कला का इतिहास · सचित्र मार्गदर्शिका
कलात्मक आंदोलन: शैलियों का महान कालक्रम
पुनर्जागरण संतुलन से लेकर अवास्तविक सपनों तक, हम जो देख रहे हैं उसे पहचानने के लिए तेरह मानक - कला इतिहास को लेबल की सूची में बदले बिना।
तिथियां, दृश्य संकेत, प्रमुख कलाकार, मतभेद अब भ्रमित नहीं करने के लिए और एक काम चुनने के लिए सलाह: यह मार्गदर्शिका एक ही पठनीय यात्रा में पांच शताब्दियों की पेंटिंग को जोड़ती है।
टाइमलाइन से पहले
एक आंदोलन एक बंद बॉक्स नहीं है
एक कलात्मक आंदोलन कलाकारों के एक समूह को नामित करता है जो एक निश्चित अवधि के दौरान, चिंताओं, प्रक्रियाओं या दुनिया की एक निश्चित दृष्टि साझा करते हैं कभी-कभी वे एक साथ आते हैं और एक घोषणापत्र प्रकाशित करते हैं कभी-कभी आलोचकों और इतिहासकारों द्वारा तथ्य के बाद लेबल का आविष्कार किया जाता है इसलिए सीमाएं छिद्रपूर्ण रहती हैं: एक ही चित्रकार कई धाराओं को पार कर सकता है, और दो शैलियों पड़ोसी शहरों में सह-अस्तित्व में रह सकती हैं।
इस गाइड में तिथियां लैंडमार्क हैं, स्विच नहीं बारोक सुबह रोकोको शुरू नहीं होता है; यथार्थवाद जारी है जबकि प्रभाववादी उजागर करते हैं कालक्रम की रुचि क्रमिक प्रतिक्रियाओं को समझने के लिए है: शास्त्रीय आदेश नाटकीय आवेग, सामान्य जीवन द्वारा आदर्श, और कल्पित सतह द्वारा गहराई का भ्रम है।
अवलोकन विधि
एक कलात्मक आंदोलन को पहचानने के लिए चार सुराग
एक हस्ताक्षर मदद करता है, लेकिन छवि पहले से ही बोलती है ये चार प्रश्न एक सरल "जो मुझे याद दिलाता है" की तुलना में एक मजबूत निदान देते हैं
विषय
धर्म, पौराणिक कथाओं, राष्ट्रीय इतिहास, आधुनिक जीवन, काम, सपने या शुद्ध रूप: कलाकार जो दिखाना चुनता है वह पहले से ही एक स्थिति है।
अंतरिक्ष
स्थिर परिप्रेक्ष्य, नाटकीय विकर्ण, तात्कालिक फ़्रेमिंग या खंडित शॉट्स: निर्माण शरीर को आंख जितना ही निर्देशित करता है।
रंग
हल्के-अंधेरे, पेस्टल टोन, रंगीन छाया, मनमाने विरोधाभास या कम पैलेट प्रकाश की एक विशेष अवधारणा का संकेत देते हैं।
स्पर्श
चिकनी सतह, दृश्यमान सामग्री, छोटे विभाजित स्पर्श, पर्याप्त इशारा या ज्यामितीय आकार: कलाकार का हाथ एक व्याकरण छोड़ता है।
1400 से 20वीं सदी तक
१३ प्रमुख कलात्मक आंदोलनों का कालक्रम
मार्ग यूरोपीय और आधुनिक संग्रह पढ़ने के लिए सबसे उपयोगी रुझानों का पक्ष लेता है अवधि ओवरलैप होती है: संकेतित तिथियां जानबूझकर अनुमानित रहती हैं।
-1600
1। पुनर्जागरण
मानवतावाद, पुरातनता का अध्ययन और दुनिया का अवलोकन प्रतिनिधित्व को नवीनीकृत करता है रैखिक परिप्रेक्ष्य एक सुसंगत स्थान का निर्माण करता है, शरीर रचना शरीर को वजन देता है और चित्रांकन व्यक्ति की पुष्टि करता है लियोनार्डो दा विंची, राफेल, बोटिसेली, टिटियन और माइकल एंजेलो की एक अनूठी शैली नहीं है, लेकिन दृश्यमान को समझदार बनाने के लिए इस महत्वाकांक्षा को साझा करें।
भ्रमित होने की नहींः बारोक के विपरीत, पुनर्जागरण आम तौर पर स्थिरता, माप और एक प्रकाश का पक्षधर था जो नाटकीयता से अधिक समझाता था। पुनर्जागरण का अन्वेषण करें.
-1750
2. बारोक
बारोक छवि को एक घटना में बदल देता है विकर्ण, बाधित इशारे, काइरोस्कोरो और अतिप्रवाह सेटिंग्स एक तत्काल प्रतिक्रिया की तलाश करते हैं कारवागियो में, प्रकाश एक प्रोजेक्टर की तरह मंच के माध्यम से कटौती करता है, रूबेन्स में, शरीर और कपड़े एक ही आंदोलन से दूर लगते हैं वर्तमान देश के आधार पर भिन्न होता है, रोमन नाटकीयता से डच अंतरंगता तक।
भ्रमित होने की नहींः बारोक का लक्ष्य तीव्रता और विसर्जन है, जहां समकालीन क्लासिकवाद अधिक निपुण वास्तुकला की तलाश करता है। बारोक का अन्वेषण करें.
-1780
3. रोकोको
१८ वीं शताब्दी के कुलीन अंदरूनी हिस्सों में, रोकोको बारोक धूमधाम को हल्का करता है वक्र, उद्यान, प्रेम खेल, मोती त्वचा टोन और पेस्टल पैलेट मोबाइल अनुग्रह की दुनिया बनाते हैं वट्टू, बाउचर और फ्रैगोनार्ड प्यार वीर पार्टियों और अस्पष्ट कहानियों की सदाचार बनी हुई है, लेकिन धार्मिक या राजनीतिक तनाव बातचीत और सजावट के आनंद का रास्ता देता है।
भ्रमित होने की नहींः रोकोको स्मारकीय बारोक की तुलना में अधिक अंतरंग, सजावटी और तुच्छ है। रोकोको का अन्वेषण करें.
-1830
4. नवशास्त्रवाद
रोकोको प्रलोभन की प्रतिक्रिया में, नियोक्लासिसिज्म लाइन, प्राचीन उदाहरण और नागरिक गुण पर लौट आया पुरातात्विक खुदाई, प्रबुद्धता और फिर क्रांतिकारी उथल-पुथल ने स्पष्ट आकृति, मूर्तिकला मुद्रा और पठनीय रचनाओं के साथ एक पेंटिंग को पोषित किया जैक्स-लुई डेविड महान फ्रांसीसी आकृति बन गया; इंग्रेस अपनी रैखिक परिशुद्धता का विस्तार करता है।
भ्रमित होने की नहींः नवशास्त्रवाद भावनाओं को अनुशासित करता है; जो स्वच्छंदतावाद इस पर प्रतिक्रिया करता है वह इसे सबसे आगे रखता है। नवशास्त्रवाद की खोज.
-1850
५ स्वच्छंदतावाद
रोमांटिकवाद नियम के लिए तूफान को पसंद करता है उदात्त प्रकृति, राजनीतिक समाचार, विदेशीवाद, खंडहर और व्यक्तिगत जुनून इसके महान क्षेत्र बन जाते हैं डेलाक्रोइक्स रंग कंपन करता है, गेरिकॉल्ट एक स्मारक में एक जहाज़ के मलबे को बदल देता है, टर्नर प्रकाश में परिदृश्य को भंग कर देता है और फ्रेडरिक विशालता के साथ मानव सिल्हूट का सामना करता है।
भ्रमित होने की नहींः एक रोमांटिक ऐतिहासिक दृश्य अक्सर चक्कर आना और सहानुभूति चाहता है; नवशास्त्रीय चित्रकला सबसे पहले एक नैतिक उदाहरण का आयोजन करती है। स्वच्छंदतावाद का अन्वेषण करें.
-1880
6. यथार्थवाद
यथार्थवाद समकालीन जीवन को एक महत्वाकांक्षी पैमाना देता है: श्रमिक, ग्रामीण इलाके, शहर और सामान्य निकाय महान पेंटिंग में प्रवेश करते हैं कोर्टबेट आदर्शीकरण से इनकार करते हैं और बाजरा ग्रामीण दुनिया को देहाती देखभाल में ड्रेसिंग के बिना देखता है इसलिए इस शब्द का अर्थ केवल "समान" नहीं है; यह विषयों की पसंद और समाज के प्रति दृष्टिकोण को भी निर्दिष्ट करता है।
भ्रमित होने की नहींः प्रभाववाद वर्तमान में रुचि साझा करता है, लेकिन इस मुद्दे को चमकदार धारणा और क्षणभंगुर संवेदना की ओर स्थानांतरित कर देता है। यथार्थवाद की खोज.
'1886
7. प्रभाववाद
१८७४ में, मोनेट, रेनॉयर, डेगास, मोरिसोट, पिस्सारो और उनके साथियों ने आधिकारिक सैलून के बाहर प्रदर्शन किया वे आधुनिक जीवन, अवकाश, सड़कों और परिदृश्यों को चित्रित करते हैं, वातावरण के बदलते प्रभावों का पक्ष लेते हैं स्पर्श दिखाई देता है, छाया रंगीन हो जाती है, फ्रेमिंग कभी-कभी मक्खी पर कब्जा कर लिया जाता है यह एक अस्पष्ट पेंटिंग नहीं है: प्रत्येक टोन संबंध ध्यान से देखा जाता है।
भ्रमित होने की नहींः उत्तर-प्रभाववादी इन विजयों से शुरू करते हैं लेकिन अधिक व्यक्तिगत तर्क के अनुसार छवि का पुनर्निर्माण करते हैं। प्रभाववादी परिदृश्य देखें या क्लाउड मोनेट संग्रह.
'1905
8. प्रभाववाद के बाद
यह शब्द एकीकृत स्कूल के बजाय विभिन्न शोधों को एक साथ लाता है सेज़ेन वॉल्यूम के माध्यम से प्रकृति को समेकित करता है, सेरात रंगीन विरोधाभासों को व्यवस्थित करता है, वान गाग स्पर्श को तेज करता है और गौगुइन फ्लैट आकार को सरल बनाता है सभी इंप्रेशनिस्ट रंग विरासत में लेते हैं, लेकिन तत्काल ऑप्टिकल प्रिंटिंग के लिए पेंटिंग को सीमित करने से इनकार करते हैं।
भ्रमित होने की नहींः मोनेट में, प्रकाश रूपांकन को बदल देता है; सेज़ेन या वान गाग में, रूपांकन एक भाषा का ढांचा बन जाता है। पोस्ट-प्रभाववाद की खोज.
-1910
9. आर्ट नोव्यू
आर्ट नोव्यू ठीक और लागू कलाओं के बीच की सीमा को समाप्त करना चाहता है पोस्टर, कांच की छत, फर्नीचर, वास्तुकला और चित्रण उपजी, फूल, बाल और कीड़े से प्रेरित एक कार्बनिक रेखा साझा करते हैं मुचा, क्लिम्ट, होर्टा और गैले दिखाते हैं कि पेरिस, ब्रुसेल्स, वियना या प्राग के बीच शैली कितनी भिन्न होती है।
भ्रमित होने की नहींः आर्ट नोव्यू जीवित वक्र का पक्षधर है; १९२० के दशक से आर्ट डेको एक तेज और अधिक शानदार ज्यामिति का पक्षधर था। आर्ट नोव्यू का अन्वेषण करें.
-1914
10. घनवाद
पिकासो और ब्रैक पुनर्जागरण से विरासत में मिले अद्वितीय दृष्टिकोण को चुनौती देते हैं वस्तुओं, चेहरों और उपकरणों का पहलुओं में विश्लेषण किया जाता है एक ही चीज़ के कई पहलू सतह पर सह-अस्तित्व में प्रतीत होते हैं विश्लेषणात्मक क्यूबिज़्म टुकड़े, सिंथेटिक क्यूबिज़्म पुन: इकट्ठा और चिपके हुए कागजात, पत्र और साधारण सामग्री का परिचय देता है।
भ्रमित होने की नहींः क्यूबिज़्म अक्सर एक पहचाने जाने योग्य रूपांकन को बरकरार रखता है, जबकि कुछ अमूर्त दृश्य के किसी भी प्रत्यक्ष संदर्भ को छोड़ देते हैं। क्यूबिज्म का अन्वेषण करें.
-1920
11. अभिव्यक्तिवाद
अभिव्यक्तिवाद एक आंतरिक अनुभव को और अधिक तीव्र बनाने के लिए दुनिया को विकृत करता है अम्लीय रंग, तंत्रिका रेखाएं, अस्थिर दृष्टिकोण और तनावपूर्ण आंकड़े आधुनिक जीवन की चिंताओं का जवाब देते हैं यह शब्द विशेष रूप से डाई ब्रुके, डेर ब्लाउ रेइटर और कई स्वतंत्र कलाकारों को शामिल करता है; मंच एक महत्वपूर्ण अग्रदूत का गठन करता है।
भ्रमित होने की नहींः फाउविज्म भी रंग जारी करता है, लेकिन इसका प्रभाव अक्सर उज्जवल होता है; अभिव्यक्तिवाद आसानी से इसे एक मनोवैज्ञानिक चार्ज देता है। अभिव्यक्तिवाद का अन्वेषण करें.
वी. 1910
12. अमूर्तन
अमूर्त एक मार्ग का पालन नहीं करता है कैंडिंस्की एक आध्यात्मिक अनुभव के साथ रंगों और तनावों को जोड़ता है; मोंड्रियन लाइनों और विमानों के संबंधों के लिए छवि को कम करता है; मालेविच एक मौलिक स्वायत्त रूप की तलाश करता है कुछ काम अभी भी परिदृश्य या संगीत से शुरू होते हैं इससे दूर जाने से पहले, अन्य एक संदर्भ के बिना ज्यामिति के साथ सीधे काम करते हैं।
भ्रमित होने की नहींः "अमूर्त" का मतलब यादृच्छिक नहीं है पैमाने, संतुलन और लय के संबंध अक्सर एक आलंकारिक रचना के रूप में निर्मित होते हैं। सार कला की खोज.
1924
13. अतियथार्थवाद
१९२४ में आंद्रे ब्रेटन द्वारा प्रकाशित घोषणापत्र के आसपास, अतियथार्थवादियों ने सपने, इच्छा, मौका और बेहोश की खोज की डाली असंभव को लगभग अकादमिक परिशुद्धता के साथ पेंट करता है; मैग्रीट शब्दों और चीजों के बीच संबंध को बाधित करता है; अर्न्स्ट, मिरो और टेंगुय अन्य ऑटोमैटिज्म का आविष्कार करते हैं आंदोलन इसलिए एक भी पहलू को परिभाषित नहीं करता है, लेकिन दृश्यों के परिवर्तन की रणनीति।
भ्रमित होने की नहींः अतियथार्थवाद बहुत आलंकारिक हो सकता है यह समानता नहीं है जो गायब हो जाती है, लेकिन सामान्य तर्क जो गलत हो जाता है। अतियथार्थवाद की खोज.
आठ छवियों में एक संग्रहालय
डेट याद करने के बजाय ब्रेकअप देखें
कालक्रम स्पष्ट हो जाता है जब हम देखते हैं कि एक छवि से दूसरी छवि में क्या परिवर्तन होता है: दृश्य जीवंत हो उठता है, रेखा अनुशासित होती है, प्रकाश टुकड़े होते हैं, फिर रूप अपनी स्वायत्तता का दावा करता है।
आमने-सामने
मतभेद जो सबसे अधिक बार भ्रमित होते हैं
ये विरोध उपयोगी शॉर्टकट हैं, बशर्ते आपको याद रहे कि प्रत्येक आंदोलन में अपवाद होते हैं।
| तुलना | पहला आंदोलन | दूसरा आंदोलन | निर्णायक सूचकांक |
|---|---|---|---|
| पुनर्जागरण/बैरोक | संतुलन, स्थिर परिप्रेक्ष्य, मापा इशारे। | विकर्ण, क्रिया, नाटकीय काइरोस्कोरो। | पूछें कि क्या दृश्य किसी आदेश को उजागर करता है या आपको किसी घटना में खींचता है। |
| नवशास्त्रवाद/रोमांटिकवाद | रेखा का प्राइमेट, प्राचीन उदाहरण, महारत। | रंग, सामयिकता, जुनून और उदात्त का प्राइमेट। | देखें कि क्या भावना अनुशासित है या नैतिक ढांचे से परे है। |
| प्रभाववाद/उत्तर-प्रभाववाद | उज्ज्वल सनसनी, त्वरित स्पर्श, आधुनिक क्षण। | कलाकार के आधार पर संरचना, प्रतीकवाद या अभिव्यंजक रंग। | पता करें कि प्रकाश व्यक्तिगत भाषा का विषय या प्रारंभिक बिंदु है या नहीं। |
| घनवाद/अमूर्तता | खंडित वस्तु लेकिन अक्सर अभी भी पहचाने जाने योग्य। | ऐसे रूप जो पूर्णतः स्वायत्त हो सकते हैं। | एक वायलिन, एक चेहरा, एक मेज की पहचान करने की कोशिश करें: क्यूबिज़्म सुराग छोड़ना पसंद करता है। |
व्यावहारिक अभ्यास
किसी अज्ञात पेंटिंग की लगभग तारीख कैसे तय करें?
यह विशेषज्ञता, उत्पत्ति या सामग्री विश्लेषण को बदलने का सवाल नहीं है कार्टेल से परामर्श करने से पहले एक सुसंगत दृश्य परिकल्पना तैयार करने के लिए इस पद्धति का उपयोग किया जाता है।
फ्रेम पर ध्यान न दें
एक फ्रेम सजावट के लिए पीछे या चुना जा सकता है पहले केवल छवि को देखें।
परीक्षण अंतरिक्ष
गहरा परिप्रेक्ष्य, नाटकीय दृश्य, फोटोग्राफिक फ़्रेमिंग या चपटी सतह संभावित पहली शताब्दी देती है।
कुंजी पढ़ें
एक चिकनी शैली विभाजित, मैला या हावभाव स्पर्श के समान महत्वाकांक्षा नहीं बताती है।
दुनिया को पहचानो
पोशाकें, फर्नीचर, परिवहन और अवकाश इस विषय पर जानकारी प्रदान करते हैं, भले ही कलाकार पिछले युग को देखता हो।
सुरागों को पार करो
विषय, तकनीक और रचना की तुलना करें एक ही विवरण धोखा देता है तीन मिलान सुराग उपयोगी हो जाते हैं।
संग्रहालय से घर तक
आपको अपनी सजावट के लिए कौन सा कलात्मक आंदोलन चुनना चाहिए?
सबसे अच्छा विकल्प जरूरी नहीं है कि कमरे में पहले से मौजूद शैली एक अच्छी तरह से संतुलित विपरीत अक्सर एक परिपूर्ण मैच की तुलना में अधिक चरित्र देता है।
क्लासिक इंटीरियर
पुनर्जागरण, बारोक, रोकोको या नियोक्लासिसिज्म मोल्डिंग, लकड़ी, पत्थर और गहरे वस्त्रों के साथ ऐतिहासिक सजावट के प्रभाव से बचने के लिए, छोटे प्रारूपों के संचय के बजाय एक मजबूत काम को अलग करें।
प्रसिद्ध चित्र देखें →उज्ज्वल कमरा
प्रभाववाद और पोस्ट-प्रभाववाद प्राकृतिक प्रकाश का विस्तार करते हैं परिदृश्य नेत्रहीन कमरे को खोलते हैं; आकृति दृश्य अधिक सामाजिक और रंगीन लय लाते हैं।
प्रभाववादी परिदृश्य देखें →समकालीन अंतरिक्ष
क्यूबिज़्म, अभिव्यक्तिवाद, अमूर्तता और अतियथार्थवाद शांत रेखाओं के साथ ग्राफिक तनाव पैदा करते हैं स्केल मायने रखता है: एक बड़ा प्रारूप आकार और रंगों को बेहतर सांस लेने देता है।
अमूर्त कला देखें →खोज जारी रखें
संग्रहों में कलात्मक गतिविधियाँ
युग के अनुसार प्रतिकृतियां ब्राउज़ करें और रचनाओं, पैलेटों और पेंटिंग के तरीकों की सीधे तुलना करें।
पुनर्जागरण
दृष्टिकोण, मानवतावाद और सद्भाव।
17वीं सदीबारोक
चियारोस्कोरो, गति और तीव्रता।
19वीं सदीस्वच्छंदतावाद
जुनून, उदात्त और महान परिदृश्य।
18वीं सदीरोकोको
अनुग्रह और पेस्टल रंग।
1760 -1830 के आसपासनवशास्त्रवाद
रेखा, क्रम और पुरातनता।
19वीं सदीयथार्थवाद
वर्तमान और साधारण जीवन।
1874 सेप्रभाववाद
बदलता माहौल और रोशनी।
1886 -1905 के आसपासप्रभाववादोत्तर
संरचना और अभिव्यंजक रंग।
बेले एपोकआर्ट नोव्यू
पौधे के वक्र और कुल कला।
अवंत-गार्डेघनवाद
अनेक पहलू और दृष्टिकोण।
20वीं सदीअभिव्यंजनावाद
विकृति और आंतरिक शक्ति।
आधुनिक कलासार कला
लय, ज्यामिति और रंग।
1924 सेअतियथार्थवाद
सपने और अप्रत्याशित संघों।
प्रकाश के मास्टरक्लाउड मोनेट
प्रभाववाद के केंद्र में एक कार्य।
अनिवार्य हैप्रसिद्ध पेंटिंग
युगों तक फैले हुए कार्य।
पूरा कैटलॉगसभी काम
पूरे स्टोर का अन्वेषण करें।
अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
कलात्मक आंदोलनों को समझना
एक कला आंदोलन क्या है?
यह कलाकारों, कार्यों या प्रथाओं का एक सेट है जो आम चिंताओं, प्रक्रियाओं या संदर्भ द्वारा एक साथ लाया जाता है समूह ने खुद को नामित किया हो सकता है, एक घोषणापत्र प्रकाशित किया हो सकता है, या बाद में गंभीर रूप से परिभाषित किया गया हो।
पुनर्जागरण के बाद कौन सा आंदोलन आया?
यूरोपीय कला के सरलीकृत कालक्रम में, पुनर्जागरण और व्यवहारवाद के अंतिम चरणों के बाद बारोक ने 1600 के आसपास खुद को मुखर किया। हालाँकि, देश के आधार पर परिवर्तन भिन्न-भिन्न होते हैं।
बारोक और रोकोको के बीच क्या अंतर है?
बारोक अक्सर नाटक, आंदोलन और स्मारकीयता का पक्ष लेते हैं रोकोको, जो १८ वीं शताब्दी में विकसित हुआ, घटता लेता है लेकिन उन्हें हल्का, अंतरंग, सजावटी और पेस्टल बनाता है।
१८७४ प्रभाववाद के लिए एक महत्वपूर्ण तारीख क्यों है?
क्योंकि समूह की पहली प्रदर्शनी जिसे हम इंप्रेशनिस्ट कहेंगे, उस वर्ष पेरिस में आयोजित किया गया था, आधिकारिक सैलून के बाहर यह विशेष रूप से मोनेट, रेनॉयर, डेगास, मोरिसोट, पिस्सारो और सिसली को एक साथ लाता है।
क्या आर्ट नोव्यू एक पेंटिंग आंदोलन है?
हां, लेकिन इतना ही नहीं यह एक ट्रांसवर्सल आंदोलन है जो वास्तुकला, पोस्टर, फर्नीचर, कांच, गहने और सजावटी कला को छूता है, दैनिक जीवन में एकीकृत कला की महत्वाकांक्षा के साथ।
क्या क्यूबिज़्म अमूर्त है?
यह अमूर्तता के लिए एक आवश्यक मार्ग खोलता है, लेकिन कई क्यूबिस्ट कार्य एक पहचाने जाने योग्य विषय - चेहरा, उपकरण, बोतल या मेज - को बनाए रखते हैं, जिसे वे कई कोणों से खंडित और दिखाते हैं।
पहला अमूर्त कला आंदोलन क्या है?
कोई एक प्रारंभिक बिंदु नहीं है १९१० के आसपास, कैंडिंस्की, कुप्का, मालेविच, मोंड्रियन और अन्य ने विभिन्न संदर्भों में, भाषाओं को विकसित किया जो प्रतिनिधित्व से दूर चले गए।
एक कलात्मक आंदोलन के अनुसार प्रजनन कैसे चुनें?
पहले वांछित प्रभाव को देखें: शास्त्रीय गहराई, प्रभाववादी प्रकाश, अभिव्यक्तिवादी तनाव या अमूर्त लय फिर कमरे के पैलेट, रिकॉइल दूरी और उपलब्ध प्रारूप पर विचार करें।
आगे जाने के लिएः की परिभाषाएँ और फ़ाइलें आधुनिक कला संग्रहालय, विशेषकर पर घनवाद, एल'अभिव्यंजनावाद और द अतियथार्थवाद ; नेशनल गैलरी ऑफ़ आर्ट फ़ाइलें पर बारोक और दप्रभाववाद. जुलाई 2026 को एक्सेस किया गया।
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