बगीचे का निर्माण करता है वान गाग फूलों, शाखाओं और खेतों को स्वायत्त उपस्थिति के रूप में चुनता है, फ्रेमिंग और रंग द्वारा तेज किया जाता है।
पानी लिली
क्षितिज गायब हो जाता है आकाश अब परिदृश्य से ऊपर नहीं है: यह पौधों और छाया के साथ पानी में तैरता है।
आइरिस
पौधे सिल्हूट उनके आकृति और आंदोलनों द्वारा व्यक्तिगत होते हैं प्रकृति एक लयबद्ध भीड़ बन जाती है।
चक्की के पत्थर
एक ही पैटर्न एक मापने के उपकरण के रूप में कार्य करता है प्रत्येक कैनवास प्रकाश, मौसम और वातावरण की एक अलग स्थिति को अलग करता है।
सूरजमुखी
पुनरावृत्ति सिर्फ एक समय परिवर्तन का अध्ययन नहीं करता है यह एक फूल की स्थिति की पड़ताल करता है और गर्मी, स्वागत और कलात्मक दोस्ती का संकेत बनाता है।
एक सतह का निर्माण करें
जब समोच्च तटस्थ होना बंद कर देते हैं
रूएन कैथेड्रल
पत्थर अपनी कठोरता खो देता है रंगीन स्पर्श मुखौटा को एक स्क्रीन बनाते हैं जहां समय और जलवायु लिखा जाता है।
आर्ल्स में कमरा
जानबूझकर सरलीकृत परिप्रेक्ष्य, फ्लैट क्षेत्रों और आकृति कमरे के आदेश की पुष्टि करते हैं वास्तविक स्थान एक रंगीन निर्माण बन जाता है।
एक प्रलेखित प्रशंसा
वान गाग मोनेट को जानता है कोई सबूत नहीं है कि वे मिले थे।
थियो वान गाग, पेरिस में एक कला डीलर, ने १८८५ की शुरुआत में मोनेट के बारे में अपने भाई को लिखा था जब विन्सेंट १८८६ में राजधानी में पहुंचे, तो वह अंततः आधुनिक कार्यों को देख सकते थे, थियो के बारे में बात कर रहे थे वान गाग संग्रहालय उनके स्पष्ट पैलेट और मुक्त स्पर्श द्वारा उत्पादित सदमे पर प्रकाश डाला गया।
पत्र स्थायी सम्मान की पुष्टि करते हैं जून १८८८ में, वान गाग ने मोनेट पर गुस्ताव गेफ्रॉय द्वारा एक लेख पढ़ा और उनकी टिप्पणी को "वास्तव में बहुत अच्छा" आंका अन्यत्र, वह मोनेट को रंगीन परिदृश्य में एक प्रमुख संदर्भ के रूप में प्रस्तुत करता है प्रभाव इसलिए ठोस है, लेकिन यह कार्यों, प्रदर्शनियों, थियो और आलोचना के माध्यम से आता है।
कोई ज्ञात दस्तावेज दो चित्रकारों के बीच एक बैठक का वर्णन नहीं करता है दूर के कलात्मक संबंध की बात करना अधिक विवेकपूर्ण है मोनेट तब पहले से ही मान्यता प्राप्त पीढ़ी से संबंधित है; वान गाग ने गौगुइन, बर्नार्ड या साइनैक के साथ खोज करने से पहले अपनी खोजों को अवशोषित किया, जो प्रभाववाद के बाद आ सकता है।
जो उन्हें एक साथ लाता है
दो भाषाओं के बावजूद चार बिंदु समान
आधुनिक परिदृश्य
वे अपने तात्कालिक वातावरण को चित्रित करते हैं: वीरतापूर्ण सेटिंग के बजाय स्टेशन, उपनगर, नदियाँ, उद्यान, खेत और गाँव।
सक्रिय रंग
रंग अब एक पूर्व ड्राइंग नहीं भरता यह कैनवास के प्रकाश, गहराई और संतुलन बनाता है।
जापान
प्रिंट, कट फ्रेम, विषमताएं और समतल क्षेत्र दोनों चित्रकारों को पश्चिमी सम्मेलनों का विकल्प प्रदान करते हैं।
लिया गया पैटर्न
ग्राइंडस्टोन, वॉटर लिली, बगीचे, सूरजमुखी या सरू से पता चलता है कि एक साधारण विषय लंबे समय तक शोध का समर्थन कर सकता है।
आमने-सामने विस्तार करें
आपकी तुलना शुरू करने के लिए चार काम
प्रत्येक चित्रकार द्वारा एक ही कमरे में एक काम रखें: या तो वातावरण और ऊर्जा के बीच एक स्पष्ट विरोध चुनें, या नीले, पीले या परिदृश्य के आसपास बनाया गया समझौता चुनें।
छाप, उगता सूरज
तीव्र, वायुमंडलीय और आधुनिक धारणा का दृश्य घोषणापत्र।
काम की खोज करें → मोनेट · प्रतिबिंबपानी लिली/पानी लिली
एक विसर्जित सतह जहां पानी, आकाश और वनस्पति अविभाज्य हो जाते हैं।
काम की खोज करें → वान गाग · राततारों भरी रात
सर्पिल, विरोधाभासों और इम्पैस्टो द्वारा आदेशित रात्रि दृष्टि।
काम की खोज करें → वान गाग · फूलपंद्रह सूरजमुखी के साथ फूलदान
एक पीली श्रेणी जो वास्तुकला, सामग्री और स्वागत का प्रतीक बन गई है।
काम की खोज करें →बेंचमार्क की जाँच की गई
संग्रहालय के स्रोत और पत्र
महानगर संग्रहालय· Claude Monet
जीवनी, आउटडोर, जैपोनिज्म, श्रृंखला और महान जल लिली तक का विकास।
फ़ोल्डर → पढ़ेंमुसी डी'ऑर्से · प्रभाववाद
आठ प्रदर्शनियों का संदर्भ, की भूमिकाछाप, उगता सूरज और आंदोलन की विविधता।
मार्ग से परामर्श लें →वान गाग संग्रहालय · पेरिस
संग्रहालय बताता है कि कैसे वान गाग ने प्रभाववादी पैलेट और स्पर्श की खोज की, विशेष रूप से मोनेट के।
गैलरी पाठ पढ़ें →से पत्र Vincent van Gogh
21 जून, 1888 का पत्र गेफ़रॉय को पढ़ने और उसमें उनकी रुचि का दस्तावेजीकरण करता है Claude Monet.
पत्र पढ़ें→अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
दस उत्तरों में मोनेट और वान गाग
क्या मोनेट और वान गाग मिले थे?
कोई मुठभेड़ प्रलेखित नहीं है वान गाग मोनेट के काम को जानता था और उसकी प्रशंसा करता था, विशेष रूप से अपने भाई थियो, पेरिस की प्रदर्शनियों और आलोचकों के लिए धन्यवाद।
क्या वान गाग एक प्रभाववादी चित्रकार हैं?
वह प्रभाववाद से प्रभावित है, लेकिन उसे आम तौर पर पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट के रूप में वर्गीकृत किया जाता है क्योंकि वह रंग देता है और अधिक अभिव्यंजक कार्य को छूता है।
कौन बड़ा है, मोनेट या वान गाग?
मोनेट, जिनका जन्म 1840 में हुआ था, 1853 में पैदा हुए वान गाग से तेरह साल बड़े थे।
क्या मोनेट ने वान गाग को प्रभावित किया?
हाँ। वान गाग संग्रहालय के स्रोतों और पत्रों से पता चलता है कि वान गाग उन्हें जानते थे चित्रकला और उनके लैंडस्केप रंग की प्रशंसा की।
उनका मुख्य अंतर क्या है?
मोनेट मुख्य रूप से धारणा और वातावरण में परिवर्तन का विश्लेषण करता है वान गाग एक अनुभव को अधिक इंटीरियर बनाने के लिए लाइनों, सामग्री और विरोधाभासों को बढ़ाता है।
क्या वे दोनों बाहर पेंटिंग करते थे?
हां, लेकिन कोई भी रूपांकन के सामने प्रत्यक्ष काम तक सीमित नहीं है मोनेट अपने चित्रों को स्टूडियो में वापस ले जाता है और वान गाग अवलोकन, स्मृति और आविष्कार को जोड़ता है।
उनके रंग इतने अलग क्यों दिखते हैं?
मोनेट अक्सर वायुमंडलीय तारों की तलाश करता है वान गाग पूरक विरोधाभासों का अधिक स्पष्ट रूप से उपयोग करता है और कभी-कभी रंग के लिए भावनात्मक मूल्य का श्रेय देता है।
क्या वान गाग ने मोनेट की तरह श्रृंखला को चित्रित किया?
यह पैटर्न का उपयोग करता है, विशेष रूप से सूरजमुखी, बाग और सरू। लेकिन इसके सेट समय और जलवायु में भिन्नता के लिए कम व्यवस्थित रूप से समर्पित हैं।
किस चित्रकार को उसके जीवनकाल में पहचाना गया?
मोनेट ने महत्वपूर्ण मान्यता और वित्तीय आराम प्राप्त किया वान गाग ने बहुत कम बेचा और उनकी अंतरराष्ट्रीय प्रसिद्धि विशेष रूप से उनकी मृत्यु के बाद बनाई गई थी।
पहले तुलना करने के लिए कौन सा काम करता है?
से शुरू छाप, उगता सूरज और तारों भरी रात, फिर औवर्स चर्च के साथ म्यूल्स ऑक्स टूरनेसोल और कैथेड्रल ऑफ रूएन का सामना करें।
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