1861 -1934 · सेंट पीटर्सबर्ग और रूसी अवंत-गार्डे

संगीत, गति में रंग और विस्तारित दृष्टि मिखाइल मत्युशिन को रूसी अवंत-गार्डे के सबसे मौलिक प्रयोगकर्ताओं में से एक बनाती है।

मिखाइल मटियुशिन का जन्म १८६१ में निज़नी नोवगोरोड में हुआ था और १९३४ में लेनिनग्राद में उनकी मृत्यु हो गई थी एक प्रशिक्षित वायलिन वादक, इंपीरियल कोर्ट ऑर्केस्ट्रा के सदस्य, उन्होंने पहले से ही लय, अंतराल और सुनने से संरचित संवेदनशीलता के साथ पेंटिंग का संपर्क किया ऐलेना गौरो के साथ, उनकी पत्नी, उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग में अपने घर को रूसी भविष्यवादियों के आदान-प्रदान के केंद्र में बदल दिया उन्होंने युवा संघ के प्रकाशनों में भाग लिया और १९१३ में विक्टॉयर सुर ले सोलिल के लिए संगीत तैयार किया, जो कि एलेक्सी क्राउचोनीख और काज़िमिर मालेविच के साथ डिजाइन किए गए एक भविष्यवादी ओपेरा क्रांति के बाद, उन्होंने सिखाया और शोध जारी रखा जिसे उन्होंने कभी-कभी जैविक संस्कृति कहा: आंख को अब किसी वस्तु को अलग नहीं करना चाहिए, लेकिन इसके साथ ही रंग, अंतरिक्ष और आंदोलन के रिश्तों को समझें जो इसे घेरते हैं एमओएमए मोशन में रंग को संरक्षित करता है, लगभग १९२०, एक छोटा सा तेल जहां रंगीन बैंड टकटकी के नीचे बदलते प्रतीत होते हैं मटिओचिन परिधीय दृष्टि और विविधताओं का भी अध्ययन करता है जब एक रंग पड़ोस बदलता है उनके सचित्र और संगीत निर्माण सीधे ध्वनि और रंग के बीच के मार्ग का अनुवाद करते हैं; क्रिस्टल और आत्म-चित्र चेहरे को पारदर्शी विमानों में विभाजित करते हैं; बहुआयामी परिदृश्य क्षितिज को एकल परिप्रेक्ष्य से परे विस्तृत करते हैं इस प्रकार उनका काम पेंटिंग, संगीत, शिक्षाशास्त्र और अवधारणात्मक प्रयोग को एकजुट करता है चयन "मिखाइल मटियोचिन" विशेष रूप से अमूर्तता और स्व-चित्र "क्रिस्टल" की तुलना करता है। उनका पढ़ना माहौल को अनुकूल बनाता है।

मैटियोचिन स्थिर रंग नहीं चित्रित करता है: वह देखता है कि यह दूसरों के संपर्क में क्या बनता है, जैसे एक नोट एक तार में अर्थ बदलता है।